Внутри - И Снаружи - Павильон Элсворта Келли в Остине

Новая цель для паломников искусства только что была добавлена в американский Юго-Запад — Элсворт Келли: Остин. Расположенная на территории Музея искусства Блантона на кампусе Университета Техаса в Остине, эта монументальная каменная структура является последней работой Келли, которую он создал перед своей смертью. Она спроектирована как эстетическое убежище — неденоминационное, медитативное, архитектурное художественное пространство. По своей функции, а также по своей физической сути, она является естественным дополнением к этому географическому региону, который долгое время был популярным местом для эстетических странников. Как и часовня Ротко в Хьюстоне, штат Техас, которая включает в себя несколько индивидуальных картин, созданных Ротко специально для этого пространства, Остин включает в себя ассортимент индивидуальных картин и одну скульптуру, которые служат скорее не как объекты, а как трансцендентные точки отправления. И как Светилище Двана в Лас-Вегасе, штат Нью-Мексико, которое использует призматические окна для создания кинетической часовни света и пространства, Остин использует окна здания, чтобы преобразовать дневной свет в кочующие лучи цвета, которые извиваются по пространству — обещая зрителям каждый раз при входе тонко новое переживание. Остин уже называют шедевром и, возможно, величайшей работой, когда-либо созданной Келли. Но в этом есть и нечто сложное. А именно, в отличие от других упомянутых художественных убежищ, Остин напрямую взаимодействует с религиозной символикой, что может стать спорной темой для обсуждения на протяжении многих поколений.

Символически говоря

Элсворт Келли был самообъявленным атеистом. Как он сказал журналу Interview в 2011 году: "Я даже не сомневаюсь. Я атеист." Но Келли не был антагонистом по отношению к религиозным убеждениям и традициям, а также к тем, кто их придерживался. Он просто считал, что люди смогут мыслить более ясно, если оставят свой фундаментализм позади. Но он часто чувствовал притяжение к церквям, храмам и духовным местам всех видов. И он также их рисовал. Ему нравились их формы и планировки их внутренних пространств. В частности, его интересовали способы взаимодействия людей с искусством в духовных зданиях. Одним из первых его опытов с религиозным искусством было то, когда его родители отправили его в воскресную школу в детстве. Именно там он впервые столкнулся со Станциями Креста. Для тех, кто не знаком, Станции Креста — это 14 художественных изображений Иисуса Назарянина, изображающих его страдания во время осуждения и казни.

Эллсворт Келли - Эскиз для Станций Креста, 1987, чернила и графит на бумаге, 12 1/2 x 19 дюймов, © 2018 Фонд Эллсворта Келли; Фото Рона Амстуца, любезно предоставлено Студией Эллсворта Келли

Внутри Остина, на стенах, находятся четырнадцать мраморных панелей, созданных Келли на основе его рисунка 1987 года, Эскиз к станциям креста. Вместо того чтобы изображать страдания Иисуса, каждая из этих панелей передает черно-белую геометрическую структуру. И это не единственная отсылка к христианству в этом пространстве. Само здание имеет форму креста. Три из четырех поперечных сечений имеют эти мраморные картины на стенах. В четвертом, где в христианской церкви находился бы алтарь, стоит деревянный "тотем". Келли делает тотемы с 1970-х годов. Они размещены в самых разных местах, все имеют схожую вертикальную форму и сделаны из различных материалов. Этот тотем сделан из секвойи, хвойного дерева, такого же, как и деревья, из которых была сделана деревянная крест, к которому был прибит Иисус.

Элсворт Келли - Остин, 2015 (Интерьер, смотрящий на юг). © 2018 Фонд Элсворта Келли. Courtesy of Blanton Museum of Art, The University of Texas at Austin.

Верьте тому, что видите

Что именно Келли хотел сказать с очевидными христианскими отсылками в Остине, неизвестно. Но ближе всего Келли подошел к вере во что-то духовное, когда стал верить в природу. Он сказал: "Я чувствую, что эта земля достаточна. Посмотрите на солнце. Ему миллионы лет, и оно будет существовать еще миллионы. А потом есть все те пространства, которые мы никогда не сможем увидеть." На протяжении всей своей жизни Келли изображал свою художественную практику как метод, пытающийся заставить людей воспринимать вещи по-другому. Он хотел, чтобы мы смотрели, а затем смотрели снова, и затем думали о том, что мы видим и чувствуем. Некоторые люди могут видеть Остин как вызов христианской символике. Некоторые могут воспринимать его как откровенно религиозное пространство, не отличающееся от любой другой церкви. Я вижу это как приглашение оспорить значение и важность, которые люди придают таким вещам, как символы, объекты, материалы и здания.

Эллсворт Келли - Модель для часовни, 1986, смешанная техника, 14 ½ x 36 ¼ x 40 дюймов, © 2018 Фонд Эллсворта Келли. Фото предоставлено студией Эллсворта Келли.

Единственный аспект Остина, который является кинетическим — который сохраняет ощущение жизни — это свет. Три из четырех экстремитетов здания содержат blown glass, цветные окна. На главном фасаде девять квадратных окон, продолжение общей эстетической темы, которую преследовал Келли — цветные квадраты в сеточной форме. На других двух стенах расположены 12 цветных стеклянных окон, организованных как отметки часов. На одной стене они линейные, а на другой — квадратные. Для меня это заставляет задуматься о том, как символы и материальные вещи в конечном итоге являются бесплодными, стоическими вещами. Только природа способна на изменения. Для меня красота и сила Остина заключается в том, что он дает мне возможность увидеть вращение планеты в действии. Он показывает мне стрелки времени, когда они взаимодействуют со светом солнца. Это вдохновляет меня смотреть, думать и чувствовать. Для меня эти вещи являются фундаментальными, но они так далеки от фундаментализма, как это возможно.

Изображение: Элсворт Келли - Остин, 2015 (Юго-восточный вид), © 2018 Фонд Элсворта Келли. Courtesy of Blanton Museum of Art, The University of Texas at Austin

Все изображения используются только в иллюстративных целях.

От Филлипа Barcio