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文章: 马斯登·哈特利,缅因州的画家

Marsden Hartley, The Painter of Maine - Ideelart

马斯登·哈特利,缅因州的画家

美国画家Marsden Hartley(1877 – 1943)如今被称为“缅因州的画家”。这个称号并非来自评论家或他的粉丝,而是Hartley晚年自称的。考虑到除了童年时期,他只在缅因州生活了零星几年,这样自称显得有些奇怪。而且他在缅因州度过的大多数时光并不愉快。Hartley是九个孩子中最小的一个。他母亲在他8岁时去世。14岁时,他的家人搬到了俄亥俄州,但父亲强迫他留在缅因州,在工厂工作了一年。成年后,他回忆说,听到新英格兰口音的声音就像背脊被刀割一样。然而,随着时间的推移,Hartley开始以不同的眼光看待他的出生地。他意识到我们成长的地方会渗透进我们的生命结构。空气的气味、景观的样貌,甚至听到母语口音时的那种刺痛感——所有这些都以某种根本的方式塑造了我们是谁。当Hartley最终在去世前五年回到缅因州时,他已是一位成就斐然的画家。他见识过世界,结识了当时许多最著名且有影响力的艺术家和作家。他带着对自我和世界的深刻认知归来。他生命最后五年创作的画作融合了抽象、写实、地域主义和现代主义,以展现他作为一个人的内心世界,以及他所认识到的定义其出生地的复杂织锦。

漂泊的灵魂

Hartley一生中真正定义他的一件事是对不断移动的渴望。在缅因州完成被迫的工厂服役年后,Hartley加入了父亲、兄弟姐妹和继母的新家——俄亥俄州,但只待了六年。在克利夫兰艺术学校获得奖学金学习后,他搬到纽约市,继续深造并结识了格林威治村的艺术家和作家。除了在纽约艺术学校和国家设计学院学习外,他还与诗人、画家、摄影师和哲学家交往。虽然他的画作倾向于具象,但他被表达表面之下的神秘事物的想法所吸引;表达那些看不见的奥秘。

Marsden Hartley 风景画

Marsden Hartley - 风景第24号,1909-1910年。油画,学院板。12 × 14英寸;30.5 × 35.6厘米。图片由纽约Alexandre画廊提供

在纽约十年后,他短暂回到缅因州,租了一座废弃的农场。在那里,他开始简化自己的美学语言,使用锐利、干净的线条和简化的形态。Hartley在纽约结识的朋友Alfred Steiglitz在其著名的291画廊展出了这些画作。Steiglitz看出了Hartley的艺术方向,鼓励他关注欧洲的现代主义画家。Hartley开始研究马蒂斯和毕加索,他们的作品立即产生了影响。他接受了野兽派的色彩理论和实验性的笔触。他还打破了传统透视,意识到通过改变主题的形态可以揭示其真实本质。Steiglitz印象深刻,提出资助Hartley前往欧洲。Hartley接受了,1912年抵达巴黎,立即融入了Gertrude Stein及其朋友圈——西方先锋派中最杰出和有影响力的成员。

Marsden Hartley 风景,冬之歌系列

Marsden Hartley - 无题(风景,冬之歌系列),1908年。油画,板上板。9 × 12英寸;22.9 × 30.5厘米。图片由纽约Alexandre画廊提供

发现抽象艺术

四年间,Hartley在法国和德国之间往返。他那时的画作显示出对纯抽象艺术日益增长的兴趣。他临摹了Sonia Delaunay的作品,尝试了奥菲克立体主义,并模仿了弗朗西斯·皮卡比亚和乔治·布拉克等艺术家。在德国,他结识了瓦西里·康定斯基,也与德国表现主义画家弗朗茨·马克成为朋友。将他们的影响与他在法国获得的经验融合,Hartley创作了一系列受一位令他倾心的德国士兵启发的画作。这些惊艳的作品融合了象征主义、奥菲克立体主义、表现主义和早期几何抽象。它们传达了一种华丽而自豪的内在本质,既英雄主义又深具浪漫色彩。可惜,当德国发动战争时,这段浪漫彻底消失。Hartley失望地离开欧洲,回到美国,回归之前的具象风格。

Marsden Hartley 画作编号49 柏林

Marsden Hartley - 画作编号49,柏林,1914-1915年。油画,画布。119 2/5 × 100 3/10英寸;303.3 × 254.8厘米。图片由西雅图艺术博物馆提供

尽管美国观众对纯抽象艺术兴趣不大,Hartley还是发展出将象征性抽象与绘画具象融合的独特方式,使他在同辈中独树一帜。尽管内容明显带有美国特色,像《山谷路》(1920年)和《新墨西哥风景》(1920年)这样的画作显示出野兽派和现代主义对自然特征的强调影响。这些画作是具象的,但以抽象的方式创造了情感冲击。尽管艺术生涯繁荣,Hartley从未感到真正的归属感。战后他回到欧洲九年,随后回到美国,从加利福尼亚到马萨诸塞,再回到纽约。1937年,他宣布将回到出生的州,宣称要成为“缅因州的画家”。然而,他并未理想化出生地,而是用所学引导周围环境,展现人类存在的高潮与低谷。他的缅因州画作揭示了作为同性恋者在被污名化文化中的孤独感,表现了他对人与人之间联系的渴望,以及与自然的深厚联系。这些作品或许是他最不抽象的作品,但它们与观众的深刻共鸣展现了Hartley揭示无形之物的强大天赋,以及他晚年庆祝地方本质的自然能力。

封面图:Marsden Hartley - 风暴波浪,1939-1940年。油画,画布。18 × 24英寸;45.7 × 61厘米。图片由纽约Alexandre画廊提供
所有图片仅供说明用途
作者 Phillip Barcio

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