Перейти к контенту

Корзина

Корзина пуста

Статья: Sennelier – Искусство и Изобретение в одном из старейших магазинов художественных принадлежностей в Европе

Sennelier – Art and Invention in One of the Oldest Art Supply Stores in Europe - Ideelart

Sennelier – Искусство и Изобретение в одном из старейших магазинов художественных принадлежностей в Европе

Вы когда-нибудь стояли перед шедевром и задумывались о происхождении его составляющих — холста, реек для натяжки или краски? Магазин художественных принадлежностей Sennelier в Париже уже более четырёх поколений продаёт высококачественные, ручной работы материалы для живописи некоторым из самых выдающихся художников мира. Кто там покупает? «Мы предпочитаем не называть имён, чтобы сохранить их конфиденциальность», — говорит менеджер по продажам Жюльетта Тибержен, но во многих случаях тайна уже раскрыта: Поль Сезанн, Эдгар Дега, Поль Гоген, Амедео Модильяни, Василий Кандинский и Пьер Боннар все приобретали материалы в Sennelier. (Оттиск магазина можно найти на обратной стороне некоторых их холстов.) Совсем недавно Дэвид Хокни покупал там материалы для создания своего шедевра из 60 холстов «Гранд-Каньон» (1998). Однако, возможно, самая известная история о красках Sennelier связана с изобретателем кубизма — Пабло Пикассо — и уникальным материалом, известным как масляная пастель. Как мелки для мастеров, масляные пастели лёгкие и портативные, как губная помада. Их можно использовать для рисования почти на любой поверхности, с цветами такими же яркими и текстурами такими же разнообразными, как в великих масляных картинах. Идея создания этого материала заключалась в том, чтобы внедрить пигменты в удобный в использовании, портативный инструмент для рисования, который не создавал бы пыли — цель, впервые достигнутая в 1924 году компанией Sakura Color Products из Японии с продуктом под названием «Cray-pas» (слово, образованное от «crayon» и «pastel»). Хотя изначально предназначенный для детей, компания также продвигала «Cray-pas» среди авангардных художников — среди них Пикассо, который использовал их как минимум с 1930-х годов. После поражения Японии во Второй мировой войне «Cray-pas» стало невозможно достать, и однажды Пикассо зашёл в магазин Sennelier и попросил альтернативу. Анри Сеннелье, третье поколение семьи, управлявшей магазином, взялся за задачу. После года работы он создал уникальный продукт масляной пастели, значительно превосходящий всё, что было до этого. Если вы видите рисунок масляной пастелью Пикассо, созданный после 1948 года, будьте уверены — он сделан продуктом Sennelier, который и по сей день считается эталоном отрасли.

Яркое видение

История компании Sennelier начинается в 1887 году на живописной парижской улице Ке Вольтер. Расположенная вдоль Сены и названная в честь французского писателя XVIII века, известного сатирическим вызовом институтам своего времени, эта улица давно привлекает богемных людей, писателей, художников и студентов. Однажды в 1887 году, будучи ещё студентом химии в Национальной консерватории искусств и ремёсел, молодой Гюстав Сеннелье случайно заметил магазин художественных принадлежностей, сдающийся в аренду по адресу 3 Ке Вольтер, всего в одном квартале от Национальной высшей школы изящных искусств — одной из важнейших художественных школ мира. Вдохновлённый любовью к химии и цвету и уверенный, что это место используется недостаточно, Сеннелье быстро арендовал помещение и превратил одну из комнат в мастерскую. Закупая пигменты со всего мира, он начал производить собственные краски, часто создавая продукты на заказ для художников, посещавших его магазин.

Магазин художественных принадлежностей Sennelier в Париже

Магазин художественных принадлежностей Sennelier в Париже. Фото предоставлено IdeelArt.

Прошло ещё много десятилетий, прежде чем Фрэнк Стелла в 1964 году заявил, что его картины «основаны на том факте, что там есть только то, что можно увидеть», введя знаменитую фразу «То, что вы видите, — это то, что вы видите». Отвергая склонность зрителей видеть смысл и сюжет в картинах, когда на самом деле там только краска, Стелла также часто жаловался на то, что материальное качество готовых картин никогда не бывает таким совершенным, как краска в банке. Сеннелье был намного впереди Стеллы в своём почитании материала. В 1912 году он даже опубликовал книгу, раскрывающую все его техники, делясь своими научными секретами из простой, искренней веры в то, что краска — самая значимая часть картины. Хотя в то время в Париже было более 600 других магазинов художественных принадлежностей, страсть Сеннелье к своему делу выделяла его и позволила превратить некогда обанкротившийся магазин в один из старейших и самых уважаемых магазинов художественных материалов в мире.

Магазин художественных принадлежностей Sennelier в Париже, Франция

Магазин художественных принадлежностей Sennelier в Париже. Фото предоставлено IdeelArt.

Материальные связи

Страсть к ремеслу, лежащему в основе искусства, не угасла в семье Сеннелье на протяжении поколений. На самом деле, для художников, мечтающих создать свой собственный уникальный оттенок, как это сделал Ив Кляйн в 1960 году с Международным синим Кляйна, Sennelier — идеальное место для начала. Наряду с несколькими другими магазинами красок — такими как L. Cornelissen & Son в Лондоне и Zecchi во Флоренции — Sennelier является одним из немногих оставшихся магазинов, которые всё ещё продают сухие пигменты, предоставляя современным художникам редкую привилегию: возможность самостоятельно создавать свои материалы из исходных сырьевых компонентов.

Магазин художественных принадлежностей Sennelier

Магазин художественных принадлежностей Sennelier в Париже. Фото предоставлено IdeelArt.

Помимо возможности создавать уникальные материалы для своих мастерских, магазин также предлагает подборку редких бумаг и других почти невозможных для нахождения предметов. Как скажет любой, кто ходил по тесным проходам магазина, многие из этих секретных сокровищ можно обнаружить только лично, обычно когда покупатель пришёл за чем-то другим. Именно это чувство личной связи с художественными материалами, по мнению менеджера по продажам Тибержен, делает магазин таким же важным для художников сегодня, как и прежде. «Здесь атмосфера действительно особенная», — говорит она. «Людям нравится человеческое общение, поэтому да, они продолжают приходить за советом». В эпоху сетевых магазинов и мгновенной доставки на дом, по крайней мере, мы знаем, что чувство тайны и человечности, столь важное для создания искусства, всё ещё живёт в Париже, в этом маленьком магазине у Сены.

Главное изображение: Магазин художественных принадлежностей Sennelier в Париже. Фото предоставлено IdeelArt.
Автор Филлип Барцио

Статьи, которые вам могут понравиться

Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

Оп-арт: Перцептивная ловушка и искусство, которое не стоит на месте

Стоять перед крупным полотном Оп-арта в середине 1960-х означало не просто смотреть на картину. Это был опыт видения как активного, нестабильного, телесного процесса. Когда Музей современного искус...

Подробнее
Serious And Not-So-Serious: Paul Landauer in 14 Questions - Ideelart
Category:Interviews

Серьёзно и не очень: Paul Landauer в 14 вопросах

СЛЕД НЕВИДИМОГО   В IdeelArt мы считаем, что история художника рассказывается как внутри, так и вне студии. В этой серии мы задаём 14 вопросов, которые соединяют творческое видение и повседневную ж...

Подробнее
Lyrical Abstraction: The Art That Refuses to Be Cold - Ideelart
Category:Art History

Лирическая абстракция: искусство, которое отказывается быть холодным

Токио, 1957 год. Georges Mathieu, босиком, завернутый в кимоно, его длинное тело свернуто, как пружина, готовая выпустить энергию, стоит перед восьмиметровым холстом. Его пригласил Jiro Yoshihara и...

Подробнее