Что такое рисование?
От карандаша до чернил, от угля до пастели, рисунки представляют собой важную часть нашего предложения в IdeelArt. Но, что такое рисунок на самом деле? Хотя чаще всего он ассоциируется с фигуративными художественными движениями, рисунки тем не менее являются критически важным инструментом для художников и креативщиков в самых разных дисциплинах, будь то средство для исследования и разработки новых идей или готовые продукты сами по себе. Долгое время занимая центральное место в визуальных искусствах и считаясь многими самой примитивной и прямой формой визуального выражения, рисунок часто рассматривается как простая, а то и упрощенная форма искусства. Однако, когда дело доходит до определения того, что составляет рисунок, все не так просто, как может показаться.
Что такое рисование? Существует ли точное определение?
В IdeelArt мы определяем рисунок в зависимости от материалов, использованных для его создания. Произведения, созданные с помощью карандаша, ручки, графита, угля, мелка и масляного пастеля или других сухих материалов, все классифицируются как рисунки, независимо от техники, использованной для нанесения материала, или основы, к которой материал применяется. Однако на протяжении многих лет художники, любители искусства и критики приняли широкий спектр определений для этого изменчивого медиума.
Микеланджело однажды знаменитым образом заявил: "пусть тот, кто достиг столь многого, чтобы иметь силу рисовать, знает, что он держит великое сокровище." Действительно, в Италии эпохи Ренессанса, родине некоторых из величайших рисовальщиков и рисунков в истории, эта практика высоко ценилась не только как средство планирования более значительных произведений, но и как достойное занятие само по себе. Термин "disegno", который переводится как "рисунок", использовался для обозначения как произведений, характеризующихся отсутствием цвета, так и формирования линий, и эскизов, представляющих зарождение идеи или произведения искусства, тем самым захватывая некоторые важные физические, а также функциональные свойства этого медиума.
Jaanika Peerna - Серия Шторм (Ref 844), 2009. Пигментный карандаш на майларе. 45.8 x 45.8 см.
Эволюция термина "Рисование"
Однако, хотя понятие рисования может вызывать образы черно-белых или сепийных тонов, с Ренессанса термин "рисование" стал охватывать более широкий спектр художественных стилей и техник, включая те, которые используют цвет. С появлением масляных пастелей и цветных карандашей цвет проник в рисунки некоторых из самых важных художников в истории, например, французского художника Эдгара Дега, который часто использовал цветные пастели в своих многочисленных подготовительных работах, которые, хотя иногда и имеют живописный вид, четко выделяются как рисунки своей явно линейной природой.
Помимо вопроса о материале, использование линии является одним из самых убедительных критериев, используемых для классификации произведений искусства как рисунков. Такие разнообразные работы, как линейный рисунок Франсуазы Жило Пикассо и Витрувианский человек Да Винчи объединены своим характерным использованием линии, а не блоками или областями цвета или тени, и действительно, как ученые, так и художники часто определяли рисунки с точки зрения их использования линии. Пуантилизм предоставляет несколько заметных исключений из этого правила, однако, с работами, интуитивно относимыми к рисункам, но состоящими исключительно из коллекции точек.
Tilman - Без названия (131.13), 2013. Карандаш на пергаменте. 35.5 x 28 см.
Значение рисования
На протяжении истории рисование занимало центральное место на ранних этапах художественного процесса, непосредственность этого средства предоставляла художникам возможность фиксировать идеи и мотивы на бумаге и записывать окружающий их мир, прежде чем взять кисть в руки. Несколько таких «карикатур» даже стали известными сами по себе, например, предварительный рисунок портрета Генриха VIII работы Ганса Гольбейна, который в настоящее время выставлен в Национальной портретной галерее Лондона и пережил оригинальную картину, уничтоженную в пожаре в 1698 году.
Тем не менее, хотя такие фигуративные работы могут быть более привычно ассоциированы с этим медиа, мы не должны упускать из виду важность абстрактного рисунка в истории искусства. Рисунки проложили путь к абстракции для таких художников, как Пикассо, чьи знаменитые исследования быка, переходящие от реалистичного визуального представления животного к мощной и абстрактной композиции линий через серию постепенных шагов, представляют собой важную веху в развитии абстрактного искусства. Действительно, рисунок сыграл заметную роль в творчестве многих самых известных абстрактных художников в истории, включая таких, как Ричард Серра и Аниш Капур.
Одри Стоун - Рассвет (без рамы), 2016. Графит и нить на бумаге. 30,48 x 22,86 см.
Тем не менее, как бы мы ни определяли рисование, нет сомнений в том, что этот медиум принес нам некоторые из самых важных произведений и новаторских идей на протяжении истории искусства. Хотя он часто затмевается живописью или скульптурой с точки зрения престижа, цен на продажу и представительства в учреждениях, как замечает британский современный художник Грейсон Перри: "пока мы не сможем вставить USB в ухо и скачать наши мысли, рисование остается лучшим способом переноса визуальной информации на страницу."
Изображение: Margaret Neill - Манифест 1, 2015. Уголь и вода на бумаге. 73.6 x 106.6 см.
