阿基尔·佩里利的几何不理性艺术

一场展览展示了阿基尔·佩里利的35幅画作，最近在俄罗斯圣彼得堡的国家艾尔米塔什博物馆展出。91岁的佩里利是Forma 1小组最后一位幸存成员，该小组是二战后意大利最具影响力的艺术集体之一。对于那些对他的作品不熟悉且对其演变历史一无所知的观众来说，他们可能会在参观这次展览时只关注佩里利所创造的引人注目的色彩和复杂的几何形状。他们可能永远不会意识到激励这位艺术家的关键政治哲学，因此也可能无法理解在这个特定历史时刻在这个特定机构展示这些画作的复杂影响。佩里利和Forma 1小组的所有成员一样，都是一名马克思主义者。1927年出生的他，在意大利努力从法西斯主义的废墟中重建文化之际，正值艺术家的成长时期。与当时许多其他欧洲国家一样，社会主义现实主义作为共产党成员的首选艺术风格正在获得认可。党的官方立场是，艺术的唯一目的是现实地描绘工人阶级与资产阶级之间的斗争。尽管有政治上的关联，佩里利却持有截然不同的观点。他认为，艺术中的现实主义本身就是终极的资产阶级风格。他曾理论化地认为，现实主义可能只是一种艺术家努力理解世界的技术。但自文艺复兴以来，它却变成了等级制度的主宰——所谓真正艺术的标准承载者——迫使所有其他艺术形式处于从属地位。佩里利认为这是一个不幸的错误。他认为，现实的视角限制了人类的想象力，使文化停滞不前。他认为纯粹的形式——抽象的，完全与其来源分离的——是艺术中唯一的普遍、自主和真正平等的元素。

《一级方程式宣言》

“Grouppo Forma 1” 于1947年成立，发布了《Forma》杂志的第一期也是唯一一期。除了佩里利，杂志还列出了其他成员，包括卡拉·阿卡尔迪、乌戈·阿塔尔迪、皮耶罗·多拉齐奥、米诺·古埃里尼、皮特罗·孔萨格拉、朱利奥·图尔卡托和安东尼奥·圣菲利波。它还包含了一份简短的宣言，总结了该小组的价值观。宣言中写道：“在我们的工作中，我们使用客观现实的形式作为达到客观抽象形式的手段；我们对柠檬的形式感兴趣，而不是柠檬本身。”此外，它还拒绝了“任何旨在将人类细节插入艺术自由创作中的倾向”，以及“任意的、表面的、近似的、敏感性、虚假的情感、心理主义，作为妨碍自由创作的伪元素。”

阿基尔·佩里利 - 方形扩展，2003年。混合媒介画布。19 7/10 × 19 7/10 英寸；50 × 50 厘米。© 阿基尔·佩里利

由于自由表达对他们来说是如此珍贵，因此每位Forma 1艺术家都发展出了自己独特的视觉风格也就不足为奇了。佩里利以他所称的“非理性几何”而闻名。这个名字源于他对立体主义者空间构造的赞美，尤其是毕加索。但佩里利并不关心立体主义绘画和雕塑所指向的现实。相反，他对形式——平面和颜色本身感兴趣。通过提取这些形式元素，他构建了几何构图，唤起了立体主义作品的美学特质，但没有存在的理性基础。他的构图不能被理解为比喻。它们必须通过观众的眼睛和思维来参与：只有这样，意义才能在个人层面上被推断出来。佩里利还有意识地努力使他的构图结构变得非理性。他承认早期欧洲抽象艺术家如康定斯基和马列维奇在将世界简化为线条和形式的语言方面取得了进展，但批评他们保持了过去和谐的构图结构。佩里利以这样的方式安排他的画作，使其不会被视为单纯的观看图像，而是作为需要通过智力来解决的命题。

阿基尔·佩里利 - 幽灵，1977年。丙烯画布。31 1/2 × 27 3/5 英寸；80 × 70 厘米。© 阿基尔·佩里利

解放美学话语

目前在冬宫展出的佩里利画作完美地体现了Forma 1的目标，并优雅地表达了佩里利作为艺术家所坚持的崇高理想。然而，它们的重要性远不止于意大利艺术史中的角色。它们还在某种程度上解放了国际艺术历史美学的讨论。每一个不对称的构图、色彩的冲突以及几何形状的杂乱繁殖，都提醒着人类文化中一个永恒的冲突——正如弗洛伊德所说的，“文明与其不满之间的冲突”。通过拥抱抽象，佩里利强调了个体的重要性，作为一种不屈从于社会的力量，而是社会寻求创造性方向和灵感的对象。

阿基莱·佩里利 - 《老虎的约会》，1979年。混合媒介画布。19 7/10 × 19 7/10 英寸；50 × 50 厘米。© 阿基莱·佩里利

像在美国同时活跃的抽象表现主义者一样，佩里利和其他Forma 1艺术家在战争之后探索了人性的心理深度。尽管他们的美学立场不同，但他们都倡导个体思想的荣耀以及由此流出的抽象。因此，看到这个展览现在出现在意大利，或者在巴黎、伦敦、慕尼黑或纽约——这些地方人们正在努力抵御专制政治力量——并不令人惊讶。在圣彼得堡看到它有点令人惊讶。这些画作表面下潜藏的颠覆性信息明确表明，个体以抽象方式自由表达的完全创造自由与现代俄罗斯建立的理想并不矛盾。当这件作品在战后意大利首次亮相时，它帮助开启了一场文化和知识革命。佩里利在当代圣彼得堡的出现会产生类似的效果吗？

意大利抽象艺术：阿基尔·佩里利 将于2019年2月3日结束在俄罗斯圣彼得堡的冬宫博物馆展出。

特色图片：阿基尔·佩里利 - 《巨人》，1973年。油画。34 4/5 × 45 7/10 英寸；88.5 × 116 厘米。© 阿基尔·佩里利
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由 Barcio 贡献