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文章: 赫尔曼·尼奇艺术中的(非)故意争议

The (Un)Intentional Controversy in Hermann Nitsch Art - Ideelart

赫尔曼·尼奇艺术中的(非)故意争议

我是素食者。我通常会将这一信息保密,因为它与我通常关于艺术的任何专业对话几乎无关。但今天我写的是Hermann Nitsch。任何了解这位艺术家的人都会告诉你,动物权利问题在讨论尼奇及其艺术时至关重要。尼奇的作品涉及使用动物的血液、内脏和尸体作为艺术媒介。许多人觉得这令人不安或道德上不可接受。甚至在某些地方,这被视为非法。当然,艺术家创作令某些公众成员反感或被视为非法的作品并不新鲜。然而,不知为何,当谈到赫尔曼·尼奇时,几乎所有人都只想谈论这个问题。关于尼奇已经写了数百篇文章。我读过的每一位作者都花了更多篇幅讨论公众对其作品的厌恶感,而非对其艺术价值的有意义分析。这很遗憾,因为人们对尼奇的厌恶几乎无法反映赫尔曼·尼奇本人,却更多地反映了投射这种情绪的人。尼奇所策划的表演中伴随的血腥场面,与商业屠宰场普通工人在工作五分钟内所见的情景相比,根本不值一提。正因为我尊重动物,我才支持尼奇。我相信他的作品很重要,值得比目前更多的认真关注。

狂欢神秘剧场

赫尔曼·尼奇1938年出生于奥地利维也纳。1957年毕业于维也纳平面设计与摄影学校。同年,他写了一部1595页的戏剧剧本,详细阐述了他所谓“行动”的构想:一种旨在以直接、真实且强烈感官体验方式与公众互动的艺术表演。剧本描述了一场仪式化的情节剧,一种类似宗教仪式的模拟仪式,像许多真实宗教仪式一样,包含了牺牲动物的血液和尸体。他将这部情节剧命名为狂欢神秘剧场,设想它将在他的一生中通过一系列公开表演不断上演。他设想有些表演会持续数天,涉及众多演员,并由数百名观众观看。他还设想,尽管剧本很长,表演将部分即兴发挥,以使其尽可能真实。

1962年,狂欢神秘剧场的第一幕在维也纳一间公寓内上演。尼奇在其网站上描述该行动为:“钉十字架并溅洒人体,维也纳,公寓,30分钟。”观众的描述称,尼奇招募了一群朋友作为表演者,并获得了一只被屠宰的羔羊尸体用于表演。表演进行到一半时,警方叫停,尼奇和朋友们据说逃离现场,传闻中将羔羊尸体丢弃在多瑙河中。此后55年间,尼奇又进行了150多场类似的行动,均围绕同一基本概念,但方式日益复杂。有些在画廊,有些公开进行,许多则在普林岑多夫城堡举行。1971年,尼奇从天主教会购得该城堡,作为他的住所和表演博物馆。

奥地利艺术家赫尔曼·尼奇的世界Hermann Nitsch - 狂欢与神秘剧场15,2005年,摄影:Georg Soulek,来源theculturetrip.com

行为艺术的问题

尽管他的概念看似离经叛道,尼奇并非凭空创造。行为艺术作为一种艺术形式并不新鲜。使用动物血液的仪式化悲剧也不新鲜。这两者在人类文明中存在已久,甚至可以说是永远存在。但在20世纪50年代末,现代概念行为艺术是全球先锋艺术中最激动人心的领域之一。许多当时及现在的艺术家关注的主要问题是,行为艺术极易显得虚假,从而令人极度乏味。许多艺术家努力寻找使表演真实、诚实的方法。理想情况下,他们认为表演中应有真正的风险存在,这样才能为观众创造无可否认的戏剧张力。

这一领域的早期成功之一发生在1955年的日本,Gutai集团的白髪一雄表演了泥浆挑战。在这场表演中,白髪一雄仅穿着腰布,在地上与一大滩泥浆搏斗。表演结束后,他将泥浆滩保留原地,用绳索围起供观众观看,犹如一幅行动绘画:一件行为的美学遗物。1959年,伊夫·克莱因进一步发展了这一概念,推出了名为无形绘画感知区的概念性表演,首次让观众身体参与其中。克莱因向观众出售巴黎市内的空地,观众以真实的黄金换取无形区域的所有权证书。若买家愿意,克莱因会完成仪式性价值交换,焚烧所有权证书并将一半黄金投入塞纳河。克莱因证明,如果观众在表演中也有利害关系,表演能激发更持久深刻的影响。

奥地利艺术家赫尔曼·尼奇的作品与世界Hermann Nitsch - 无题,2006年,丙烯画于黄麻布,78 3/4 × 118 1/8英寸,200 × 300厘米

利害关系

某种程度上,可以说狂欢神秘剧场实际上比伊夫·克莱因的作品退步了一步,因为它只要求观众观看而无须参与。但从另一个角度看,它又是一个概念上的飞跃,因为赫尔曼·尼奇意识到,内容本身如果选择得当,可以迫使有良知的人感受到利害关系,从而在心理层面成为表演者。尼奇意识到,唯一能让观众心理投入的内容是生与死的主题。

正如尼奇所说:“通过我的作品,我想激起观众,我表演的参与者。我想通过感官强度唤醒他们,让他们理解自己的存在。强度是一种觉醒。”我们大多数人从未真正思考过我们存在的奇迹。我们竟然有生命,这本身就令人惊叹。但我们为了生活方式或生计而忽视这一点。当我们看到有感知能力的生命死亡,或看到伴随动物死亡的血腥场面时,死亡的现实便强加于我们。尼奇希望我们不要回避。他不想让我们感到厌恶,而是希望我们通过他的艺术思考生与死,进行对话。

奥地利艺术家赫尔曼·尼奇的作品与世界Hermann Nitsch - 狂欢神秘剧场,图片来源rudedo.be

这就是我们

关于狂欢神秘剧场需要明白的一点是,尼奇表示他只使用那些已被选定进行商业屠宰的动物。他确保它们被人道宰杀,肉体在表演伴随的宴席中被食用。尽管如此,他仍因违反联合国教科文组织1978年通过的《动物权利世界宣言》而被指控。该宣言第一条规定:“所有动物生而享有平等的生命权和生存权。”作为素食者和尊重动物的人,我毫无保留地同意该宣言。但作为理性的人,我必须指出,批评这位艺术家违反该条款是荒谬的。

每当孩子把没吃完的鸡翅扔进垃圾桶,或吃得饱足的成年人点一块36盎司的牛排时,动物权利就被践踏。我们对动物生存权的尊重在哪里?我们雇佣别人做肮脏的工作,这样我们就永远不用看到世界各地每天每小时发生的污秽、痛苦和血腥。尼奇在说:“不要转身离开。看清楚。这就是你们自己。”作为一个亲眼目睹屠宰场、肉类加工厂和工厂化养殖场日常“行动”的人,我可以诚实地说,赫尔曼·尼奇的行动相比之下显得温和。如果你觉得他的作品有争议、令人厌恶或道德上不可接受,那这说明了什么?

1938年出生的奥地利艺术家赫尔曼·尼奇的世界Hermann Nitsch - 2005年维也纳布尔格剧院行动122,图片来源vice.com

封面图片:Hermann Nitsch - 无题,2002年,丙烯画于黄麻布,78 7/10 × 118 1/10英寸,200 × 300厘米

所有图片仅供说明用途

作者:Phillip Barcio

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