Fieroza Doorsen
1960
(UK)
BRITISH
Fieroza Doorsen — английская абстрактная художница, которая разработала свой собственный личный язык с акцентом на узоры и цветные формы. Она живет и работает в Лондоне.
Образование
Она получила степень магистра в области печатной графики в Школе искусств Челси в Лондоне в 1985 году и степень бакалавра в области изобразительного искусства в Колледже искусств Равенсборн в Лондоне в 1984 году.
Техника
Fieroza Doorsen использует широкий спектр материалов: уголь, чернила, пастель, масло, акрил, гуашь и коллаж, создавая работы на бумаге, масло на холсте и скульптуры на стенах.
Вдохновение
Doorsen использует рисование как способ исследования идей и форм. Она играет с кривыми и линиями, геометрическим рисованием и органическими формами, используя как цвет, так и монохром. Её художественный подход отчасти напоминает Арте Повера, используя такие материалы, как бумага для упаковки и воск.
Соответствующие цитаты
“В основном абстрактные, изображения Дорсена варьируются от повторяющихся узоров до ярко окрашенных органических форм. Эти работы вовлекают зрителя в визуальный язык, который вызывает формальные матрицы классической абстракции, накапливающиеся в словаре отличительного и индивидуального языка.” (кураторы выставки Emergence, Париж, 2014)
Коллекции
Её работы представлены в государственных и частных коллекциях по всему миру, включая Коллекцию Пингвина в Лондоне и Коллекцию Дидии Роуз в Далласе.
Выставки
Она в основном и регулярно выставлялась в Великобритании, но её работы также были представлены во Франции, США и Италии.
Галереи
Уилсон Стивенс и Джонс, Лондон, Великобритания
Вот немного успокаивающего серого абстрактного искусства для вашей стены.
Падая между двумя абсолютами - черным и белым - серый не что иное, как идеальный нейтрал. Его сложность глубоко укоренена в балансе, который он воплощает, и его промежуточной сущности. На протяжен...
Подробнее
Десять черно-белых абстрактных произведений, которые стоит добавить в вашу коллекцию
От чистых геометрических форм Малевича, лишенных цвета, до Соулэджа, мастера черного, чья ретроспектива в настоящее время проходит в Лувре в честь его 100-летия, абстрактное искусство исследовало ...
Подробнее
Гета Братеску - Рисуя истории форм
Гета Братеску исполнилось 90 лет, когда Министерство культуры Румынии выбрало её представлять родную Румынию на 57-й Венецианской биеннале. Это было её третье участие в биеннале, которое привл...
Подробнее
Женщины-абстракционисты, о которых стоит знать
В искусстве существует гендерное предвзятость. Но важных женщин-абстракционистов не так уж и мало. Проблема заключается в рыночном спросе. В 1971 году Линда Нохлин написала влиятельную статью о ге...
Подробнее
Секрет создания идеального пастельного рисунка
Пастель — это универсальное слово. Оно может быть существительным, когда речь идет о пастели, общем термине для пастельного рисунка или пастельной живописи. Оно также может быть глаголом, как в вы...
Подробнее
Блестящие примеры минималистского искусства
Минимализм легко неправильно понять. Отчасти это связано с тем, что художники, критики, искусствоведы и теоретики искусства часто не согласны с целями и определяющими характеристиками минимализма....
Подробнее
Как определить монохромную живопись
В 1921 году конструктивистский художник Александр Родченко выставил три монохромные картины – под названием Чистый красный цвет, Чистый синий цвет и Чистый желтый цвет – которые он считал высшим ж...
Подробнее
Синтетический кубизм объяснен - Плоскости, формы и точки зрения
Пабло Пикассо, отец кубизма, был известен своим стремлением к эволюции. После изобретения аналитического кубизма в 1907 году он мог бы просто продолжать рисовать в этом стиле десятилетиями и все р...
Подробнее
Как монохромные картины Ива Кляйна изменили фокус в искусстве
Этикетки относительны. Когда художник рисует идеальные изображения деревьев, лодок и гор, большинство людей называют эти картины репрезентативными, потому что они, предположительно, представляют р...
Подробнее
