認識一位不是盧西奧·馮塔納的意大利空間主義者
下個月在倫敦，將舉行一個超過40件作品的展覽，追溯意大利藝術家保羅·斯凱吉（1940 – 1971）的整個職業生涯。"保羅·斯凱吉：深入探討"將在倫敦的埃斯托里克現代意大利藝術收藏館舉行，這將是英國首個大規模的斯凱吉展覽。在他短暫的一生中——他30歲時去世——斯凱吉一直沉浸在對表面之下存在的思考中。這種困擾以物質和非物質的方式表現出來。在非物質領域，斯凱吉沉迷於詩歌和形而上學的哲學，填滿了他的工作室，有時也填滿了他的藝術，充滿了他所崇拜的大師如T.S.艾略特的詩意情感。他還創辦了雜誌《Il Malinteso》（誤解），該雜誌審視了塑料藝術的視覺語言。在物質領域，他創造了一個多維的藝術體系，努力將他所稱的“我們存在的正當理由”的探索具體化。不可避免地，他的藝術作品被稱為抽象，因為它們避免敘事故事。但在這種情況下，這個詞是不完整的。試圖表達看不見或非物質的東西是抽象的，這意味著什麼？斯凱吉相信人類存在的真相不在表面，而在我們經歷的深處。他以各種方式挖掘這些深度，通過繪畫、雕塑、設計、建築、時尚和戲劇。他的思想或許在他的浮雕作品中表達得最好，這些作品採用了空間主義的視覺策略，以展示存在著多重維度隱藏在我們最初用眼睛所感知的事物之下的基本真理。像他的前任和靈感來源盧西奧·馮塔納一樣，斯凱吉知道，只有當我們敢於劈開表面的虛假時，我們才能開始理解隱藏在其下的事物。
長短造型
在標題《保羅·斯凱基：深入探討》中嵌入的幾個機智語錄之一是，斯凱基的藝術創作生涯僅持續了約12年。如此短暫的職業生涯，任何調查能有多深入呢？然而，斯凱基在智力和工作室的產出上卻出乎意料地豐富。這次展覽以一種視覺空白的畫布開始：一系列斯凱基在青少年時期製作的單色畫。單色調的調色板是斯凱基在整個職業生涯中所保持的，讓單一色調的純粹性將我們的注意力引向他作品的空間和維度特徵。接下來，在他的單色畫之後，我們看到斯凱基所稱的“Zone Riflesse”（反射區域）系列的例子。這些作品直接參考了盧西奧·馮塔納所創作的劃破畫布，通過將三幅畫布重疊拉伸，然後在每幅畫布上切割出橢圓形狀，讓畫布中的空洞堆疊在一起。觀眾可以透過一個單色畫的表面看到另一個，然後再看到另一個。光與影增添了視覺深度，而實際的深度則在層之間的空間中創造出來。
保羅·斯凱吉 - 橙色曲面交錯，1969年。橙色壓克力於三層重疊畫布上。120 × 120 × 6.5 公分。法蘭卡和科西瑪·斯凱吉收藏，米蘭。
接下來是名為「交互表面」的作品範例。這些作品同樣由多層畫布組成，但不同於從表面切割出相同形狀，而是移除不同的形狀。最終效果是，在空隙中出現意想不到的幾何和生物形狀圖案，暗示著在眼睛看不見的隱藏空間中存在著未被察覺的結構和延續。「交互表面」使空虛成為作品的主題，並暗示了視覺潛文本的可能性，字面上邀請觀眾通過「讀取行間字句」來參與。參與顯然是Scheggi整個職業生涯的關鍵點——他顯然相信觀眾應該積極參與藝術，而不僅僅是被動地觀看。這些想法將Scheggi與如Arte Programmata等運動聯繫在一起，這是一個意大利的動態藝術運動，致力於創造新類型的藝術作品，正如意大利哲學家翁貝托·艾可所描述的那樣，「不再是靜止的東西，等待被觀看，而是我們在觀看時正在變化的東西。」
保羅·斯凱吉 - 《塑料互通室》模型，1966年。彎曲的打孔木片，漆成黃色。52.5 × 86 × 66 公分。法蘭卡和科西瑪·斯凱吉收藏，米蘭。
多深才算深？
這項調查標題中嵌入的另一個機智之處在於「深度」這個詞所隱含的意義有多麼深遠。什麼是深度？我們如何找到它？在實際意義上，我們總是處於物理空間的深處，我們從來不會真正處於任何事物的表面。然而，我們總是能夠看進空間，並感覺到唯一進入其深處的方法就是移動。Scheggi 知道運動是深度的關鍵，並持續磨練他的視覺概念，以進一步獎勵那些願意通過運動參與作品的觀眾。他創造了一系列分層作品，頂部表面有圓形切口，排列成網格。這些作品動員了變化的光照條件和觀眾的移動，創造出一個不斷演變的看似象徵性的幾何圖像網絡，存在於波動的畫面中。我們無法實際進入這些深處，但我們可以窺視它們，並想像它們所隱含的更深層的意義。
保羅·斯凱吉 - Inter-ena-cube, 1968。打孔的綠色紙板和壓克力模塊。102 x 102 x 11 公分。法蘭卡和科西瑪·斯凱吉收藏，米蘭。
然而，正如這次展覽所清楚表明的，如果 Scheggi 能夠活得更久，他會希望創作更多觀眾實際可以進入的作品。這在他的戲劇作品中顯而易見，這次展覽對其有很好的記錄，以及他的時尚創作。但這在他所稱的「塑料互通室」（1966）的模型中尤為明顯，這是一個環境裝置，類似於布里奇特·萊利三年前創作的作品「連續體」，允許觀眾進入作品的空間內部，成為其視覺和物理深度的一部分。顯然，像他那一代的許多藝術家一樣，Scheggi 意識到人類經驗中無法表達的深度，並渴望找到簡單而激動人心的方式來檢視它們。雖然他的作品產量不如方塔納、萊利和其他啟發他的藝術家，但他的作品確實以新鮮、謙遜和無限愉悅的方式擴展了我們的感知深度。 Paolo Scheggi: In Depth 將於 2019 年 7 月 3 日至 9 月 15 日展出。
特色圖片：保羅·斯凱吉 - 曲面交錯，1965年。紅色壓克力於三層重疊畫布上。100 x 100 x 6 公分。法蘭卡和科西瑪·斯凱吉收藏，米蘭。
所有圖片僅用於說明目的
由 Phillip Barcio
