Framing
Проекты
Year: 2021
Edition: Unique
Technique: Industrial acrylic paint on concrete
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.«Framing» — это интервенция на уровне поверхности земли, созданная Daniel Göttin в рамках монументального проекта «Orange Pathway». Заказанная для Fremantle Biennale 2021 (под названием CROSSING), эта коллективная работа охватывает 500-метровый участок пешеходной дорожки между Старым Транспортным мостом и мостом Стирлинг в Фремантле, Австралия. Индивидуальный вклад Göttin — «Framing» — занимает примерно 40 метров этой прогулочной ленты, превращая утилитарную бетонную дорожку в ритмичный, не-объективный опыт.
Художественное видение и техника
Как ключевой участник Australian Centre for Concrete Art (AC4CA), Göttin применил свой фирменный минималистичный подход к поверхности под ногами зрителя. Используя краску для наружных работ, он создал последовательность смелых геометрических «рамок» в черном, оранжевом и белом цветах, которые взаимодействуют непосредственно с существующими швами бетонных плит.
Работа функционирует как визуальный метроном для пешехода. «Оформляя» участки дорожки, Göttin привлекает внимание к физическому акту передвижения, побуждая прохожих взаимодействовать с пространственностью и материальностью пути. Яркий оранжевый цвет, объединяющий коллективный проект, служит маркером высокой видимости на фоне прибрежного ландшафта, соединяя индустриальную среду порта с точностью жестко очерченной абстракции.
Контекст и значение
Проект Orange Pathway является знаковым достижением коллектива AC4CA, в котором приняли участие тринадцать ведущих международных и австралийских художников. Это «наследственное произведение» было создано для постоянного размещения, служа физическим воплощением идеалов группы: De Stijl, минимализма и преобразования общественных пространств через не-репрезентативное искусство. В контексте темы Биеннале CROSSING секция Göttin подчеркивает границы и переходы, которые мы преодолеваем ежедневно, превращая простую прогулку в кураторское эстетическое событие.
Основные технические детали:
-
Размеры: примерно 200 см x 4000 см (6,5' x 131').
-
Общая длина проекта: 500 м (пешеходная дорожка).
-
Материал: живопись на поверхности земли, выполненная на месте.
-
Материалы: краска для наружных пешеходных дорожек с высокой износостойкостью.
-
Местоположение: между мостами, Фремантл/Восточный Фремантл, Австралия.
-
Заказчик: Fremantle Biennale 2021.
-
Коллектив: AC4CA (Australian Centre for Concrete Art).
-
Год: 2021.
Привнесите искусство в ваше пространство
Этот проект демонстрирует способность наших художников создавать монументальные, индивидуальные работы для общественных, корпоративных или частных пространств — от городских муралов до специализированных архитектурных интервенций на поверхности земли. IdeelArt приглашает вас заказать уникальную, созданную специально для вашего места инсталляцию, учитывающую технический и эмоциональный характер вашего проекта. По вопросам заказа индивидуального общественного искусства или монументальных абстрактных работ мы приглашаем вас связаться с нашей кураторской командой.
Daniel Göttin — швейцарский художник, чья работа разделена между сайт-специфическими проектами и цветными или расписанными объектами для стен. Он живет и работает в Базеле.
Образование / Резиденции
Изначально работая техническим чертежником в инженерной компании, Daniel Göttin позже поступил в Школу визуального искусства в Базеле, где окончил обучение в 1990 году.
Он проходил художественные резиденции в Fremantle Art Foundation (ныне Artsource), Австралия, в 1990 году, в Chinati Foundation Дональда Джадда в Марфе, Техас, в 1993 году, в Shed im Eisenwerk, Швейцария, в 1994 году, в :artist:network в Нью-Йорке в 2005 году и в Youkobo Art Space в Токио в 2007 и 2013/2014 годах.
Техника
Göttin работает с обычными промышленными материалами, такими как краска, лента, дерево, металл, полистирол, пластик и ковровое покрытие. Концепция инсталляции зависит от места и его условий. Для своих объектов и картин он использует похожие материалы, исследуя субъективную природу восприятия и игриво реагируя на особенности архитектурных пространств. Его работы из алюминия и окрашенного MDF привлекают внимание к пространству внутри объекта, подчеркивая игру света и тени, создавая тем самым новое качество восприятия между конкретной и абстрактной реальностью.
Вдохновение
Его художественный фон в основном связан с минимализмом, конкретным искусством и концептуальным искусством. Помимо этих направлений, он также включает аспекты дадаизма/мерца, конструктивизма и арте повера. Более 25 лет Göttin сосредоточен на создании временных и постоянных сайт-специфических инсталляций, общественного искусства, объектов, картин, рисунков, коллажей и гравюр.
Значимые цитаты
«Искусство Daniel обладает ясностью и продуманностью. Но эта ясность не является результатом фиксированной или повторяющейся позиции или стратегии. Вместо этого его искусство итеративно, реагируя на меняющиеся условия и окружение. Разные аспекты его работы, как настенные произведения, так и объекты, созданные для стены, взаимосвязаны и отражают друг друга. В том, что Daniel называет сущностью — его творческим наследием, есть целостность.» (Крис Эшли, Minus Space)
Значимые награды
Daniel Göttin получил гранты от города Базель, Швейцария.
Выставки
Göttin организовал более 60 персональных выставок и проектов с 1990 года в музеях, галереях и публичных коллекциях по всей Европе, Японии, Австралии, Мексике и Соединенных Штатах.
Вместе со своей партнершей Гердой Майзе он основал арт-пространство Hebel_121 в Базеле в 1998 году, предоставляющее платформу для инсталлятивных выставок. Hebel_121 продолжает демонстрировать инновационное искусство.
Wenger, Цюрих, Швейцария
Conny Dietzschold, Сидней, Австралия
Gen, Токио, Япония
Minus Space, Бруклин, Нью-Йорк
Фото (сверху)
- Daniel Göttin
- Stefan Altenburger Photography Zürich
- Serge Hasenböhler
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Minimal, Performative, Concrete)
Выберите параметры