杂志
奥古斯特·赫尔宾，1882年4月29日出生于法国奎维，是抽象艺术运动的重要人物，尤其是在20世纪上半叶。他因在发展非具象艺术方面的贡献以及创立*抽象-创造*集体而闻名，该集体成为法国及其他地区抽象艺术家的重要平台。 早期生活与艺术起步 (1882-1920年代) 赫尔宾的艺术之旅始于年轻时。他离开家乡前往里尔，在美术学院学习，打下了古典绘画的坚实基础。在他的早期岁月里，赫尔宾以后印象派的风格...
阅读更多
巴黎很冷。但它依然拥有令人满意的魅力，四周都是美丽。宏伟的马克·罗斯科展览在雪覆盖的布洛涅森林新博物馆——路易·威登基金会举行，这是一座由弗兰克·盖里设计的华丽塑料建筑。它的餐厅叫做Frank。画廊很不错，画作在其他非常昏暗的画廊中通过克制的聚光灯得到了尊重的展示。一旦你的眼睛适应了，作品便在自身的能量中闪耀。 你首先看到的房间里展示了罗斯科1950年代的杰作。确实是杰作。在这些年里，罗斯...
阅读更多
最近在纽约举行的一场展览引发了热议，声称Gerhard Richter在2016年至2017年间完成了他的最后几幅画作。自2017年以来，他自己品牌的抽象艺术和独特的创作过程一直专注于绘画、印刷和雕塑。一个传奇人物是否会停止绘画，还是在91岁时选择暂时休息，回归绘画，让探索成为发明的游乐场？也许这组新的铅笔和墨水画，以及小型“情绪”墨水画在纸上，暗示着他从定义他为当代抽象艺术王者的绘画实践...
阅读更多
不仅仅是对图像语言的视觉比较：在2022年秋季，巴黎的路易威登基金会将印象派大师克劳德·莫奈（1840-1926）与美国抽象艺术家琼·米切尔（1925-1992）进行对话，揭示出引人深思和感人的对应关系。展览由艺术总监苏珊·帕热策划，并得到了马尔莫坦·莫奈博物馆的特别合作，这是一次穿越莫奈后期作品和米切尔在20世纪下半叶于美国创作的亲密抽象表现主义杰作的诗意旅程。观众将会对这一相遇的深刻亲...
阅读更多
今年春天，蓬皮杜艺术中心向杰出的抽象画家Shirley Jaffe致敬，举办了一场名为在巴黎的美国女性的回顾展。对于来自新泽西的Shirley来说，巴黎是她多年的家园，在她于2016年去世后，她丰富的作品中有很大一部分被捐赠给了法国国家。 在她的职业生涯中，她从欧洲和美国艺术家那里汲取灵感，同时展现出极大的艺术独立性和个性。作为一名艺术家，雪莉对她的作品始终保持不懈的承诺，不断探索抽象领域...
阅读更多
雕塑家、教师、导师、开创性的环保主义者、政治活动家、自称的萨满，以及一个声称品德可疑的江湖骗子 - 约瑟夫·博伊斯无疑是一个身兼多职的人。然而，他在全世界最为人所知的身份是战后最伟大的艺术家之一，他敢于利用自己的艺术来应对战后世界所面临的复杂现实。 2021年对这位德国艺术家的粉丝来说是一个重要的年份，因为这一年标志着约瑟夫·博伊斯（Joseph Beuys，1921-1986）诞辰百年...
阅读更多
大胆而充满活力，索菲·泰伯-阿普（1889-1943），原名泰伯，是欧洲达达主义和具体艺术先锋运动中的重要女性力量。她的职业生涯跨越了两次世界大战，开启了设计和工艺的新纪元。为了追求机会和对她工艺的认可，她挑战了女性艺术家的有限角色，并将应用艺术与美术并驾齐驱。有些人形容她为激进，尽管她据说讨厌这个词。我觉得她很鼓舞人心。她出生于一个大型普鲁士家庭，早期就对艺术和表演表现出倾向。她于190...
阅读更多
著名英国抽象艺术家托尼·克拉格的作品今夏在豪顿庄园展出，该庄园是一个奢华的英国乡村庄园，目前由第七代乔蒙德利侯爵大卫·乔治·菲利普居住。典型的英国贵族，乔蒙德利侯爵是白人、富有，并继承了他的地位。不典型的是，他是一位职业电影制作人，有人可能会说他是一位艺术家。他在祖传的豪顿庄园举办的当前展览是乔蒙德利侯爵自2013年发起的一系列展览中的最新一场，首场展览是他的后裔罗伯特·沃波尔爵士于177...
阅读更多
随着纽约的COVID限制解除，几场在疫情封锁期间延长展期的博物馆展览正在吸引观众。对于抽象艺术爱好者来说，最值得一看的展览之一是位于MoMA的零度：中世纪的绘画，这是一个展出79幅主要是抽象绘画的展览，这些作品创作于1950年至1961年之间。这个展览之所以非同寻常，是因为策展提出了两个问题，关于绘画作为艺术媒介的性质和价值，以及机构构建和重构艺术史官方版本的权力。在绘画作为媒介的价值方面...
阅读更多
她们创造抽象 - 与蓬皮杜中心首席策展人克里斯汀·马塞尔的访谈
蓬皮杜中心将在这个夏天书写历史，展出她们创造了抽象——这是对女性艺术家在抽象艺术发展中贡献的最全面阐释。蓬皮杜首席策展人克里斯汀·马塞尔为此次展览汇集了106位艺术家的500多件作品。马塞尔并不仅仅是用艺术填满画廊，而是借此机会展示策展人的真正角色——策展人撰写，并在最佳状态下修正艺术史。她所选择的数十位艺术家对观众来说将是熟悉的，而其他许多艺术家对该领域的专家来说则是全新的。这是因为马塞...
阅读更多
今年夏天即将在伦敦举行的最引人注目的展览之一是奥利维耶·德布雷：热情的抽象，将于六月底在埃斯托里克收藏馆开幕。我对这个展览的兴趣部分源于艺术家，部分源于展览的举办地点：这家精品博物馆以其20世纪早期的现代意大利艺术——特别是未来主义艺术——而闻名。奥利维耶·德布雷（1920-1999）并不是意大利人，而是法国人。他在哲学上也与未来主义者截然不同，特别是在他们关于战争是社会中一种积极、净化力...
阅读更多
在2018年，我在克利夫兰艺术博物馆宣布Who RU2 Day: 大众媒体与美术印刷是美国最重要的展览。今天，我再次认为美国最重要的展览是在俄亥俄州的一个博物馆——这次的展览名为美国绘画：八十年代重温，在辛辛那提艺术博物馆。克利夫兰的展览之所以重要，是因为它在图像饱和度达到历史最高点的时刻，挑战了视觉素养，而人类将视觉转化为合理思想和行动的能力则达到了历史最低点。目前辛辛那提的展览因类似原...
阅读更多
保罗·菲利的艺术让我想起伟大的抽象艺术与伟大音乐之间的相似之处。就像人们可能会听到埃里克·萨蒂的《吉姆诺佩迪》被不同的音乐家在不同的场合反复演奏，每次仍然能感受到新的特别之处，观众也可以参加任何数量的菲利展览，并不断体验新的乐趣。某些艺术作品的重复消费之所以可接受，甚至令人愉悦，跟艺术作品如何轻易地适应相对性有关——一幅画或一首歌能够适应观众不断变化的环境，尽管它的年龄，却永远不会显得陈旧...
阅读更多
这个冬天的一对展览引起了人们对艾米莉·梅森的作品的新关注，这位美国色彩画家于2019年去世，享年87岁。"她用多彩的扫帚扫荡"：艾米莉·梅森的绘画和版画，正在康涅狄格州格林威治的布鲁斯博物馆展出，将1958年至1968年间创作的一系列绘画与1985年至1996年间制作的一些版画进行了对比。同时，位于纽约的迈尔斯·麦克埃纳里画廊的"艾米莉·梅森：切尔西绘画"展出20幅1978年至1990年代...
阅读更多
吉姆·霍奇斯 是那些罕见的抽象艺术家之一，他的作品能够表达我们时代精神中最痛苦的方面，同时又展现出其美丽。霍奇斯的新装置作品《我梦见了一个世界，并称之为爱》最近在纽约市的中央车站揭幕。该装置以2016年在纽约Gladstone Gallery 21街展出的同名展览为名，并以其物质存在为基础，覆盖了超过700平方英尺的多个表面，由超过5000个独立的切割玻璃片组成。该作品与彩色玻璃有着相同的...
阅读更多
阿尔敏·雷克画廊在纽约最近开设了薇薇安·斯普林福德作品的第二个大型个展。这位艺术家自1990年代末以来一直是一个缓慢重新评估的对象，当时在她的晚年，她几乎被遗弃的切尔西工作室——里面堆满了尘封的数十年画作——被她的看护人发现。在发现时，斯普林福德几乎是匿名的，因为她已经有十多年没有绘画（她在1980年代中期因黄斑变性失去了视力后停止了绘画）。她已经有超过15年没有展出她的作品。然而，在19...
阅读更多
每年，各种展览声称要宣扬被历史典籍不公正地排除在外的边缘艺术家的作品。通常，这些艺术家实际上是成功的，只是并不“出名”，而他们的作品几乎不值得修正历史。极简主义的女性面貌在伦敦Ely House的Thaddaeus Ropac展览是对这种常规公式的一个显著例外。展览展示了70多件作品，时间跨度从1920年代到2000年代，由13位国际和跨世代的女性艺术家创作，策展人深思熟虑地扩展了对极简主...
阅读更多
文化。人。地球。这是圣保罗公司基金会（Fondazione Compagnia di San Paolo，FCSP）的三个目标，这是一家最近与意大利北部的皮埃蒙特大区合作创建新艺术和文化指南《艺术地图皮埃蒙特》的慈善组织。皮埃蒙特的都灵市——19世纪中叶新统一意大利的第一座首都——已经拥有足够多的公共雕塑，使其成为意大利艺术最丰富的城市之一。正如任何美食家所知，皮埃蒙特地区也是一个传奇的葡...
阅读更多
最近在纽约所罗门·R·古根海姆博物馆开幕的雕塑展览在白人父权艺术运动的遗产问题上显得有些混乱。打结、撕裂、散落：抽象表现主义后的雕塑声称是对“1960年代和70年代艺术家们如何回应抽象表现主义画家的成就，以形成独特的雕塑实践方式的多样性”的思考。策展包括来自古根海姆收藏的六位艺术家的作品：理查德·塞拉、罗伯特·莫里斯、托尼·史密斯、琳达·本格利斯、森加·宁古迪和马伦·哈辛格。策展（及其附带...
阅读更多
回顾展 马丁·巴雷 将于2020年10月14日至2021年1月4日在蓬皮杜中心展出，提供了对这位神秘艺术家不断演变的职业生涯的最全面的审视。然而，尽管他在当地享有声誉（展览中的20件作品来自蓬皮杜的永久收藏），但毫无疑问，许多来自法国以外的观众对这位艺术家一无所知。如果他们仅从当代的角度看待他的作品，他们甚至可能会想知道为什么他们应该关心。巴雷在他的作品中并没有涉及任何特定的社会或政治问题...
阅读更多
格哈德·里希特已经积累了接近1000件主要作品的图录，这些作品中的许多被认为是杰作。然而，他最近的作品——一些人称之为最后的主要作品——是一组最近安装在德国最古老的修道院中的宏伟彩色玻璃窗，可能最终会被铭记为他最成功的作品。这些高达30英尺的窗户耸立在托利修道院的祭坛上，托利修道院是位于德国萨尔州圣温德尔地区的一座本笃会修道院。该修道院的历史可以追溯到公元634年，目前有12名僧侣。里希特...
阅读更多
作为1940年代台湾的一名年轻艺术学生，萧勤从他的老师那里得到了关于艺术家责任的建议，大意是：艺术家必须找到一种个人方式来表达他们的历史传统，同时以某种方式将其与全球趋势联系起来。换句话说：艺术家架起桥梁。为了完成这一并非简单的壮举，萧勤与一小群同学聚在一起，形成了被认为是中国第一个抽象艺术集体的团体：东范集团。东范意为东方，这并不是要限制团体成员，而是暗示这些艺术家将自己视为全球运动中朝...
阅读更多
除了拥有全球最有效的 COVID-19 应对措施之一，韩国目前还举办着夏季最引人入胜的抽象艺术展览之一：Lee承祚：推进柱，在韩国现代与当代艺术博物馆。1941年出生， 捕捉愿景 在Lee承祚：推进柱展出的90幅画作乍一看似乎属于几个不同的作品系列。有些主要是黑色的；其他的是黑白色的；还有一些则包含多种颜色。然而，所有这些作品都依赖于一种源自管道的相似形式语言。在韩国，Lee被称为“管道艺...
阅读更多
José Parlá 正迅速成为世界上最受喜爱的公共艺术家之一。他的第一幅公共壁画于2011年初揭幕，装饰在多伦多一个公寓开发项目的室内墙壁上。深棕色和橙色的色块，以及鲜明的白色书法涂鸦主导了这个房间，这幅层次丰富且极其复杂的壁画将现代城市的起伏能量和视觉多样性生动呈现。Parlá 在童年时期通过涂鸦和标记迈阿密的城市墙壁，培养了使这幅壁画如此强大的视觉声音。毕业于艺术学校后，他搬到了纽约...
阅读更多
1971年，法国诗人路易·阿拉贡出版了一部前所未有的文学作品，题为亨利·马蒂斯，阿拉贡将其描述为一部小说。它更像是回忆录、诗歌、思考、素描和阿拉贡与他的朋友亨利·马蒂斯在他生命的最后13年中进行的愉快闲聊记录的松散混合。这部宏伟的巨著——分为两本精装书，超过700页——花费了阿拉贡27年才完成。“这本书就像是它自己的混乱，”阿拉贡写道。“它跨越了二十七年……一条从翻倒的盒子里散落的别针的轨...
阅读更多
尽管他于1994年去世，唐纳德·贾德仍然是美国最具影响力的艺术家之一。今年春天，我们将有机会重新审视他的遗产，这要感谢回顾展贾德，该展览将于2020年3月1日在纽约现代艺术博物馆（MoMA）开幕。这是美国三十年来的第一次贾德回顾展，将为一代观众提供机会，他们只在艺术博览会、书籍或互联网上有限地看到过他的作品（除非他们曾经前往德克萨斯州的马尔法，那里有大量贾德作品永久展出），让他们能够非凡地...
阅读更多
在Gagosian 巴黎举办的名为Blanc sur Blanc（白色上的白色）的展览，再次点燃了关于全白艺术有效性的永恒辩论。这场讨论可以追溯到至少1918年，当时俄罗斯艺术家卡济米尔·马列维奇，超现实主义的创始人，首次展示了他的画作“白色上的白色”——一幅倾斜的白色方块在白色背景上的图像。马列维奇因三年前在《最后的未来主义展览0,10》中揭示的“黑色方块”画作而声名显赫。然而，“白色方...
阅读更多
IdeelArt 呈现《对方形的致敬》展览，由 Richard Caldicott 策展
一位以其开创性的摄影抽象系列而闻名的跨学科艺术家，Caldicott 长期以来一直对方形的多种属性充满兴趣。抽象艺术的一些最古老的根源可以在这个简单的形状中找到，然而，艺术家在作品中使用的并不仅仅是方形作为几何元素。方形还多次作为符号、形式主义的零点，甚至作为哲学或形而上学探索的催化剂，服务于艺术家。 回想起他的画作《黑方块》在1915年最后一次未来主义绘画展0.10上首展时引起的愤怒，出...
阅读更多
Mnuchin Gallery 认为是时候让你了解 Mary Lovelace O'Neal 了
纽约的Mnuchin画廊最近宣布将在2020年初举办《追逐影像》个展，追溯Mary Lovelace O’Neal的整个职业生涯。这对那些关注O’Neal在过去半个世纪里所创作的卓越作品的粉丝来说是个好消息。但这些粉丝可能会对画廊用来宣传展览的语言感到困惑。在最近与artnet新闻的采访中，Mnuchin画廊的合伙人Sukanya Rajaratnam将此次展览框定为重新发现一位被历史忽视...
阅读更多
在1940年代，美国艺术家莱昂·波克·史密斯开创了一种独特的抽象视觉语言，为平面化的平面和简化的几何形状增添了曲线特性。史密斯早期的灵感来源于荷兰画家皮特·蒙德里安，他对颜色和空间的精妙矩形探索被许多人视为思维的终点，但这让史密斯开始思考接下来会发生什么。出乎意料的是，史密斯在一次偶然的机会中，在他的邮箱里收到了一个运动目录，从中找到了前进的方向。他被足球、棒球和篮球的图片所吸引，欣赏它们...
阅读更多
科莱西翁·帕特里夏·费尔普斯·德·西斯内罗斯（CPPC）已被公认为世界上最大和最具影响力的拉丁美洲抽象艺术收藏。2016年，其创始人帕特里夏·费尔普斯·德·西斯内罗斯向现代艺术博物馆（MoMA）捐赠了102件来自该收藏的艺术作品，作品时间跨度从1940年代到1990年代。此次捐赠包括了利吉亚·克拉克、赫戈、埃利奥·奥伊蒂卡和赫苏斯·拉斐尔·索托等杰出艺术家的作品，并且最近成为了展览《超现代...
阅读更多
纽约的卡托纳艺术博物馆最近在一场名为《闪耀的亚马逊：第九街展的抽象表现主义女性》的展览中聚焦了被忽视的女性抽象艺术家。该展览首次重聚了在1951年著名的第九街展上展出的女性艺术家。第九街展被认为是抽象表现主义者的出道派对。展览与《生活》杂志上出现的臭名昭著的《愤怒者》照片同年举行，展出了64位艺术家的作品。策展人莱奥·卡斯特利选择了53位男性艺术家参加展览；他选择的11位女性艺术家是海伦·...
阅读更多
很少有艺术展览能让我感到震撼，但在参观了Takis: 磁性、光与声音的雕塑家展览时，这种感觉却发生了多次。在进入展览之前，我对这位艺术家的了解不多，只知道他以在作品中使用磁铁而闻名，因此我并没有太高的期望。我的开放态度得到了回报，展览中的70多件作品如同一场小奇迹的游行，逐渐将我带入这位真正非凡艺术家的思维和方法中。事实证明，磁性只是他方法的开始。Takis还动员了其他一系列地球能量，包括...
阅读更多
自亨利·马蒂斯去世以来，已经快65年了：这位将职业生涯致力于美的表达的艺术家，已经65年没有创作任何新作品。今年本该是他的150岁生日——这一里程碑将通过马蒂斯之家的开幕来庆祝。马蒂斯之家成立的目的是创造新的受马蒂斯启发的物品，他们表示，马蒂斯之家不仅仅是另一个品牌，而是一个真正的设计公司。尽管两者之间的确切区别尚不清楚，但我认为这与意图有关。品牌的目标是为股东谋取利润。像可口可乐、迪士尼...
阅读更多
2019年10月11日，巴黎现代艺术博物馆（MAM）将在经过一年的翻新后重新开放，展出汉斯·哈顿：手势的工厂，这是一次大型回顾展，追溯德国-法国艺术家汉斯·哈顿（1904-1989）的整个职业生涯。展出约300件作品，这将是自1969年以来首个在法国举办的重大哈顿回顾展。哈顿是一个引人入胜的选择，用以揭幕新的MAM。他的声望在近年来缓慢而稳步上升，部分原因是最近一系列较小的画廊展览，例如2...
阅读更多
当代艺术目的地中，德克萨斯州的马尔法无疑是最引人注目的地方之一。尽管有人抱怨这个现代主义禁欲主义的圣地最近变得更像是后现代贪婪的实验室，但至少有一个马尔法展览——由唐纳德·贾德创作的纪念性装置作品“100件无题铝制作品”（1982 — 1986），它位于奇纳提基金会的两个前炮兵仓库中——仍然保留着其原始的、美丽的、概念上的张力。按照贾德的经典风格，作品的自指标题准确地解释了它的内容：100...
阅读更多
如果你在接下来的几周内在比利时的E411高速公路上行驶，连接卢森堡和纳慕尔，你可能会注意到一个奇幻的形状从地平线上升起。 “L'Arc Majeur”，法国雕塑家Bernar Venet的最新作品，正在那条孤独的公路上安装，安装工作将于8月10日开始，最终将高达60米，俯瞰高速公路。 驾驶者将直接穿过这个重达250吨的钢制拱门，从3公里外就能看到它。 这个拱门的安装代表了Venet的一个惊...
阅读更多
今年标志着由阿尔贝托·布尔里开始建设的伟大克雷托的35周年，这是一个在失落的西西里小镇遗址上建造的神圣土地艺术作品。在艺术史上，没有比伟大克雷托更令人心碎的故事。这个故事可以从吉贝利纳或布尔里开始。无论如何，这都是一个痛苦与失落交织、伴随着治愈与希望的故事。至于吉贝利纳，这个小镇在中世纪时作为一个农业定居点建立。它在14世纪末期扩展，当时西西里贵族曼弗雷迪·基亚拉蒙特在附近建造了一座城堡。...
阅读更多
理查德·卡利纳 无疑是当今美国当代艺术领域最有见识的专家之一。他曾在福特汉姆大学、耶鲁大学和本宁顿学院任教；是一位有着数十年经验的影响力艺术评论家，为《美国艺术》等知名出版物撰写文章；同时也是一位杰出的画家，其作品被华盛顿特区的美国艺术国家博物馆、密尔沃基艺术博物馆和印第安纳波利斯艺术博物馆等受人喜爱的机构收藏。今年夏天，卡利纳在纽约的DC Moore画廊担任展览策展人，带来了他丰富的经验...
阅读更多
皮尔·保罗·卡尔佐拉里 时隔40多年首次回到那不勒斯，在当代艺术博物馆多娜雷吉纳（即博物馆MADRE）举办了他整个职业生涯的盛大回顾展。展览名为《如蝴蝶般的绘画》，由阿基尔·博尼托·奥利瓦和安德烈亚·维利亚尼策展，展出了70多件作品，时间跨度从1960年代到现在。卡尔佐拉里于1943年出生在意大利博洛尼亚，被认为是当代贫穷艺术运动中最重要的活跃代表之一。然而，他的艺术创作远远超出了与这一标...
阅读更多
伯纳德·弗里兹今夏重返巴黎，举办了15年来的首次大型展览。伯纳德·弗里兹——无悔展览将持续到8月26日在蓬皮杜中心展出，而伯纳德·弗里兹——现在或永不展览则在佩罗坦画廊同时展出，至8月14日结束。佩罗坦的展览规模较小，展出的是过去几年创作的新作品。与此同时，蓬皮杜的展览则回顾了他40多年的整个职业生涯——包括大量的绘画作品。弗里兹无疑是当今最受讨论的法国抽象艺术家之一，但我们对他作品的讨论...
阅读更多
当爱丁堡艺术节在七月开幕时，将首映多项开创性的展览，包括首个英国拼贴画展，追溯这一方法400年的历史，展出超过250件作品。但节日的亮点实际上在本周揭幕：国家画廊布里奇特·赖利的展览，这是一场真正的夏季大片。这个大型展览将包括数百件作品，追溯当今最具影响力的抽象艺术家之一的整个职业生涯。展览将跨越七十年，包含绘画、纸上作品（赖利自1960年代以来一直在制作丝网印刷）以及大量来自艺术家的临时...
阅读更多
目前有多场展览正在展出，以庆祝骄傲月以及石墙骚乱50周年——这是在格林威治村一家同性恋酒吧发生的警察突袭后引发的抗议活动，点燃了现代同性恋权利运动。特别引人注目的是《酷儿抽象》，这是美国首个专门致力于酷儿抽象艺术的重大展览。该展览在爱荷华州德莫因艺术中心展出，展出了当代抽象艺术中一些最令人兴奋的名字的作品，包括马克·布拉德福德、卡莉·莫耶、希拉·佩佩、尼古拉斯·赫洛博和以利亚·伯杰，以及费...
阅读更多
2018年末，位于英格兰布里斯托的Shearsman Books出版了《Klänge（声音）》的首个彩色版，这是瓦西里·康定斯基唯一出版的散文诗集。书中伴随他的诗歌有56幅木刻版画。今年夏天，印度艺术家兰贾尼·谢塔尔首次展示了一组受《Klänge》中词语和木刻图像启发的新作品。该展览由华盛顿特区的菲利普斯收藏馆呈现，名为《夜空的地球之歌》。1912年，慕尼黑的出版商Piper Verlag...
阅读更多
在David Novros: Paintings 1966展览结束一周后，位于洛杉矶的Kayne Griffin Corcoran画廊举办了一场稀疏的展览，展出了三件历史作品，而位于纽约的Paula Cooper画廊则开幕了David Novros，这是一场雄心勃勃的多媒体展览，展出了十多件跨越数十年的作品。这两个展览共同提供了对这位艺术家作品的迷人一瞥。洛杉矶展出的三件多部分作品占据了一...
阅读更多
一个充满色彩、声音和假发延伸的神秘世界在冰岛馆的2019年威尼斯双年展等待着游客。这个装置是Hrafnhildur Arnardóttir（又名Shoplifter）的创作，名为“Chromo Sapiens”，这是对艺术家希望游客在被压倒性的色彩包围时所经历的变革性体验的引用。“Chromo Sapiens”占据了一个巨大的单一空间，但艺术家通过色调的变化将空间分成三个较小的、洞穴般的房...
阅读更多
《另一种艺术 - 战后巴黎的抽象艺术》在Levy Gorvy
在1952年，法国艺术评论家和策展人米歇尔·塔皮埃创造了“Un Art Autre”这个短语，意为“另一种艺术”，以指代他在抽象艺术中感知到的一种趋势，这种趋势远离理性，走向自发性。这一趋势不仅在塔皮埃所在的法国显现出来，许多来自世界各地的艺术家在1950年代和60年代也纷纷前往法国，分享他们对这一美学现象的探索。其中一些是二战的老兵，他们在战争后留在欧洲，或是回到那里学习和工作。其他人则...
阅读更多
当德国作家W.G.塞巴尔德于2001年去世时，他被认为是当时最有才华的英语作家。《萨顿之环》是他1995年出版的最受喜爱的书籍之一。2017年，出生于英国的概念艺术家简·本森用刀解构了这本书，切除了每个音节，留下了属于音阶的音符：do, re, mi, fa, sol, la, si。可以说，结果是一次“字面上的启示”，揭示了隐藏在文本中的秘密乐谱。（“为塞巴尔德的歌曲”样本可在这里找到。...
阅读更多
