Насколько хорошо вы знаете о картинах Фрэнка Синатры?

В этом декабре на аукционе Sotheby’s в Нью-Йорке будет предложен выбор живописи Фрэнка Синатры на продаже Леди Голубые Глаза: Собственность Барбары и Фрэнка Синатры. В продаже будут не только картины, которые принадлежали Синатрам, такие как портрет певца, написанный Норманом Роквеллом. Среди этих работ также будут холсты, которые на самом деле были написаны самим Синатрой. Синатра был плодовитым художником. У него была прекрасная, наполненная светом студия в его доме, с окнами, выходящими на верхушки пальм. Изображение студии напечатано на обложке книги Человек и его Искусство: Фрэнк Синатра, опубликованной в 1991 году, за девять лет до смерти Синатры. Но, конечно, многие поп-певцы называют себя художниками. Большинство из них используют это слово в широком смысле — они не имеют в виду визуальные искусства. Тем не менее, некоторые, такие как Джон Кугар Мелленкамп или Джейсон Нюстед (известный по Metallica), на самом деле являются талантливыми художниками, помимо своих успешных музыкальных карьеров. В отличие от этих двух личностей и других подобных им, Синатра никогда не пытался полностью перейти в область искусства. Он также не утверждал, что его художественные достижения были блестящими, красивыми или даже оригинальными. Иногда он высмеивал свои картины на сцене на своих собственных концертах. И он признавался своей семье и друзьям, что его работы подражали работам других художников. Он копировал их стили отчасти в знак уважения к их гению и отчасти просто потому, что ему нравились те картины, которые они создавали, и он хотел увидеть, что получится, когда он попытается их скопировать. Так же, как и я, и каждый художник, с которым я когда-либо пьяно пел караоке, где мы неизбежно выбираем хотя бы одну песню Синатры, чтобы закричать изо всех сил, Синатра рисовал, потому что ему это нравилось. Он провел более 40 лет, копируя стили величайших абстрактных художников 20-го века исключительно потому, что это было весело.

Фигуративные картины абстракции

Один из вопросов, который иногда возникает у людей по поводу картин Фрэнка Синатры, которые ранее были показаны публике, заключается в том, следует ли их называть абстрактными. Вопрос действительно в том, если вы посмотрите на работы другого абстрактного художника и затем скопируете их, является ли это не реалистичным изображением чего-то конкретного? Разве это не портрет чего-то, что уже существует? Например, одна из картин, которая будет выставлена на аукционе Sotheby’s в декабре, — это масляная картина, написанная Синатрой в 1991 году, под названием "Абстракция после Мондриана". Картина не является точной копией Мондриана; это скорее вариация на тему стиля Мондриана. Она содержит квадраты и прямоугольники основных цветов, расположенные в неком свободном сеточном порядке.

Строго говоря, оттенки в этой картине на самом деле противоречат строгим правилам, которые Мондриан установил для своего собственного творчества. Ее лучше было бы назвать «Абстракция после ван Досбурга». Но это не суть дела. Вопрос в том, пытался ли Синатра, как и Мондриан, выразить универсальные идеи через цвет, форму и линию? Хотел ли он сообщить что-то на абстрактном уровне? Или Синатра просто смотрел на элементы дизайна картин Мондриана и затем копировал их как упражнение? Если да, то это делает эту картину решительно не абстрактной — она больше похожа на фигуративный пример абстракции. Возможно, разница незначительна. Возможно, это не отличается от кавер-версий песен, которые записывал Синатра. В конце концов, вся информация содержится в самом произведении. Если зрители (или, в случае песни, слушатели) испытывают опыт, который превосходит название или намерение, произведение обретает жизнь, независимую от своего создателя.

Профессиональный любитель

Одним из самых трогательных моментов для меня в картинах, которые создал Синатра, является то, что они беззастенчиво наивны. Они напоминают мне обратный пример того, что делали такие художники, как Жан Дюбюффе и Жан-Мишель Баския. Эти художники были профессионалами. У них были необыкновенные способности к рисованию и контроль над линиями, которые они проводили. Фигуры, формы и линии в их картинах могут выглядеть наивно, но если присмотреться, каждый жест, каждый цвет и каждая форма раскрывают их истинное мастерство. Художники такого рода стараются рисовать наивно. Они усердно работают над тем, чтобы забыть то, что знали. Синатра был противоположностью. Он признал, что он любитель, и принял это. Последняя картина, которую он создал, была жесткой геометрической работой с синим квадратом внутри красного квадрата и двумя пересекающимися синими линиями, все на желтом фоне. Края не жесткие, они неровные. Формы не совсем геометрические; они слишком неаккуратные, чтобы носить это название. Чистые поля цвета не чистые; цвета грубо смешаны, а мазки кисти выглядят так, будто их сделал беззаботный человек.

Фрэнк Синатра - Без названия, 1989. 38″ x 42″. Коллекция Фрэнка Синатры

Неопределенность этой картины придает ей непринужденный вид. Именно это мне в ней нравится. Даже если это всего лишь фигуративная копия абстрактного стиля другого художника, она действительно передает что-то абстрактное для меня. Она передает противоположность тому, что символизировал Синатра в остальной своей жизни. Он был целеустремленным в своей музыкальной карьере, некоторые говорят, что это было даже в ущерб. Он боролся с каждым, кто стоял у него на пути, и в конце концов у него была полка, полная наград, включая Оскар, чтобы это продемонстрировать. Он был одним из самых успешных музыкантов и актеров в кино. И он всегда быстро показывал, что контролирует ситуацию. Его картины раскрывают мир, в котором он не контролировал ситуацию. Они показывают уязвимость, даже слабость. Как независимые объекты искусства, они могут быть далеко не такими впечатляющими, как работы Элсворта Келли, Джексона Поллока или любых других художников, которых он копировал. Но как реликвии, оставленные этим конкретным человеком, они драгоценны, иногда мощны и всегда интересны.

Изображение: Фрэнк Синатра - Без названия, 1989. 57″ x 47″, Госпиталь пустыни, Палм-Спрингс, Калифорния
Все изображения используются только в иллюстративных целях.
От Филлипа Barcio