重新定義攝影 - Kate Steciw 的媒介
如果我們正在調查「後網際網路藝術」這個術語，Kate Steciw 乍看之下可能是一位極佳的關注藝術家。Steciw 使用從網際網路獲得的現有數位影像作為她的主要媒介，創作抽象的三維物件。她從線上資料庫中選擇庫存照片，然後在 Photoshop 中將它們分割成碎片，並從這些碎片創作拼貼。接著，她將拼貼的影像用作她所構建的實體物件的表面。各種預測者仍在辯論「後網際網路藝術」的精確長期定義，但大多數人同意這與某種觀念有關，即儘管某些當代藝術家仍然經常使用網際網路及其工具作為藝術媒介，但我們已經過了網際網路本身足夠新穎以成為藝術作品主題的時期。網際網路及其工具已經成為用來表達其他主題的媒介，就像油漆、木材或泥土一樣。是的，Kate Steciw 確實通過她的作品展示了這一現象，因為她確實將網際網路和其他數位技術融入她創作現實世界美學物件的實踐中。但如果她選擇，她可以輕鬆地轉向類比。她可以手動翻找庫存照片的堆疊，然後用剪刀和膠水剪切和粘貼她選擇的影像。藝術家（Braque、Picasso、Picabia、Rauschenberg、Baldessari 等人）已經這樣做了超過一個世紀。因此，將 Steciw 描述為後網際網路藝術家，並將她的作品稱為後網際網路，似乎在某種程度上貶低了她和她的作品。我們之所以仍然談論上述其他藝術家，是因為在他們的作品中，媒介並不是唯一的信息。同樣的論點也可以用於 Kate Steciw。與其專注於她的材料來源和方式，我們應該更關注她作品中傳達的更重要的元素，例如它所傳達的超越當下的普遍性。
碎片化作為手勢
有充分的理由將凱特·斯特西（Kate Steciw）標籤為攝影藝術家。她在芝加哥藝術學院獲得了攝影碩士學位。她在一家商業公司擔任了十年的照片修圖師。她使用照片作為她的素材，而她最終從拼貼圖像中製作的印刷品就像攝影印刷品。但她的作品也有很多方面與攝影無關。一個明顯的方面是她最終物件所呈現的物理形式。
在完成她的 Photoshop 拼貼並列印出來後，Kate Steciw 隨意地切割她的印刷品。有時是隨機的。這種物理的 手勢 破碎化的結果產生了奇特的幾何形狀、穿孔的表面和破碎的形狀。這同樣可能產生一個在框架中放在地板上或懸掛在天花板上的物體，也可能是懸掛在牆上的物體。就像可以在表面上讀出藝術家手部動作的手勢抽象畫一樣，這些物體在表面本身的形狀上展現了藝術家的手印。
Kate Steciw – Composition 520J, 2015 (Left) and Composition 520K, 2015 (Right), © Brand New Gallery
雕塑介入
Steciw 創作的許多作品包含看似多餘的物理元素，這些元素看起來像是在事後添加的，就像作品已經完成，然後一些外部的碎片被附加上去或放在上面。這可能以鏈條懸掛在作品上，或是部分切割過的貼紙黏附在表面；也可能是輪子附加在地面作品的底部，或是框架的一部分附加在表面上。
作為觀眾，將這些額外元素視為裝飾可能會很誘人，就像在戰略性撕裂的藍色牛仔褲上添加的閃亮珠寶。但它們不僅僅是這樣。Steciw稱它們為雕塑性介入。新增的框架創造了新的幾何維度。輪子創造了運動的潛力。貼紙增加了質感，將平面轉變為三維。鏈條連接元素，提出了問題：這些連接的元素是否相互支持，它們是否共享共同的意義，以及它們究竟是兩個元素還是一個。
Kate Steciw - Actife Plassity, Installation view at Neumeister BarAm, Berlin, photo courtesy Neumeister BarAm
影像作為非影像，非意義作為意義
另一個凱特·斯特西夫（Kate Steciw）經常提到的關於她自己工作的想法是隨機性。例如，她曾建議，附加在她作品上的任何額外元素可能都無關緊要。任何附加的元素都會產生相同的結果：這將是一種雕塑干預。而且她選擇的來源照片也無所謂：無論如何，它們將成為非影像——抽象空間的美學填充。而且，無論她最終得到的組合或物體是什麼，都只是無數可能性中的一種，任何一種都可能同樣有效。就好像斯特西夫在說，她的過程使她只能作為編輯者運作，而她所做的任何編輯決策都和其他任何決策一樣好。
這樣一來，Steciw 確實在發表一種永恆的、普遍的聲明，就像傳統的攝影師所做的那樣。用相機拍照是一個編輯過程。世界就在那裡等待被看見。攝影師選擇一個構圖，無論是隨機還是有條理的選擇：無論哪種方式，結果都是某種影像，在無限的可能性中，這些影像的相對優劣是可以辯論的。同樣，Steciw 拍攝照片；字面上是從其他攝影師那裡「拿」來的。她編輯現有的視覺世界，裁剪它，重新構圖，然後有時隨機地將其呈現給我們。她使用影像來創造抽象。利用那些曾經具有意義的元素，她創造出現在等待觀眾賦予其意義的物體。無論她的媒介或標籤如何，Steciw 都在重新排列現實，以幫助探索不可測量的事物，並表達無法言喻的事物：這就是所有攝影師和所有藝術家的工作，無論在任何時代。
Kate Steciw – Untitled artworks, 2016, © Brand New Gallery
特色圖片：Kate Steciw - Composition 028aaa, 2015, UV 印刷於 dibond，plexi，© Kate Steciw 和 Anat Ebgi，洛杉磯
所有圖片僅用於說明目的
由 Barcio 作品
