克里斯蒂安·罗萨作品中的米罗风格
对于一位年轻艺术家来说，被拿来与大师比较既是福气也是祸害。以Christian Rosa为例。他生于1982年，2014年举办了他的首次大型个人画廊展览。如今，他已经被拿来与胡安·米罗相提并论。这种比较的福气在于，它为收藏家们提供了作品的背景，吸引了大量买家，导致他的作品价格飙升。祸害则在于，Rosa现在必须接受批评性的分析，判断这种比较是否合理。米罗是上个世纪最杰出、最具原创性、最重要的艺术家之一。年轻艺术家被拿来与他比较，就像年轻投资者被拿来与沃伦·巴菲特相比，或是童年皇帝被拿来与成吉思汗相比。Christian Rosa的作品中有什么是米罗式的呢？以下是我们的尝试解析：
创作过程
许多人称Christian Rosa和胡安·米罗都是超现实主义者。Rosa采用了一种被描述为自动且本能的创作过程。超现实主义者使自动主义技法闻名于世，在此过程中，他们允许身体直觉地移动，创作出不受意识干扰的图像，从潜意识中引导作品，类似于涂鸦。
胡安·米罗使用了自动主义，但他对超现实主义标签的看法是：“另一位超现实主义艺术家曾说我‘是我们中最超现实主义的一个’。但我选择拒绝加入任何艺术流派……我更喜欢自己的艺术风格。我的风格是简单的形状，配以粗线条和鲜艳的色彩。”米罗明白超现实主义不仅仅是一种技法。它是一种哲学探讨，旨在“解决梦境与现实之间原本矛盾的状态。”Rosa和米罗都可能采用了自动主义，但微生物也会使用这种技法。使用这种技法并不意味着这些艺术家可以相提并论，也不意味着他们是超现实主义者。
Christian Rosa - God Hope Coke Broke。油棒、油画颜料、铅笔、油、炭笔画布作品。© Christian Rosa
美学
从形式上讲，米罗描述他的风格为简单的形状，配以粗线条和鲜艳的色彩，这同样可以轻易地用来形容Christian Rosa的作品。但这仅仅描述了一种视觉语言。说两位画家可以相提并论，仅仅因为他们使用了相同的视觉语言，就像说我和约翰·济慈可以相提并论，因为我们都用英语写作一样。
Rosa和米罗在运用视觉语言的方式上有深刻的差异。米罗组建了和谐的美学表达。他利用了画布的整个表面，将美学元素与整体图像和载体统一起来。Rosa则在裸露的画布上作画。他的图像是由不同元素拼凑而成，就像由其他机器零件组装成的机器。它们堆积在陌生的表面上，仅仅是各部分的总和。Rosa和米罗使用了相似的视觉语言，但比较也仅止于此。
Christian Rosa - Google Maps My Ass。油画、炭笔、喷漆、粉彩、树脂和油棒画布作品。© Christian Rosa
个性
时髦与否并不影响绘画的能力。但艺术家如何公开表达他们的个性，可以告诉我们是否应当认真看待他们作为艺术家的身份，还是将他们视为把艺术作为成功途径的职业主义者。当《10 Magazine》问及Christian Rosa在其职业中取得成功需要什么时，他说：“工作，喝酒，工作，聚会，工作，结识人脉，工作，聚会，工作，结识人脉，工作。”
作为对比，当被问及年轻艺术家为了成功需要做出哪些选择时，米罗说：“艺术家做出的一个选择是他们如何看待周围的世界。这会极大地影响他们的创作方式，进而影响他们的成功。另一个我做出的选择是环游世界。从我的祖国西班牙，到法国和美国。去这些地方旅行帮助我更好地探索自我和灵魂，创作出更深刻的艺术作品。”
Christian Rosa - Pappi Chulo。油棒、油画颜料、铅笔、油、炭笔画布作品。© Christian Rosa
让Rosa做他自己
米罗是艺术明星，并从市场对他作品的关注中获益。但他坚决反对资产阶级社会对画家创作的干预。他首先是艺术家。创作优秀作品是他的首要任务。他在画作中慷慨地倾注内心，致力于推动当代艺术的发展。
Rosa也是艺术明星，但他同样花时间谈论滑板和名人。他的画作不错，但显得吝啬。他那些讽刺意味浓厚的标题比画面更能表达他的内心。他的作品典型地体现了资产阶级特征：其话题被反复提及却从未受到挑战。它因“出名而出名”。也许Rosa很聪明，但没有理由将他与米罗相提并论。他又为何要接受这种比较呢？如果推广一位艺术家的作品唯一的方式是将其与另一位艺术家的作品比较，那又何必呢？
Christian Rosa - The End Is Near，油棒、油画颜料、铅笔、油、炭笔画布作品。© Christian Rosa
封面图：Christian Rosa - Home Sweet Home（局部），油、炭笔、铅笔、树脂和油棒画布作品。© Christian Rosa
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作者：Phillip Barcio
