抽象水彩画中的色彩与形态
当一位抽象画家有了一个想法时，必须做出某些选择才能将其表现为一幅画。首要的是选择使用什么样的颜料。每种媒介都具有独特的特性，影响概念的解读。（参见媒介特异性。）如果这个想法是关于无常或空灵的，抽象水彩画或许最有效地传达这些概念。尽管在某些方面，水彩的特性比起油画来说更为有限，但在其他方面，它们提供了一个更广阔的光辉和光线的世界。
抽象水彩画如何表达
每一件艺术作品都是一种表达，每一种表达都有其意义。即使是不连贯的呻吟也能传达情感。语言只是一个群体赋予共同意义的那些表达的集合。抽象画家通过美学表达进行沟通，特别是那些没有共同意义的表达。他们通过线条、笔触、颜色、纹理、形状和形式等元素进行表达。这些表达的意义取决于画家和观众。
水彩画独特的属性进一步缩小了这种美学语言，使画家能够主要专注于颜色、笔触和形状。水彩缺乏油画的质感、丙烯的平坦和不透明，以及墨水和石墨的特异性。它们模糊而透明的特性创造了独特于这一媒介的色彩特征。当水彩应用于多孔表面时，它们会迁移，挑战线条的感觉，以有机形态占据空间，尽管是无定形的。
Peter Soriano - L.I.C.（橙色），2015年。喷漆，铅笔，墨水，水彩。45.5 x 140 厘米。
解码色彩
在观看抽象画时，颜色往往是体验中最强大的方面。色域画家、野兽派画家和奥尔菲斯派坚信，当特定颜色相互并排放置时，它们会相互增强，创造出图像中的运动感和振动感。使用水彩画时，获得这种明确定义的互补色的感觉要困难得多。
抽象水彩画利用色彩的方式往往不是关于互补色或对比色的振动潜力，而更多是关于透明度和光等特性。水彩缺乏油画和丙烯等媒介中所含的粘合剂，使得水彩能够与后续层混合，并在用水稀释时变得更加透明。结果是水彩相互交融，呈现出一种空灵的特质，轻易地传达出一种无常和流动的感觉。
Peter Soriano - 尼亚加拉大瀑布，2014年。喷漆、铅笔、墨水、水彩纸上。8.7 x 33.1 英寸
解码形式
尽管抽象画不依赖于可识别的形状，但它们仍然呈现出形状与非形状相互作用的空间。用线条划分并填充颜色的空间被定义为形状或物体，让观众感受到某种被定义的东西占据了特定的空间。
由于水彩画在边缘的渗透倾向，使用这种媒介创作的形状往往更加无定形和模糊。这种特性赋予水彩形状一种正在演变和不固定的感觉。与抽象油画可能包含清晰的边缘线条和明确的形状不同，抽象水彩画可能呈现出似乎消失或融入非形状的形态，包含更少的确定性，以及更多模糊的特征和意义。
Sarah Hinckley - 我一天的光辉, 2012年。24 x 17.7 英寸。
混合介质
抽象艺术家 Peter Soriano 以一种似乎受到他多重文化和地理影响的方式使用水彩。出生于菲律宾，他自认为是一位法美艺术家。Soriano 受到多个地方视觉景观的启发，他的作品借鉴了多种媒介，以寻找其完整的表达。Soriano 使用喷漆、墨水和石墨，并在创作时倾向于折叠纸面，使成品具有雕塑般的立体感。而水彩在他的媒介选择中扮演着关键角色。
在索里亚诺的作品中，水彩笔触与墨水、石墨和折叠共存于空间中，让我们有机会充分感受水彩与其他媒介相比独特的表达特性。
在他的画作《尼亚加拉大瀑布》中，索里亚诺混合使用的媒介提供了多重美学表达。变形水彩形状的层叠存在与网格和硬边彩色石墨形态交融在一起。多重影响、多重信息和多重层次在此交织，唤起了一种明显的当代感，一种自然流淌自索里亚诺个人经历的东西。
莎拉·欣克利 - 只需一瞥开始 (1)，2007年。水彩画，法布里亚诺纸，17.7 x 13 英寸。
非凡纯度
莎拉·欣克利的抽象水彩画传达了细微的情感和直觉。为了实现这种感性的表达，欣克利充分拥抱水彩的模糊特性。她在纸上的笔触有机地向外扩展。她的层叠形状相互融合，提供了对底层的透明窥视，使她的作品呈现出一种幽灵般的短暂感。
在她的作品《只需一瞥（1）》中，Hinckley 展示了她对水彩媒介的掌握，为观众提供了安全的空间，在这些空间中，地平线定义了空间，同时用不断变化和转变的色彩形态和形状填充这些空间，带来了更具挑战性的表达。
亨克利作品中那些“更具挑战性的表达”，以及索里亚诺作品中层叠、变幻的形状，共同体现了水彩画独特的传达未知的能力。它们的半透明性、发光性和不断变化的边界传达了超越、无常和希望。它们诉说着我们内心那部分不确定但对未来充满期待的情感。
特色图片：Peter Soriano - 柏林，2015年。喷漆、铅笔、墨水、水彩。20 x 58 厘米。
