希尔玛·阿夫·克林特是抽象艺术的母亲吗？

大多数人第一次听到希尔玛·阿夫·克林特这个名字是在1986年，当时洛杉矶县艺术博物馆在一场名为艺术中的精神：抽象绘画 1890-1985的展览中展出了她的作品。这场雄心勃勃的展览旨在探讨19世纪末西方社会兴起的神秘主义、精神运动和神秘学运动，并阐明它们对抽象艺术发展的影响。展览分为两部分。一部分探讨了诸如宇宙意象、联觉和神圣几何等主题，通过许多不同艺术家的作品进行审视。另一部分则聚焦于五位被策展人认为是精神抽象绘画先驱的特定艺术家。前四位先驱是众所周知的艺术家：瓦西里·康定斯基、弗朗蒂谢克·库普卡、卡济米尔·马列维奇和皮特·蒙德里安；这些备受尊敬的巨匠几乎被所有人视为现代抽象艺术的发明者。但第五位则是完全陌生的——一个新发现：希尔玛·阿夫·克林特。这位瑞典神秘主义者和通灵者显然早在1906年就发展出了她那看似抽象的视觉语言，远早于其他人。不仅如此，她显然是在与早期现代主义艺术相关的社会和专业圈子完全隔绝的情况下完成的。她在展览中的出现令人震惊，改写了西方抽象绘画的起源故事。自那次展览以来，希尔玛·阿夫·克林特受到了广泛关注，既有被她的意象吸引的观众，也有希望验证她美学发现时间和有效性的学者。那么，这位神秘的艺术家到底是谁？是什么驱使她创作这样的作品？她真的是抽象艺术之母吗？在她被重新发现30多年后，这些问题仍未有明确答案。

一个极具争议的力量

当艺术中的精神展览首次开幕时，立刻引发了争议——不仅因为包含了希尔玛·阿夫·克林特这位显然被忽视的抽象绘画发明者，还因为展览似乎提出了抽象艺术本质上具有精神性的观点。这个断言并不新鲜。简而言之，抽象艺术有几种不同的理解方式。许多人认为它具有精神性，或者至少是一种沉思的媒介：观看时让心灵、情感和精神自行探寻。但也有许多人更喜欢从纯形式的角度来对待它：欣赏其美学元素，而不深入探讨意义或内容的问题。还有一些人喜欢尝试在世俗层面解码它：为其意象或缺乏意象赋予主观价值，试图“弄明白它”。

通常来说，从艺术家到策展人再到销售人员，所有相关人员都希望观众能够被允许，甚至被鼓励自行判断这些问题。毕竟，抽象艺术的全部意义不正是打开通向更广泛可能性的门吗？但通过举办艺术中的精神展览，策展人以及洛杉矶县艺术博物馆似乎在做出明确声明：抽象艺术无疑根植于神圣之中。并且通过涵盖从各代抽象艺术家到当代艺术家的作品，他们进一步论证了抽象艺术的精神传统依然是一股重要且充满活力的力量。

希尔玛·阿夫·克林特 - 第九组/SUW，第17号。《天鹅》，第17号，1914-1915年，布面油画，感谢希尔玛·阿夫·克林特作品基金会提供，照片由斯德哥尔摩现代美术馆提供

坠入兔子洞

尽管希尔玛·阿夫·克林特是艺术中的精神展览中最不为人知的艺术家，但她却是最具分裂性的。原因与她的精神性关系不大，而是关于她的作品是否真正属于抽象艺术。她每幅精神画作中的每一个形状、每一条线条、每一笔涂鸦和每一种颜色都意在象征意义。这些画作充满了等待解码的隐秘叙事，包含了克林特声称自己能特别接触到的隐藏精神世界的符号。瓦西里·康定斯基详细描述了他通过抽象艺术连接普遍性的探索，他明确表示自己的探索是出于精神层面，但他也明确指出他的作品并非象征主义，作品中没有隐藏的叙事，纯粹是非具象的。卡济米尔·马列维奇和皮特·蒙德里安的情况也是如此。

但克林特将艺术中的象征主义推向了新的极端。她是一个名为“五人组”的团体的创始成员，该团体通过招魂会试图与高阶大师（Höga Mästare）沟通。她的信仰受到了神智学会创始人海伦娜·彼得罗芙娜·布拉瓦茨基夫人的影响，神智学会是一个非宗派的精神团体，致力于形成“人类普遍兄弟情谊的核心”，并研究“自然界未解之法则及人类潜在力量”。在1888年出版的著作《秘密教义》中，布拉瓦茨基夫人断言有一支精神大师种族在引导人类进化：这正是克林特声称在绘画时与之沟通的存在。与布拉瓦茨基夫人相关的还有人智学会创始人鲁道夫·斯坦纳，以及发现并被认为洗脑了吉杜·克里希那穆提的查尔斯·韦伯斯特·利德比特尔，克里希那穆提在1909年还是孩子时坚信自己是弥勒佛，即神智学会认为是基督转世的世界导师。

希尔玛·阿夫·克林特 - 第四组，第3号。《十大巨作》，青年，1907年，蛋彩画纸裱布，感谢希尔玛·阿夫·克林特作品基金会提供，照片由斯德哥尔摩现代美术馆提供

继承者的分裂

加入“五人组”之前，希尔玛·阿夫·克林特是一位受过训练的具象画家。她曾在斯德哥尔摩技术学校学习，后来进入皇家美术学院。1887年毕业后，她靠绘制写实风景和肖像谋生。只有在与灵性主义建立联系后，她才转向我们现在称之为抽象风格的创作。但问题依然是，我们是否应该称她的灵性画作为抽象艺术。她那些曲线、漩涡、圆圈和螺旋的视觉语言确实与康定斯基等人的作品相似，但克林特创作这些符号的动机有着根本不同。她相信自己绘画时是在直接转录灵界神秘符号。

康定斯基、马列维奇和蒙德里安的动机源于他们自身对非具象艺术的理性探索。他们希望观众在观看作品时能与看不见的事物建立个人联系，期望作品与超越日常世界意义的普遍性相呼应，但他们并非象征主义者，恰恰相反，他们有意避免象征主义。克林特则不同，她并非在追求普遍性，而是声称自己在转录一套由精神大师种族私下传达的秘密视觉密码。她的画作不是用作个人沉思的工具，而是用来理解来自彼岸的具体指令，对于能够解读这些指令的人来说，可能提供秘密知识。

希尔玛·阿夫·克林特 - 无题

最初的X档案

值得一提的是，布拉瓦茨基夫人曾被成立于1882年的伦敦非营利组织心灵研究学会调查，该组织致力于研究超自然现象。调查报告断定布拉瓦茨基是“历史上最有才华、最狡猾且最有趣的骗子之一”。报告描述了她在招魂会中欺骗参与者的各种手法，整体上将她、神智学会及其分支描绘为欺诈团体。

这对希尔玛·阿夫·克林特意味着什么？可能意味着她是骗局的一部分，创作奇异画作以欺骗他人相信她与彼岸有联系，实际上并无此事。也可能意味着她被团体其他成员误导而陷入妄想。或者两者皆非。也许希尔玛·阿夫·克林特确实感受到与某种未知力量的联系，这种力量反过来影响了她画作中的意象。也许这不是神圣力量，而是她的潜意识。她的创作过程与超现实主义者的自动绘画实验极为相似。也许她只是对这些冲动的来源及其意义有不同的理解。

希尔玛·阿夫·克林特 - 《十大巨作》第6号，成年，第四组，1907年，感谢希尔玛·阿夫·克林特作品基金会提供

对神圣的形式主义解读

如果我们只是偶然发现希尔玛·阿夫·克林特的精神画作而不了解其背景故事，很容易将其归类为抽象艺术，并将其与其他现代主义抽象先驱的作品并列。在纯粹的形式主义批评中，肯定有许多值得讨论的地方。她可以被视为书法标记和绘画中使用文字的概念先驱。我们可以讨论她如何压平画面空间，如何将色彩仅作为色彩、形状仅作为形状、线条仅作为线条来处理，将艺术的形式元素提升到主题的层面。

我们还可以谈论她的画作似乎预示了许多早期现代主义倾向，如奥菲主义、抒情抽象和生物形态主义。即使我们首先承认她技法的所谓精神起源，我们仍然可以肯定她预示了许多影响超现实主义、抽象表现主义乃至更多现代主义立场的理念。事实上，从这个层面解读，希尔玛·阿夫·克林特理应被认可为抽象艺术之母，以及现代主义的杰出女性代表之一。

希尔玛·阿夫·克林特 - 《人是什么》，1910年

全面衡量

但我们不能仅从形式主义角度审视希尔玛·阿夫·克林特的作品。我们必须全面衡量她的作品。这样做时，我们必须诚实地承认，她不属于康定斯基、马列维奇、蒙德里安等人的行列。有几个原因。最悲观、甚至愤世嫉俗的原因是，她可能创作这些画作是为了故意欺骗大众。神智学会成员有着广为人知的欺诈记录。考虑到克林特生前从未向艺术界展示过她的抽象画作。她于1944年去世时，遗嘱指示其侄子埃里克·阿夫·克林特至少在20年内不公开展出她的作品。

为何要如此刻意不与世人分享她的作品？为何这位唯一接收来自精神大师种族神圣信息的人，拥有可能团结人类的秘密智慧，却只愿与已经信仰的人分享？也许她只是害怕被嘲笑。也许她是骗子，或精神失常。但无论如何，还有一个更明显的原因使她不应被列入其他抽象先驱之列，那就是动机。康定斯基、马列维奇、蒙德里安等人都致力于创造原创作品。假设她不是精神失常、骗子或欺诈者，克林特自己承认她是在听写。她的目的不是抽象，而是准确传达隐藏的精神大师告诉她的信息。这是绘画中最具具象性的表现。

封面图片：希尔玛·阿夫·克林特：绘制无形，蛇形画廊，伦敦，2016年，图片© Jerry Hardman-Jones
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作者：Phillip Barcio