林達·本格利斯的生物形態魅力
在1980年代初期，琳達·本格利斯為1984年夏季舉行的路易斯安那世界博覽會提交了一個噴泉設計參加藝術競賽。作為路易斯安那的本地人，本格利斯對她的設計被選中感到非常高興。她在紐約皇后區的現代藝術鑄造廠開始建造它。這個過程既危險又耗時。首先，本格利斯用雞網、氣象氣球和塑料包裝建造了一個巨大的、搖晃的、生物形態的形狀。然後，她穿上防護服，慢慢地將有毒的液體聚氨酯泡沫倒在這個巨大的骨架物體上。當一層乾燥時，本格利斯又添加了一層。這種繁瑣、無止境且有時危險的方法模仿了本格利斯在路易斯安那的湖查爾斯市長大時所目睹的過程，當時自然界在河流和海洋的起伏運動中掙扎著調整地形。一旦出現了她滿意的形象，本格利斯和她的團隊便從聚氨酯外殼製作了一個模具，然後從中創造出一個青銅雕塑。隨後添加了噴泉機制，這件作品名為世界之波，被運送到新奧爾良參加世界博覽會。由於一些仍未完全理解的原因，博覽會成為了一場財務災難：歷史上唯一一個在開放期間宣告破產的世界博覽會。之後，幾乎所有東西都被清除，包括世界之波。本格利斯以為她的作品在颶風中沖到了海裡。但三十年後，它重新出現：坐落在一個儲存設施的外面，與博覽會的各種隨機垃圾一起。如今，世界之波已經被修復，現在在新奧爾良城市公園的大湖邊矗立。它奇特的奧德賽是本格利斯長期在她的作品中運用的自然力量與人類干預的過程性混合的縮影。正如她曾經描述的這種她努力維持的精神：“我是一位寬容的藝術家。我允許事情發生。”
《繪畫可能是什麼》
林達·本格利斯於1941年出生。她在家鄉的河流和沼澤中度過了青春，驚嘆於那些緩慢而不懈地創造出神秘外觀、覆蓋著苔蘚、泥濘且充滿生命的地形的無數過程。高中畢業後，她首先跟隨那種開創性的本能來到新奧爾良的紐康學院，並於1964年獲得美術學士學位，然後又前往紐約的布魯克林博物館藝術學校，報名參加繪畫課程。她最早的藝術作品模仿自然及其方式，為她的藝術生涯奠定了基礎，至今仍受到對材料和自然世界的基本好奇心的指引。
儘管她幾乎被普遍描述為一位雕塑家，琳達·本格利斯（Lynda Benglis）卻將自己描述為主要是一位畫家。她的三維形式確實存在於雕塑空間中，但它們是使用液體媒介和繪畫的物理動作形成的。它們是沒有畫布、沒有預定表面、沒有約束的畫作：在這些畫作中，媒介、手勢、顏色、線條、形狀、色調、形式和構圖都被解放了。它們是她發現繪畫還能成為什麼的夢想的結果。
Lynda Benglis - Peitho, 2017, Cast polyurethane with pink pigment, © Lynda Benglis - Licensed by VAGA, New York, New York
實際應用中的材料
Lynda Benglis 早期獲得讚譽的作品之一是一條長達 30 英尺、色彩斑斕的顏料乳膠滴，橫放在地板上。這件作品名為 墮落的畫作，在多個層面上產生了影響。它與多種當前的美學立場進行對話，例如行為藝術、行動繪畫和概念藝術。它還定義了她模仿自然過程的標誌性方法，因為她將液體材料引導至空間中的形狀創造，同時讓它們的自然傾向以意想不到的方式表現出來。
而除了其美學影響外，墮落的畫作也產生了文化效應。這個標題是對墮落淑女概念的參考。倒、滴和甩漆的行為在當時被評論家們與抽象表現主義聯繫在一起，而這一運動被同樣的評論家廣泛且錯誤地描述為男性主導的。通過這件作品，Benglis重新確認了女性在這一運動中的存在，同時也將其推向她可以幫助定義的新事物。這一聲明只是Benglis迄今為止所提供的眾多機智而果斷的文化批評中的第一個，為她贏得了在藝術界爭取性別平等的先驅聲音的聲譽。
Lynda Benglis - Fallen Painting 1968, pigmented latex rubber, © Lynda Benglis - Licensed by VAGA, New York, New York
運動中的力
除了倒、滴和甩之外，琳達·本格利斯在她的作品中探索了大量其他力量。她實驗了扭曲和擠壓材料，以及重力和動量。她所有作品的共同點在於，這些力量似乎在時間中凍結，其效果懸停在適合人類沉思的美學狀態中。一個典型的例子是她1971年的裝置作品幻影五，該作品展示了五個聚氨酯、牆面安裝的波形。這些形狀似乎正在變化的過程中。它們可能是從牆壁中流出，或者可能是在空間中向上爆炸。它們可能是液體或固體。它們是未知的形狀，但卻是內心深處、瞬間可識別的。
對許多人來說，Benglis 創作的作品本質上是抽象的，因為它們的最終形式在顯現之前從未被知道。但在另一個意義上，通過自然過程產生的形式沒有比這更客觀的了。無論我們對她的作品給予什麼解釋，Benglis 都渴望我們表達出來。她相信，藝術作品在觀眾賦予它們所期待的意義之前，永遠不會完成。她的意圖是，她的作品不被視為自我顯現預定的紀念碑的結果。相反，它們是過程的結果——一些是人類的，一些是自然的——以及好奇心：這是我們所有人在最自然、最童真的狀態下所固有的東西。
Lynda Benglis - Phantom Five, 1972, installation view at New Museum, New York, 2011
特色圖片：Lynda Benglis - 世界之波，1983-84，青銅噴泉，安裝於新奧爾良城市公園，照片來源 Crista Rock
所有圖片僅用於說明目的
由 Barcio 作品
