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文章: 向弗朗索瓦·莫雷莱致敬:抽象几何的遗产

Tribute to François Morellet: The Legacy in Abstract Geometry

向弗朗索瓦·莫雷莱致敬:抽象几何的遗产

当一位艺术家去世时,一盏灯熄灭了。我们中并不是很多人有幸亲自接触到弗朗索瓦·莫雷莱的作品。事实上,即使在抽象艺术爱好者中,莫雷莱这个名字在法国以外几乎不为人知。但他是一个强大、奇特而美丽的能量和光明的源泉。莫雷莱的作品超越了标签以及文化和智力的障碍。像其他少数艺术家一样,他将艺术的深度与严格的技艺掌握和顽皮的幽默感结合在一起。莫雷莱的光在2016年5月11日熄灭,地点在他的故乡法国的肖莱。他享年90岁。

弗朗索瓦·莫雷莱的幽默

事情并非看起来那样。它们远比这更复杂,这一点在莫雷尔的许多作品中得到了如此美丽而滑稽的体现。以他的Geometree系列为例。这些玩味深刻的作品既是绘画又是装置。在每一件作品中,莫雷尔将一段树枝连接到一个二维平面,然后探索几何如何从中向外延伸。像科学的触须一样,正方形、三角形和圆形从树枝的各个尖端射出,攀升进入一个扁平的宇宙。当考虑到我们周围永恒的无形几何时,无法不微笑,这些作品引起了我们的注意。

自从莫雷莱去世以来,网上出现了一些纪念文章,反思他的生活和工作。其中一篇将他的“挑衅立场和幽默”与达达主义者进行了比较。但这样的比较有些不准确。达达源于挫折和绝望。它将人性视为荒谬。这是一种以愤怒表达的愤世嫉俗的观点。弗朗索瓦·莫雷莱确实开过玩笑,这在他给作品起的名字中显而易见。但这些玩笑并不荒谬;它们是讽刺和自嘲的。他对每个创作对象的细致关注显示出他对可能接触到他作品的人的深切关怀。他的机智和对空间的情境意识表明他对环境及其居民的尊重。莫雷莱确实是挑衅的,幽默的,但他也是诚恳的,是世界的快乐参与者。他不是达达主义者。

francois morellet born in cholet in 1926 exhibited his work in paris museum

弗朗索瓦·莫雷莱 - 几何树 NO. 51, 1984, 1984, 丙烯画布与树枝, 200 x 200 cm, 阿尔布赖特-诺克斯艺术画廊, 布法罗 © ARS, NY

弗朗索瓦·莫雷莱 - 七个走廊,2015年,瓦尔德马恩当代艺术博物馆 

移动和塑造

那么,如果不是晚熟的达达主义者,莫雷莱特到底是什么呢?大多数历史学家会将莫雷莱特描述为一位动感艺术家、一位几何抽象主义者,可能还是一位原始极简主义者,这些标签都可以通过他作品中的某些元素轻松支持。但莫雷莱特也坚信思想的首要重要性,这使他成为了一位观念艺术家。他在霓虹灯方面的工作以及他在许多展览空间中设计的灯光操控,使他与光与空间运动紧密相连。还有其他一些作品是装置艺术的杰出、标志性例子,例如他2015年的七个走廊装置。

那么,莫雷莱1964年的开创性作品《被观众扭曲的水中的倒影》呢?在这件作品中,他建造了一个几何形状的霓虹灯雕塑,并将其悬挂在一个黑色水池的上方。然后,他邀请公众来通过操控水池中的一个机制来干扰水面。被干扰的水面导致光的倒影变得扭曲。随后,他拍摄并录制了这些被干扰的光的倒影图像。在这一件作品中,他既是雕塑家,又是摄影师,还是光与空间艺术家、装置艺术家、观念艺术家、几何抽象主义者、动感艺术家和极简主义者

那么莫雷莱特是什么?他是多风格的吗?他是多学科的吗?也许是的,也许也是。是的,他在二维、三维和四维中表达自己。是的,他使用几何、动力学、思想、光和空间,并依赖于一种简化的、极简的视觉语言。但可以说,他就像毕加索伊夫·克莱因胡安·米罗或约瑟夫·博伊斯,根本无法被贴上标签。

new materials by francois morellet on view in paris museum 2017

弗朗索瓦·莫雷莱 - 使用电话目录的奇数和偶数随机分布4000个正方形,1960年,油画,103 x 103 厘米

francois morellet born in cholet work on various new materials on view in paris museum 2017

弗朗索瓦·莫雷莱 - 2框架破折号0° -90°与观众参与,1971年,白色霓虹灯管,开关

模糊的遗产

回顾莫雷莱特创作的那庞大、精心制作且无可否认的美丽作品,似乎事后看来,甚至“抽象艺术家”这一标签也可以被严肃地质疑。作为一名年轻艺术家,莫雷莱特无疑从具象画家转向了几何形状和图案的创作。

但当他转向使用霓虹灯和室内空间如墙壁时,他进入了一个不同的领域,在这个领域中,他的艺术以一种个人的、触觉的方式与观众互动。随着他继续创作更多公共艺术,抽象的概念似乎完全融化,因为这些所谓的抽象作品实际上在世界上占据了一个非常现实的地方。

在莫雷莱的许多作品中,我们得出结论:现在抽象与现实是一体的。正如他在Geometree系列中所证明的,物理、自然和表现领域无缝融合到抽象几何和扁平空间的领域中。我们现代美学现象的世界同时包含了抽象和具象。

无论这是否是他的意图,目前尚不清楚,但到他职业生涯的末期,莫雷莱证明了所谓的圆形、三角形、正方形和线条的抽象视觉语言与树木、房屋、面孔、动物、日落和山丘的视觉语言一样,是我们当代世界的一部分。这种光与暗、立体与平面、抽象与具象的合作力量的展示,是莫雷莱留给未来艺术家世代最重要的礼物。通过他神秘的遗产、他的幽默以及他工作的真诚,他教会了我们艺术如果保持开放、不太严肃并保持自由,可以变成什么样。

francois morellet work on various new materials in group show paris museum 2017

特色图片:弗朗索瓦·莫雷莱 - 来自弗朗索瓦·莫雷莱的《被观众扭曲的水中倒影》,1964年
所有图片仅用于说明目的
由 Barcio 贡献

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