Перейти к контенту

Корзина

Корзина пуста

Статья: Завораживающее искусство Фахрелнисы Зейд получает ретроспективу в Тейт

The Mesmerizing Art of Fahrelnissa Zeid Gets a Tate Retrospective

Завораживающее искусство Фахрелнисы Зейд получает ретроспективу в Тейт

Сложность может быть лучшим словом для определения жизни и искусства Фахрелнисы Зейд. Родившись в 1901 году в семье с корнями как в политике, так и в искусстве (ее отец был дипломатом, ее брат — писатель Джеват Сакыр Кабаагачлы, а ее сестра — художница Алие Berger), Зейд рано произвела впечатление в своей жизни, став одной из первых женщин, получивших образование в Гюзель Санатлар Академиси, или Академии изящных искусств, в Стамбуле. В 19 лет она вышла замуж за своего первого мужа, романиста, и переехала в Париж, где продолжила свое художественное образование, погрузившись в активную модернистскую художественную сцену 1920-х годов. Затем, в 1933 году, она вышла замуж за принца Зейда бин Хусейна, члена династии Хашим, королевской семьи Ирака. В общей сложности, между двумя браками, у нее было четверо детей, которых она воспитывала, путешествуя между культурными столицами Европы и Ближнего Востока. Глобальная перспектива, которую она впоследствии развила, глубоко повлияла на ее искусство. Ее корни в Турции привили Зейд эстетику византийской живописи, с акцентом на иконографию, яркие цветовые отношения и преувеличенную фигурацию. Ее знакомство с исламским искусством дало ей понимание священных геометрических узоров и каллиграфических жестов. А ее знакомство с современной художественной сценой в Европе вдохновило ее искать ценность и потенциал в абстракции. Все эти влияния вместе дали Зейд уникальный и сложный эстетический голос. Теперь западная аудитория вскоре сможет испытать полную эволюцию творчества Фахрелнисы Зейд, так как Тейт Модерн в Лондоне представляет первую в истории ретроспективу ее работ в Великобритании с 13 июня 2017 года по 8 октября 2017 года.

От фигуративности к абстракции

Фахрелниса Зейд сама организовала свою первую персональную выставку в своей квартире в Стамбуле. Ее сын, принц Раад бин Зейд, сказал: "Она была очень смелой. Она полностью отдалась этому делу. Она не боялась никого. Она была первой, кто устроил выставку дома. В 1944 году она вынесла всю мебель из своей квартиры в Маçке и выставила свои картины. Это было действительно авангардно." На этой выставке были представлены разнообразные впечатляющие крупномасштабные картины, которые демонстрировали сложность личного эстетического пути, который Зейд пыталась пройти от нарративных возможностей фигурации к универсальным возможностям абстракции. Поворотный момент в этом пути exemplified в картине "Пассажир третьего класса", завершенной в 1943 году. "Пассажиры третьего класса" явно нарративны, но также показывают четкое направление, в котором Зейд двигалась, сокращая свои образы до формальных элементов, таких как форма, цвет и композиция. Всего через несколько лет Зейд пришла к полностью абстрактной эстетической позиции, идеально сбалансированной между ее многочисленными влияниями: той, которая была достаточно сложной и грандиозной по масштабу, чтобы выразить глубину, волнение и яркость сложного культурного обмена, который она представляла. Эта эстетика прекрасно выражена в ее удачно названном холсте "Разрешенные проблемы", завершенном в 1948 году.

Fahrelnissa Zeid artФарелнисса Зейд - Пассажиры третьего класса, 1943, масляная краска на фанере, 130 x 100 см. © Коллекция Раада Зейда Аль-Хусейна (слева) / Фарелнисса Зейд - Решенные проблемы, 1948, масляная краска на холсте, 130 x 97 см. © Коллекция Раада Зейда Аль-Хусейна и Стамбульский музей современного искусства (справа)

Глобальное воздействие

После этой интимной первой выставки в своей квартире в Стамбуле, Фахрелниса Зейд выставляла свои работы публично более 50 раз в Париже, Лондоне, Нью-Йорке и на Ближнем Востоке. В 1940-х и большей части 50-х годов она продолжала развивать то, что стало ее знаковым абстрактным стилем, который равным образом затрагивает ее персидские, исламские и европейские влияния. Но в 1958 году, когда семья ее мужа была убита в результате военного переворота в Ираке, ее жизнь кардинально изменилась. Она впервые стала ответственной за ведение домашнего хозяйства.

Ее изменяющаяся домашняя реальность проявилась в ее искусстве, когда она начала создавать работы изDiscarded bones of poultry she cooked. И также вскоре после убийств, Зейд оставила свою преданность абстракции, вернувшись к новому стилю фигурации, который сочетал цветовую палитру, жестовые качества и композиционную эстетику ее абстрактных работ с современным обновлением византийской иконописи. С этим новым стилем она провела последние два десятилетия своей жизни, рисуя портреты своих близких.

Fahrelnissa Zeid in her studioФахрелниса Зейд в своей студии, Париж, ок. 1950-х. © Коллекция Раада бин Зейда

Поздние годы

В дополнение к ее долговечному наследию как одной из самых выдающихся женщин-художников Ближнего Востока XX века, Фахрелниса Зейд также оказала влияние как учитель следующего поколения женских художников. В 1975 году она покинула Европу в последний раз и переехала в город Амман в Иордании, где в своей квартире основала школу для женщин-художниц, названную Институтом изящных искусств Фахрелнисы Зейд. Около дюжины художниц учились у Зейд в ее доме, а в 1981 году она провела выставку их работ наряду со своими, под названием "Фахрелниса Зейд и ее Институт". Выставка продолжила традицию, которую она начала давно, делясь искусством с публикой в неформальных условиях, и утвердила ее веру в важность традиции неформальных, личных отношений между художниками и их учителями.

Выставка Фахрелнисы Зейд в Тейт Модерн представлена в партнерстве с Deutsche Bank, как продолжение проекта между Тейт и Deutsche Bank, направленного на изучение работ художников из Азии, Африки и Ближнего Востока в глобальном контексте. Для получения дополнительной информации посетите официальный сайт Тейт.

Изображение на обложке: Фахрелниса Зейд - Тритонский осьминог (деталь), 1953, масляная живопись на холсте. © Коллекция Раада Зейда Аль-Хусейна и © Коллекция Раада Зейда Аль-Хусейна и Стамбульский музей современного искусства
Все изображения используются только в иллюстративных целях.
От Филлипа Barcio

Статьи, которые вам могут понравиться

Minimalism in Abstract Art: A Journey Through History and Contemporary Expressions

Минимализм в абстрактном искусстве: Путешествие через историю и современные выражения

Минимализм завоевал мир искусства своей ясностью, простотой и акцентом на основных элементах. Появившись как реакция на выразительную интенсивность более ранних движений, таких как абстрактный экс...

Подробнее
Notes and Reflections on Rothko in Paris­ by Dana Gordon
Category:Exhibition Reviews

Заметки и размышления о Ротко в Париже­ от Dana Gordon

Париж был холодным. Но у него все еще была своя удовлетворительная привлекательность, красота повсюду. Великое выставка Марка Ротко проходит в новом музее в снежном Булонском лесу, Фонде Луи Витто...

Подробнее
Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama
Category:Art History

Марк Ротко: Мастер цвета в поисках человеческой драмы

Ключевой протагонист абстрактного экспрессионизма и живописи цветных полей, Марк Ротко (1903 – 1970) был одним из самых влиятельных художников XX века, чьи работы глубоко говорили и продолжают гов...

Подробнее
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles