Внутри - И Снаружи - Павильон Элсворта Келли в Остине

Новое место паломничества для любителей искусства появилось на юго-западе США — Ellsworth Kelly: Austin. Расположенное на территории Музея искусства Блэнтон на кампусе Техасского университета в Остине, это монументальное каменное сооружение стало последней работой Келли перед его смертью. Оно задумано как эстетическое убежище — неденоминационное, медитативное, архитектурное художественное пространство. По своей функции и по своей физической сути оно является естественным дополнением к этому географическому региону, который давно пользуется популярностью у эстетических странников. Как и часовня Ротко в Хьюстоне, штат Техас, где представлены несколько специально созданных Ротко картин, Остин включает в себя набор индивидуальных картин и одну скульптуру, которые служат не столько объектами, сколько трансцендентными отправными точками. И как Святилище света Двана в Лас-Вегасе, Нью-Мексико, где призмовые окна создают кинетическую игру света и пространства, Остин использует окна здания, чтобы превратить дневной свет в кочующие лучи цвета, которые извиваются по пространству — обещая тонко новое впечатление зрителям каждый раз, когда они входят. Остин уже называют шедевром и, возможно, величайшей работой, которую когда-либо создавал Келли. Но в нем есть и нечто вызывающее. А именно, в отличие от других упомянутых художественных убежищ, Остин напрямую обращается к религиозной символике, что может стать предметом острых дискуссий на многие поколения вперед.

Символически

Эллсворт Келли был открытым атеистом. Как он сказал журналу Interview в 2011 году: «Я даже не сомневаюсь. Я атеист». Но Келли не был враждебен к религиозным верованиям и традициям, а также к тем, кто их поддерживал. Он просто считал, что люди смогут мыслить яснее, если оставят фундаментализм позади. Однако он часто испытывал влечение к церквям, храмам и духовным местам самых разных видов. И он также изображал их. Он восхищался их формами и планировкой внутренних пространств. Особенно его интересовали способы, которыми люди взаимодействуют с искусством в духовных зданиях. Одним из первых его опытов с религиозным искусством было посещение воскресной школы в детстве, куда его отправили родители. Там он впервые столкнулся с Крестным путем. Для тех, кто не знаком, Крестный путь — это 14 художественных изображений Иисуса из Назарета, показывающих его страдания во время осуждения и казни.

Эллсворт Келли — Эскиз для Крестного пути, 1987, тушь и графит на бумаге, 12 1/2 x 19 дюймов, © 2018 Фонд Эллсворта Келли; фото Рона Амстуца, предоставлено студией Эллсворта Келли

Внутри Остина, на стенах, висят четырнадцать мраморных панелей, которые Келли создал на основе своего рисунка 1987 года Эскиз для Крестного пути. Вместо изображений страдающего Иисуса каждая из этих панелей передает черно-белую геометрическую структуру. И это не единственная отсылка к христианству в этом пространстве. Само здание имеет форму креста. Три из четырех частей креста украшены этими мраморными картинами на стенах. В четвертой, где в христианской церкви стоял бы алтарь, установлен деревянный «тотем». Келли создавал тотемы с 1970-х годов. Они размещены в разных местах, все имеют похожую вертикальную форму и сделаны из различных материалов. Этот тотем выполнен из секвойи — хвойного дерева, такого же, из которого был сделан деревянный крест, на котором распяли Иисуса.

Эллсворт Келли — Остин, 2015 (интерьер, вид на юг). © 2018 Фонд Эллсворта Келли. Предоставлено Музеем искусства Блэнтон, Техасский университет в Остине.

Верьте тому, что видите

Что именно Келли хотел сказать с явными христианскими отсылками в Остине, неизвестно. Но ближе всего к вере в нечто духовное он был в вере в природу. Он говорил: «Я чувствую, что этой земли достаточно. Посмотрите на солнце. Ему миллионы лет, и оно будет светить еще миллионы. А еще есть все те пространства, которые мы никогда не увидим». На протяжении всей жизни Келли представлял свою художественную практику как способ заставить людей воспринимать вещи иначе. Он хотел, чтобы мы смотрели, потом смотрели снова, а затем думали о том, что видим и чувствуем. Некоторые могут воспринимать Остин как вызов христианской символике. Некоторые — как откровенно религиозное пространство, ничем не отличающееся от любой другой церкви. Я же вижу в нем приглашение поставить под сомнение значение и важность, которые люди придают таким вещам, как символы, предметы, материалы и здания.

Эллсворт Келли — Модель часовни, 1986, смешанная техника, 14 ½ x 36 ¼ x 40 дюймов, © 2018 Фонд Эллсворта Келли. Фото предоставлено студией Эллсворта Келли

Единственный аспект Остина, который является кинетическим — сохраняющим ощущение жизни — это свет. Три из четырех частей здания содержат выдувные цветные стеклянные окна. На главном фасаде расположены девять квадратных окон, продолжение общей эстетической темы, которой следовал Келли — цветные квадраты в сетке. На двух других стенах размещены 12 цветных стеклянных окон, расположенных как отметки часов. На одной стене они расположены линейно, на другой — квадратами. Для меня это напоминает о том, что символы и материальные вещи в конечном итоге пусты и безжизненны. Только природа способна к изменениям. Для меня красота и сила Остина в том, что он дает возможность увидеть вращение планеты в действии. Он показывает мне стрелки времени, взаимодействующие со светом солнца. Он вдохновляет меня смотреть, думать и чувствовать. Для меня эти вещи фундаментальны, но они так далеки от фундаментализма, как только возможно.

Изображение на обложке: Эллсворт Келли — Остин, 2015 (вид с юго-востока), © 2018 Фонд Эллсворта Келли. Предоставлено Музеем искусства Блэнтон, Техасский университет в Остине

Все изображения используются только в иллюстративных целях

Автор: Филлип Барцио