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文章: 《有灵魂的半抽象 - 扎里娜·哈什米的遗产》

Semiabstractions with a Soul - The Legacy of Zarina Hashmi

《有灵魂的半抽象 - 扎里娜·哈什米的遗产》

印度裔美国艺术家扎里娜·哈什米(Zarina Hashmi),更喜欢被称为扎里娜(Zarina),于82岁去世。扎里娜被描述为一位半抽象艺术家,这一标签暗示了她作品所处的具象与抽象之间的边缘地带。她只用黑白色创作,作品中充满了稀疏、简约的地图、文字、符号和其他可识别世界的碎片。这些具象元素并不旨在复制现实。相反,在她的构图中,实际的事物和地点以稀疏的方式呈现,并在幻觉空间中孤立,成为对生命虚无本质的奇异提醒,并作为能够唤起情感和记忆的抽象触发器。由于她作品的形式视觉特质,扎里娜有时被与极简主义艺术家如阿格尼斯·马丁(Agnes Martin)和索尔·勒维特(Sol LeWitt)相提并论。然而,她的意图与这些其他艺术家的意图之间存在差异。对扎里娜而言,她的工作室实践既是精神上的锻炼,也是美学上的锻炼。她的作品旨在提醒观众,生活中有比我们感官所能察觉的更多的东西。扎里娜知道,我们人类经验的内在方面定义了我们。通过仅向我们展示可识别世界的片段,她赋予我们重新赋予这些现实碎片个人意义的权利和责任。她最著名的作品之一——一系列36幅名为家是一个陌生的地方(1999)的版画,正是这一思想的核心。每幅版画都包含一个用乌尔都语书写的与“家”相关的词,配以与该词意义相关的抽象图像。即使你无法阅读乌尔都语的词,抽象图像也邀请你从个人的角度进行解读。你不必知道它的意思,就能本能地赋予它意义。这件作品在描述性和高度主观性之间同时存在,诗意地表达了即使是我们最基本和普遍概念的不明确性质。

书法影响

扎里娜在她的作品中常常包含书法,主要用乌尔都语书写,这是她的母语。在一系列名为来自家乡的信件(2004)的作品中,她制作了八幅她姐姐在一段时间内写给她的信件的印刷品。这些信件描述了令人痛苦的生活事件,例如由于她的父母在印度和巴基斯坦分治后被迫迁移而失去家庭住所。扎里娜在信件上叠加了地图、平面图和其他抽象图像,暗示着家。即使对于无法阅读文字的观众,这一系列作品也传达出一种几乎令人痛苦的怀旧感。同时,作品中似乎涌现出一些希望和建设性的东西,仿佛艺术家构建了某种时间胶囊,或是一个凝固的记忆,可以随身携带,并在需要回忆家乡时随时打开。

在这个系列和家是一个陌生的地方中,乌尔都语文本超越了其实用功能。即使不阅读这些文字,我们也能欣赏到细致的手势,并意识到无论是谁写下这些文字,都在写作艺术上非常用心和熟练。看到这些文字与地图的线条、房子的形状或平面图交织在一起——所有这些都是用同样的黑色墨水绘制的——使所有元素显得更加引人好奇。除了向能够阅读它的人传达特定的思想外,这些字母和单词还成为了正式的抽象元素,甚至是装饰。这些图像教会我们,文字不仅传达思想,它们还传达感情;地图不仅展示地点,它们还展示历史和文化;平面图不仅包含空间,它们还包含梦想、记忆和愿望。通过在她的作品中简化、抽象和结合这些元素,扎里娜创造了能够克服文字和图像的无用性的象征性新形式。她向我们展示了一个词和一幅画都是将无形的东西变为有形的渴望尝试。

Prints by Indian American artist who lived and worked in New York Zarina Hashmi

扎里娜·哈什米 - 家是一个陌生的地方,1999年。包含36幅木刻中国拼贴的作品集,乌尔都语文本印刷在纸上并装裱在纸上。扉页:11 × 8 1/2 英寸(27.9 × 21.6 厘米);图像:8 × 6 英寸(20.3 × 15.2 厘米);纸张:16 1/8 × 13 1/8 英寸(41 × 33.3 厘米);盒子:17 1/2 × 14 1/2 × 1 3/4 英寸(44.5 × 36.8 × 4.4 厘米)。大都会艺术博物馆收藏。购买,自乔治·埃科诺穆收藏赠送,2013年。© 扎里娜·哈什米

互文层次

除了书法,扎琳娜经常在她的作品中融入几何形状和建筑元素。她将这些元素作为美学手段和沉思的触发点。她的作品《海之泪》(2011)展示了99个矩形形状以网格形式排列。每个矩形上粘附着一颗、三颗或五颗淡水珍珠。这些珍珠似乎像泪滴一样从作品的前面落下。这个图像无疑与现代主义网格有关,并模仿了从科布西耶的中层建筑的建筑图纸到城市扩展的场地规划的一切。然而,我不禁将这些形状与每天从非洲和中东向欧洲穿越海洋的难民船群联系在一起。随着作品的结束,矩形中占据的珍珠越来越少,让人想起在难民旅程中失去的生命。对我来说,这些就像海之泪。

Art by Indian American artist who lived and worked in New York Zarina Hashmi

扎里娜·哈什米 - 《海之泪》,2011年。淡水珍珠在手工纸上铺在板上。每件 5 ¾ x 4 ¼ 英寸(13.5 x 10.4 厘米)。整体 71 ¾ x 69 ¼ 英寸(181.1 x 175.5 厘米)。© 扎里娜·哈什米



扎琳娜在她的工作中取得的最令人难忘的成就是她发明的纸雕塑铸造技术,这个想法是在她观看纸张在工厂中制作的过程中产生的。与她通常在表面雕刻线条和文字然后打印图像的方法不同,这种方法使她能够赋予她那种精致、短暂的材料以增强的质感和体积。她非凡的铸纸雕塑优雅而有机,同时散发出金属或石头的视觉特质。扎琳娜曾说她讨厌称自己为艺术家,更喜欢“教师”这个词。这些纸铸件以明确的方式教会我们一些深刻的道理:正是我们的期望限制了我们。扎琳娜展示了当我们放下期望,扩展对家的定义,并向未知的可能性敞开时,超越的美是如何实现的。

特色图片:扎里娜·哈什米 - 《来自家乡的热风是一个陌生的地方》,1999年。来自三十六幅木刻作品的组合,带有活字印刷的附加内容,装裱在纸上。8 x 6英寸(20.3 x 15.2厘米);纸张:16 x 13英寸(40.7 x 33厘米)。© 扎里娜·哈什米
所有图片仅用于说明目的
由 Barcio 发表

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