为什么马克·格罗特扬这些天备受关注
马克·格罗特扬 是我们这个时代最受喜爱和最被厌恶的艺术家之一。他受到喜爱，主要不是因为他的艺术，而是因为这些艺术让许多强大的艺术收藏家和经销商变得富有（好吧，更富有）。他被厌恶，主要也是出于同样的原因。当他的新作品在纽约的高古轩开幕时，许多人在问，50岁的格罗特扬的画作为什么值这么多百万？在2017年《纽约时报》对这位艺术家的专访中，亿万富翁超级收藏家大卫·格芬被引用说格罗特扬是“他这一代最重要的艺术家。”文章接着引用了收藏家阿尔贝托·穆格拉比的话，称格罗特扬“可能是今天需求量最大的艺术家。”这些引用可能部分导致了围绕格罗特扬的热议。唯一的问题是，文章没有为这两个说法提供任何支持证据。格罗特扬为什么重要？与其他当代艺术家的作品相比，等待他作品的时间是什么？媒体报道的趋势是，关注的不是格罗特扬创作的作品，而是其市场，这一趋势几乎在十年前就开始了，当时他的《无题（在黑暗中进出面孔43.01）》（2011）在拍卖中以600万美元售出，几乎是其350万美元低估价的两倍。上述提到的《纽约时报》文章是在他的《无题（S III 被释放到法国面孔43.14）》（2011）以1680万美元售出后发布的。其他最近的报道提到这位艺术家在他的工作室出售新作品时要价数千万，而来自贵族和全球精英的委托作品则要价更高。然而，没有人似乎愿意回答为什么这些作品值得如此高的溢价。它真的创新吗？它真的重要吗？它真的有很高的需求吗？无论这有什么价值，以下是我对这个话题的看法。
谈论工作
Grotjahn获得了加利福尼亚大学伯克利分校的美术硕士学位，随后于1995年担任斯科威根绘画与雕塑学校的驻校艺术家。他于次年搬到洛杉矶。至今他仍然住在那里，在回声公园社区。自1990年代末以来，Grotjahn已经发展出至少四个不同的作品系列。第一个是基于色彩丰富、边缘清晰的几何线条的绘画和素描，这些线条消失在不同的透视点中。这个成熟作品系列通常被称为“蝴蝶”系列。在2000年代中期，Grotjahn因一次事故结束了这个系列，这次事故使他无法长时间绘画。他在应对伤害时开发的新技术使他朝着基于面孔的新美学方向发展。“面孔”系列中的大多数绘画高度抽象，仅展示面部特征的片段，尤其是眼睛，尽管该系列中的一些作品相当具象。
马克·格罗特扬 - 无题（金发蝴蝶 795），2009年。彩色铅笔纸上。54 1/2 × 46 13/16 × 2 英寸；138.4 × 118.9 × 5.1 厘米。加戈西安画廊
Grotjahn追求的第三个作品系列是他的雕塑系列，通常被称为他的“面具”。这些作品也松散地利用了面部作为主题。它们运用纸箱、纸巾卷和随意溅洒的油漆的材料和美学特性，传达出一种原始感。它们是拟人化的和三维的，常常看起来像面具，甚至有时像完整的人体。最后，他最新的作品系列，目前在Gagosian展出，是他最抽象的。其过程涉及刮擦和重新涂抹厚重的、厚涂层的油漆，形成“全覆盖”的构图。这些作品看起来是表现性的和直观的，但在其底下，它们也传达出一种经过精心规划的空间感。
马克·格罗特扬 - 方形面具，2002年。油画纸上。14 1/2 × 10 1/2 × 2 1/2 英寸；36.8 × 26.7 × 6.4 厘米
看过，喜欢
在我看来，Grotjahn 多年来所发展的各种系列的吸引力与他巧妙地引用艺术史的美学立场的能力有关。他的“蝴蝶”画作图形化且充满活力。许多评论家将它们与光学艺术和硬边抽象进行比较。我将它们的影响追溯得更远，回到光线主义画作和意大利未来主义。他的“面孔”和“面具”系列源于粗野艺术传统。尤其是他的雕塑作品让人想起胡安·米罗的漂流木雕塑，等等。他最新的画作则是对抽象表现主义的即兴演绎。除了这些影响，Grotjahn 所发展的四个系列也都根植于外部艺术的传统。“蝴蝶”系列的强迫性、精确的线条制作，“面孔”画作的痛苦粗糙，“面具”雕塑的拼凑焦虑，以及装饰他最新画作表面的滑稽大字、首字母和日期，都似乎在任何一个体面的外部艺术博览会的展位中显得恰如其分。
马克·格罗特扬 - 无题 (TBD 面具 M2.d), 2008年。涂漆青铜。20 1/2 × 13 1/2 × 7 1/4 英寸；52.1 × 34.3 × 18.4 厘米。加戈西安画廊
这意味着人们以前见过这些类型的作品，尽管他们可能不知道确切的来源。对此事实没有羞耻感。从过去的思想中勤奋工作，使其成为自己的，并推动其概念向前发展，是艺术家工作的一种可尊重和美好的方式。但这种策略本身并不意味着重要性。要成为一位重要的艺术家，必须证明你不仅创作受时代影响的作品，而且这些作品反过来又影响了时代。就Grotjahn的作品而言，我看不到其中对这一历史时刻的影响，也无法感知它以任何方式反过来影响了时代。然而，作为一种商品，我确实看到了它的重要性。他在市场上迅速而不可思议地攀升至最高峰，完全表明了这个时代。而他完全愿意利用这种影响，可能确实会反过来影响时代，因为这可能为渴望财富和名声的未来艺术家提供了一个模型。但这并不新鲜。这并不重要。这并不受欢迎。这与艺术无关。
特色图片：马克·格罗特扬 - 他的雕塑的展览视图。纳舍雕塑中心，达拉斯
所有图片仅用于说明目的
由 Barcio 贡献
