ข้ามไปที่เนื้อหา

รถเข็น

รถเข็นของคุณว่างเปล่า

บทความ: อังเดร มาเร - การพรางสงคราม

André Mare - Camouflaging the War

อังเดร มาเร - การพรางสงคราม

การพูดคุยเกี่ยวกับคิวบิสม์จะไม่สมบูรณ์หากไม่มีการกล่าวถึง André Mare อย่างน้อยสักเล็กน้อย อย่างไรก็ตามแม้ในการสนทนาระหว่างผู้เชี่ยวชาญในหัวข้อนี้ ชื่อของศิลปินและนักออกแบบชาวฝรั่งเศสที่มีความสามารถคนนี้ก็ยังถูกกล่าวถึงได้ยาก อาจเป็นเพราะว่า Mare ยอมรับว่าเขาไม่ใช่ผู้บุกเบิกวิธีการคิวบิสม์ในลักษณะเดียวกับที่ปิกัสโซหรือบราก์เป็น และเขาก็ไม่ได้เป็นอัจฉริยะในด้านนี้เช่นเดียวกับเพื่อนและผู้ร่วมงานบางคนของเขาอย่างมาร์เซล ดูชอง และเฟอร์นานด์ เลอเจอร์ นอกจากนี้ Mare ยังไม่ใช่นักทฤษฎีคิวบิสม์ชั้นนำเช่นเดียวกับอัลเบิร์ต เกลิซ และฌอง เมตซิงเกอร์—ผู้เขียน Du Cubisme ซึ่งเป็นแมนิฟสโตของคิวบิสม์ แล้วการมีส่วนร่วมของ Mare ต่อประวัติศาสตร์คิวบิสม์คืออะไร? เขาเป็นคนแรกที่นำทฤษฎีคิวบิสม์ไปใช้กับศิลปะการสงคราม ศิลปะการพรางตัวอาจมีมาตั้งแต่ยุคแรกเริ่มของอารยธรรมมนุษย์ แต่ครั้งแรกที่มันถูกใช้ในทางการอย่างเป็นระบบในช่วงสงครามคือในสงครามโลกครั้งที่ 1 ในฐานะทหารของกองทัพฝรั่งเศส Mare เป็นหนึ่งในคนแรกที่ถูกเกณฑ์เข้าหน่วยพรางตัว เขาใช้ความสามารถของเขาอย่างกว้างขวางและประสบความสำเร็จ โดยนำทีมของเขาในการพัฒนาหลายเทคนิคที่เป็นนวัตกรรม เขาออกแบบต้นไม้ปลอมที่ดูเหมือนจริง ซึ่งมีโพรงอยู่ข้างในเพื่อให้ทหารสามารถปีนเข้าไปข้างในและใช้เป็นจุดสังเกต เขาทาสีรถถัง อาวุธ และด้านนอกของเต็นท์เพื่อทำให้มันมองไม่เห็นจากอากาศ และเขาออกแบบและสร้างเป้าหมายปลอม เรารู้เกี่ยวกับความคิดทั้งหมดของเขาในวันนี้เพราะตลอดเวลาที่เขาต่อสู้ Mare ได้เก็บบันทึกประสบการณ์ของเขาอย่างละเอียด หน้ากระดาษแสดงภาพวาดสีที่ละเอียดอธิบายว่าเขาใช้เทคนิคคิวบิสม์เพื่อลดวัตถุในอวกาศให้เป็นรูปทรง สี และระนาบเพื่อหลอกตานักบินเยอรมัน เช่นเดียวกับภาพวาดคิวบิสม์ซึ่งพยายามจับภาพความเป็นจริงสี่มิติ Mare สร้างโลก trompe l'oeil บนสนามรบที่จับภาพมุมมองที่แตกต่างกันมากมายในครั้งเดียว เพื่อให้แม้ในขณะที่เคลื่อนที่ ผู้ชมก็ไม่สามารถมั่นใจได้ว่ากำลังผ่านอะไรไปต่อหน้าต่อตา

ศิลปินปะทะศิลปิน

มันไม่ใช่เรื่องแปลกสำหรับ Mare ที่จะถูกเกณฑ์เข้ากองทัพ ศิลปินมักถูกเรียกให้รับใช้ เช่นเดียวกับพลเมืองคนอื่น ๆ — โดยเฉพาะในบางกรณี เนื่องจากสถานะทางสังคมของพวกเขามักต่ำกว่าของชนชั้นสูงมาก อย่างไรก็ตาม สิ่งที่น่าทึ่งคือ แทนที่จะถูกจับให้ทำหน้าที่เป็นนักสู้ Mare (พร้อมกับเพื่อนร่วมงานของเขา Fernand Léger ซึ่งก็เป็นส่วนหนึ่งของหน่วยพรางตัวของฝรั่งเศส) ได้รับโอกาสในการใช้ทักษะความคิดสร้างสรรค์ของเขาเพื่อสนับสนุนความพยายามในสงคราม เขาไม่ได้ถูกขอให้ฆ่า; เขาถูกขอให้ปกป้อง ทักษะเฉพาะทางเหล่านี้มีความจำเป็นเพราะสงครามโลกครั้งที่ 1 เป็นสงครามครั้งแรกที่สนามรบสามารถมองเห็นได้จากอากาศอย่างสมบูรณ์ ทหารและปืนใหญ่สามารถเคลื่อนที่ไปรอบ ๆ ได้อย่างปลอดภัยในเวลากลางคืน แต่เมื่อวันสว่างขึ้น พวกเขาจะถูกเปิดเผย Mare เข้าใจคุณสมบัติที่ทำให้สับสนของ ภาษาทัศนศิลป์แบบคิวบิสต์ และใช้ภาษาทัศนศิลป์นั้นเพื่อซ่อนกองทัพและหน่วยปืนใหญ่ขนาดใหญ่ทั้งกอง มักจะพรางพวกเขาในความมืดของคืน แต่กลับมาทำลายและสร้างงานทั้งหมดของเขาขึ้นใหม่ในคืนถัดไป.

แม้ว่าชาวฝรั่งเศสจะเป็นคนแรกที่เกณฑ์ศิลปินเข้าสู่บทบาทพิเศษนี้ แต่ศัตรูของพวกเขาก็รีบที่จะนำกลยุทธ์การพรางตัวไปใช้ ไอรอนีที่โหดร้ายเกิดขึ้นเมื่อศิลปินที่เพิ่งร่วมมือกันเมื่อไม่กี่เดือนก่อนในการพัฒนาวัฒนธรรมมนุษย์ กลับต้องมาเผชิญหน้ากันในสนามรบ สองปีหลังจากที่ Mare ถูกเกณฑ์เข้าหน่วยพรางตัวของฝรั่งเศส หนึ่งในศิลปินชาวเยอรมันที่มีอิทธิพลมากที่สุดในขณะนั้น Franz Marc ได้ย้ายไปยังหน่วยพรางตัวของเยอรมัน Marc เป็นผู้ก่อตั้ง Der Blaue Reiter ซึ่งเป็นขบวนการสำคัญในการพัฒนาของ German Expressionism และ Abstract Art เขาเป็นเพื่อนสนิทของ Wassily Kandinsky ซึ่งเป็นข้อเท็จจริงที่เขาย้ำในไดอารี่ระหว่างสงครามของเขา ขณะอธิบายความตื่นเต้นแปลก ๆ ในการเปลี่ยนผิวภายนอกของเต็นท์เยอรมันให้กลายเป็นภาพวาดของ Kandinsky เขาเขียนว่า "จากนี้ไป การวาดภาพต้องทำให้ภาพที่เปิดเผยถึงการมีอยู่ของเราเบลอและบิดเบือนพอสมควรเพื่อให้ตำแหน่งไม่สามารถจดจำได้ ฉันสนใจมากที่จะเห็นผลของ Kandinsky จากความสูงหกพันฟุต"

หลังสงคราม

แม้ว่าหน่วยพรางตัวทั้งสองฝ่ายในสงครามโลกครั้งที่ 1 จะมีประสิทธิภาพมากเพียงใด แต่เรื่องราวของศิลปินที่เกี่ยวข้องมักจะไม่จบลงด้วยดี ฟรานซ์ มาร์ค เสียชีวิตเมื่อเขาถูกสะเก็ดระเบิดเพียงไม่กี่เดือนหลังจากเข้าร่วมหน่วยพรางตัว โดยไม่รู้ว่าได้มีคำสั่งออกมาแล้วให้เขาถูกถอนตัวจากการต่อสู้เนื่องจากชื่อเสียงของเขาในฐานะศิลปิน ในขณะเดียวกัน อังเดร มาเร รอดชีวิตจากสงคราม แต่ประสบปัญหาความเสียหายถาวรที่ปอดจากการสัมผัสกับแก๊สมัสตาร์ดที่แนวหน้า แม้จะมีสุขภาพไม่ดี เขาก็ทำงานอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยในงานวาดภาพและการออกแบบหลังสงคราม เขาได้ก่อตั้งสำนักงานออกแบบที่ประสบความสำเร็จร่วมกับหลุยส์ ซูเอ ซึ่งเชี่ยวชาญด้านเฟอร์นิเจอร์และการตกแต่งแบบอาร์ตเดโค ตัวอย่างการออกแบบผ้าและเฟอร์นิเจอร์ของพวกเขาอยู่ในคอลเล็กชันของพิพิธภัณฑ์ที่มีอิทธิพลหลายแห่ง.

แต่ในปี 1927 มาเรและซูเอได้ออกจากตำแหน่งที่บริษัทที่พวกเขาก่อตั้งขึ้น นอกจากความไม่ลงรอยกันทางความคิดสร้างสรรค์กับหุ้นส่วนใหม่ของพวกเขา มาเรยังประสบปัญหาสุขภาพที่เสื่อมลง ตั้งแต่นั้นมา ในช่วงห้าปีสุดท้ายของชีวิต มาเรได้อุทิศตนให้กับการวาดภาพอย่างเต็มที่ น่าสนใจว่าในปีหลังๆ นี้ มาเรได้ปรับเปลี่ยนสไตล์การวาดภาพให้มีลักษณะน้อยลงในเชิงนามธรรมและมีลักษณะเป็นรูปธรรมมากขึ้น เขายังคงยึดถือสไตล์ที่ลดทอนลงเล็กน้อย โดยใช้สีบริสุทธิ์ในพื้นที่ขนาดใหญ่และการใช้แปรงที่มีลักษณะเป็นการแสดงออก แต่ได้ทิ้งทฤษฎีและเทคนิคของศิลปะคิวบิสต์ไว้เบื้องหลังในสนามรบ มันอยู่ในบันทึกสงครามของเขา ซึ่งเขาเผยแพร่ภายใต้ชื่อ Andre Mare: Carnets de guerre, 1914–1918 ที่มรดกคิวบิสต์อันมหาศาลของเขาอยู่ มันแสดงให้เห็นว่าอาจจะเป็นครั้งแรกในประวัติศาสตร์สมัยใหม่ที่ขบวนการศิลปะได้ออกจากสตูดิโอไปยังสนามรบ เปลี่ยนแปลงธรรมชาติและสังคมในลักษณะที่เป็นจริงและสำคัญมาก

ภาพเด่น: André Mare - Le canon de 280 camouflé, carnet de guerre no. 2, 1915. หมึกและสีน้ำ. Fonds André Mare/Archives IMEC.
ภาพทั้งหมดใช้เพื่อวัตถุประสงค์ในการอธิบายเท่านั้น
โดย Phillip Barcio

บทความที่คุณอาจสนใจ

Damien Hirst: The Ultimate Guide to Britain's Most Provocative Contemporary Artist
Category:Art History

Damien Hirst: The Ultimate Guide to Britain's Most Provocative Contemporary Artist

Damien Hirst stands as one of the most controversial and influential figures in contemporary art, whose revolutionary approach to mortality, science, and commerce has fundamentally transformed the ...

อ่านเพิ่มเติม
10 South American Abstract Artists to Watch in 2025
Category:Art Market

10 South American Abstract Artists to Watch in 2025

South American abstract art is experiencing a remarkable renaissance, propelled by unprecedented market validation and global institutional recognition. This resurgence is not merely curatorial tre...

อ่านเพิ่มเติม
The Neuroscience of Beauty: How Artists Create Happiness

ศิลปะและความงาม: แนวทางประสาทวิทยาเชิงความงาม

เป็นเวลาหลายศตวรรษที่นักปรัชญาและศิลปินพยายามที่จะกำหนดธรรมชาติของ "ความงาม" นักคิดเช่น เพลโต และ คานท์ ได้ให้แนวคิดเกี่ยวกับความงามว่าเป็นแนวคิดที่เหนือกว่าหรือประสบการณ์ทางสุนทรียศาสตร์ที่แยกออกจ...

อ่านเพิ่มเติม
close
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles