التأثير الواسع للرسوم التجريدية الحديثة الهامة
الحداثة معقدة. إذا قلت إنني أريد شقة عصرية، فأعني واحدة تناسب أسلوب الحياة اليوم: موصولة، صديقة للبيئة، مفتوحة ومليئة بالضوء. وإذا قلت إنني أحب اللوحات التجريدية الحديثة، فأعني تلك التي رُسمت قبل الحرب العالمية الثانية. في عالم الفن، تشير الحداثة إلى الحداثة الفنية، وهي حركة في أوائل القرن العشرين ركزت على التجديد. تحدت اللوحات التجريدية الحديثة مفردات الرؤية الإنسانية وحولتها. المفاهيم والصور التي استكشفها العديد من اللوحات التجريدية الحديثة الأيقونية لا تزال ذات صلة حتى اليوم.
اللوحات التجريدية الحديثة التي لا تزال تؤثر فينا اليوم
كازيمير ماليفيتش كان مؤسس حركة فنية حديثة تسمى السوبريميتية. الاعتقاد الأساسي للسوبريميتيين هو أن مشاعر الفنان هي الأهم. ركزوا على لوحات ذات تركيبات بسيطة تستخدم مجموعة محدودة من الألوان لتقديم أقوى تعبير عاطفي ممكن. عمل ماليفيتش الأساسي من هذه الفترة يسمى "المربع الأسود". عن نواياه، قال الفنان ذات مرة، “بالنسبة للسوبريميتي، الظواهر البصرية للعالم الموضوعي لا معنى لها في ذاتها؛ الشيء المهم هو الشعور”.
تستمر السوبريميتية في التأثير العميق على الفنانين التجريديين المعاصرين. ومع تعقيد العالم وتطوره التكنولوجي، أصبح السعي لإعطاء الأولوية للشعور الإنساني من خلال الصور المبسطة أكثر أهمية من أي وقت مضى. يستكشف عمل الفنانة الأمريكية التجريدية Elizabeth Gourlay مفردات مبسطة من الأشكال ويعتمد على لوحة ألوان معاصرة. يذكر عملها بأفكار السوبريميتية، مع إضافة طبقات تفسيرية من خلال استخدام التراكب والخطوط.
Elizabeth Gourlay - الخط المكسور الأزرق، 2014، جرافيت وجواش على ورق فيلوم
اللون والشكل
كانت حركة الأورفيزم توجهًا فنيًا حديثًا ركز على عناصر الألوان الجريئة والأشكال الهندسية. شاركت الفنانة سونيا ديلاوني في تأسيس الحركة مع زوجها روبرت، وهو أيضًا رسام تجريدي. ركزت سونيا في عملها على التأثير البصري والعاطفي الذي تخلقه الألوان المختلفة عند تقديمها متقاربة على سطح واحد. وعلى الرغم من تركيز سونيا على الأشكال الهندسية، فقد قالت مشهورة إن الأشكال ليست ذات أهمية. قالت سونيا: "...الأشكال الهندسية لا تميز فننا... يمكن تحقيق التأثيرات اللونية أيضًا بأشكال معقدة، مثل الزهور... فقط سيكون التعامل معها أكثر دقة قليلاً."
Jessica Snow هي فنانة أمريكية تجريدية معاصرة تعمل على مواضيع ومفاهيم مستوحاة من فكر ديلاوني. تعمل Snow بشكل حدسي لخلق أشكال عضوية وتعبيرية، تجمع بين الأشكال والألوان الجريئة وتوازنها بألوان محايدة من الرمادي. تنقل لوحاتها إحساسًا بالتوازن السلس، وتحقق الانسجام الاهتزازي الذي سعى إليه الأورفيزيون قبل قرن تقريبًا.
Jessica Snow -انكسار في خط الرؤية، 2015، زيت على قماش
نافذة على المدينة
كان زوج سونيا ديلاوني، روبرت، متأثرًا أيضًا بالقوة التعبيرية للون. كما استلهم من العمارة الحضرية، خاصة إعجابه الشديد بالحضور الهندسي الحديث والبارز لبرج إيفل. جمع روبرت ديلاوني بين نظريته اللونية الأورفيزية وسعيه التجريبي لالتقاط الهندسة المعمارية للمشهد الحضري المتطور. لوحاته التي تصور "النوافذ" هي أيقونات لعمله في هذا المجال.
جون مونتيث هو فنان تجريدي كندي معاصر يستلهم عمله أيضًا من التفاعل بين اللون والهندسة المعمارية للمشهد الحضري. وُصف عمله بأنه يذكر بـ"الفضاء ثلاثي الأبعاد المنهار". تبني أعمال مونتيث نحو السطح في طبقات متعددة تبدو كثيرة، مما يخلق إحساسًا بالاهتزاز والانسجام ليس فقط بين ألوان السطح ولكن بين الطبقات السفلية أيضًا.
John Monteith -“تسلسل 3 من "9 مسارات"، 2014، شمع وصبغة على فيلم رسم
العناصر الأساسية
كان أحد أكثر المفاهيم تأثيرًا في عصر الفن الحديث هو فكرة التبسيط. من خلال تقليص الرسم إلى أبسط لغته، كان الفنانون يأملون في الوصول إلى شيء عالمي للإنسانية والطبيعة. عمل الرسام الهولندي بيت موندريان بشكل مهووس على فكرة التبسيط الجمالي، مؤسسًا حركة فنية تعرف باسم دي ستايل، التي سعت إلى تقليص الرسم إلى أبسط لغة تجريدية. وجد موندريان هذه اللغة الأساسية في استخدام الخطوط والمستطيلات. أثرت تركيباته الشهيرة من المستطيلات والخطوط على الفن والعمارة والموضة والتصميم، ولا تزال ذات صلة حتى اليوم.
لم يتراجع مفهوم دي ستايل للتبسيط العنصري منذ تقديمه لأول مرة. كان المبدأ الموجه للحركة الحد الأدنى، ولا يزال يؤثر بعمق على الفنانين التجريديين المعاصرين. تعمل الفنانة الهولندية المعاصرة José Heerkens بثقة في مجال الفضاء البُعدي المخطط. تستكشف لوحاتها التفاعل بين اللون والحياد، والفضاء المخطط الأفقي والعمودي، والتوترات والانسجام التي تنشأ عندما يحتل اللون شبكاتها الهيكلية.
José Heerkens - L7. الألوان المكتوبة، 2010، زيت على كتان
الحداثة المعاصرة
على الرغم من أن الحداثة في الفن قد تكون من الناحية التقنية شيئًا من الماضي، إلا أننا نرى أن المفاهيم القوية التي قدمها فنانو الحداثة في أوائل القرن العشرين لا تزال ذات صلة وتأثير حتى اليوم. بينما يبحثون عن لغة بصرية معاصرة للتعبير عن قلقنا، وتناغمنا، وتساؤلاتنا، ومخاوفنا، يجد فنانوننا التجريديون المعاصرون بسعادة الإلهام والتوجيه المفاهيمي في الأصوات الحداثية الأيقونية من الماضي.
الصورة المميزة: بيت موندريان، لوحة III، تركيب بيضاوي، 1914 (متحف ستيديليك أمستردام)، الصورة مستخدمة لأغراض توضيحية فقط.
