تحية إلى فرانسوا موريليه: الإرث في الهندسة التجريدية

عندما يموت فنان، تنطفئ أنوار. لم يحالف الحظ الكثير منا في لقاء أعمال فرانسوا مورليه شخصيًا. في الواقع، حتى بين محبي الفن التجريدي، لا يُعرف اسم مورليه كثيرًا خارج فرنسا. لكنه كان مصدرًا قويًا وغريبًا وجميلاً للطاقة والإشراق. تجاوزت أعمال مورليه التصنيفات وكذلك الحواجز الثقافية والفكرية. مثلما لم يتمكن الكثير من الفنانين من تحقيقه، جمع بين العمق الفني والإتقان الصارم للحرفة وروح الدعابة المرحة. انطفأ نور مورليه في 11 مايو 2016، في مسقط رأسه شولي، فرنسا. كان عمره 90 عامًا.

روح الدعابة لدى فرانسوا مورليه

الأشياء ليست كما تبدو. هي أكثر بكثير من ذلك، حقيقة تم توضيحها بشكل جميل وكوميدي في كثير من أعمال مورليه. خذ على سبيل المثال سلسلته شجرة هندسية. هذه الأعمال العميقة والمرحة هي جزء منها لوحات وجزء تجميع. في كل واحدة منها، يربط مورليه جزءًا من غصن شجرة بطائرة ثنائية الأبعاد ثم يستكشف الطرق التي قد تمتد بها الهندسة من ذلك. مثل خيوط العلم، تنطلق المربعات والمثلثات والدوائر من أطراف الأغصان المختلفة، متسلقة إلى عالم مسطح. من المستحيل ألا تبتسم عند التفكير في الهندسة الخفية الأبدية من حولنا، والتي تجذب هذه الأعمال انتباهنا إليها.

منذ وفاة مورليه، ظهرت بعض المقالات التذكارية على الإنترنت تعكس حياته وأعماله. يقارن أحدها "موقفه الاستفزازي وروحه الدعابية" بـحركة الدادائية. لكن هناك شيء غير دقيق بشكل مؤسف في هذا التشبيه. الدادائية وُلدت من الإحباط واليأس. كانت ترى الإنسانية على أنها عبثية. كان ذلك نظرة ساخرة معبرة عن الغضب. نعم، كان فرانسوا مورليه يطلق النكات، كما يتضح من أسماء أعماله. لكن نكاته لم تكن عبثية؛ بل كانت ذكية وساخرة من الذات. الاهتمام بالتفاصيل الذي أظهره في كل قطعة صنعها يكشف عن شخص يهتم بعمق بمن قد يلتقي بما صنعه. وروحه الذكية ووعيه السياقي للمكان تكشف عن احترامه للبيئات وسكانها. كان مورليه استفزازيًا، نعم، ومرحًا بالتأكيد، لكنه كان أيضًا صادقًا، وكان مشاركًا فرحًا في العالم. لم يكن دادائيًا.

فرانسوا مورليه - شجرة هندسية رقم 51، 1984، أكريليك على قماش مع غصن، 200 × 200 سم، معرض ألبرايت-نوكس للفنون، بوفالو © ARS, NY

فرانسوا مورليه - سبعة ممرات، 2015، متحف فال دو مارن للفن المعاصر

الحركة والتشكيل

فما كان مورليه إذن، إن لم يكن دادائيًا متأخر الظهور؟ يصفه معظم المؤرخين كفنان حركي، وفنان تجريد هندسي، وربما كفنان بدائي للحد الأدنى، وهي تسميات تدعمها بعض عناصر أعماله. لكنه كان يؤمن بشدة بالأهمية الأساسية للأفكار، مما جعله فنانًا مفهوميًا. وعمله مع النيون وتلاعبه بالإضاءة التي صممها في العديد من فضاءات معارضه يربطه ارتباطًا وثيقًا بحركة الضوء والفضاء. وهناك أعمال أخرى بارعة وأيقونية من فن التركيب، مثل تركيبته عام 2015 سبعة ممرات.

وماذا عن عمل مورليه الأساسي عام 1964 انعكاسات في الماء مشوهة بواسطة المتفرج؟ في هذا العمل صنع تمثالًا هندسيًا من النيون وعلقه من السقف فوق بركة ماء سوداء. ثم دعا الجمهور للتدخل في الماء من خلال تحريك آلية في البركة. تسبب اضطراب الماء في تشوه انعكاس الأضواء. ثم صور ولفت هذه الصور المشوهة للضوء المنعكس. في هذا العمل الواحد، هو نحات، ومصور، وفنان ضوء وفضاء، وفنان تركيب، وفنان مفهومي، وفنان تجريد هندسي، وفنان حركي، وفنان حد أدنى.

فما كان مورليه إذن؟ هل كان متعدد الأساليب؟ هل كان متعدد التخصصات؟ ربما نعم ونعم. نعم، عبّر عن نفسه في بعدين وثلاثة وأربعة أبعاد. نعم، استخدم الهندسة، والحركة، والأفكار، والضوء والفضاء واعتمد على لغة بصرية مبسطة وحد أدنى. لكن يمكن القول إنه، مثل بيكاسو، وإيف كلاين، وخوان ميرو أو جوزيف بويز، تحدى ببساطة أن يُصنف على الإطلاق.

فرانسوا مورليه - توزيع عشوائي لـ 4000 مربع باستخدام الأرقام الفردية والزوجية من دليل الهاتف، 1960، زيت على قماش، 103 × 103 سم

فرانسوا مورليه - إطاران بخطوط متقطعة 0° -90° بمشاركة الجمهور، 1971، أنابيب نيون بيضاء، مفتاح تشغيل

إرث من الغموض

عند النظر إلى الجسم الضخم من الأعمال المصنوعة بعناية والمتقنة والجميلة بلا شك التي أنشأها مورليه، يبدو من المنظور الرجعي أن حتى تسمية "فنان تجريدي" يمكن أن تُشكك فيها بجدية. كفنان شاب، تحول مورليه بالتأكيد بعيدًا عن كونه رسامًا تصويريًا، واتجه نحو العمل بالأشكال الهندسية والأنماط.

لكن عندما انتقل إلى العمل بالنيون والمساحات الداخلية مثل الجدران، دخل عالمًا مختلفًا، حيث كان فنه يتفاعل بطريقة شخصية ولمسية مع مشاهديه. وعندما بدأ في صنع فن عام أكثر، بدا أن فكرة التجريد ذابت تمامًا، إذ أن هذه الأعمال التي تُسمى تجريدية في الواقع كانت تحتل مكانًا واقعيًا مؤكدًا في العالم.

من خلال كثير من أعمال مورليه، نصل إلى استنتاج أن التجريد والواقع أصبحا واحدًا الآن. كما يتضح في سلسلته شجرة هندسية، يندمج العالم المادي والطبيعي والتمثيلي بسلاسة مع عالم الهندسة التجريدية والفضاء المسطح. عالمنا من الظواهر الجمالية الحديثة يشمل التجريد والتصوير في آن واحد.

سواء كان هذا قصده أم لا، فإنه بحلول نهاية مسيرته أثبت مورليه أن لغة الدوائر والمثلثات والمربعات والخطوط التجريدية هي جزء لا يتجزأ من عالمنا المعاصر مثل لغة الأشجار والمنازل والوجوه والحيوانات وغروب الشمس والتلال. هذا العرض لقوى التعاون بين الضوء والظلام، والأبعاد والسطح، والتجريد والتصوير، هو أهم هدية تركها مورليه للأجيال القادمة من الفنانين. من خلال إرثه الغامض، وروحه الدعابية، والصدق الذي عمل به، علمنا ما يمكن أن يصبح عليه الفن إذا ظل منفتحًا، ولم يأخذ نفسه على محمل الجد، وبقي حرًا.

الصورة المميزة: فرانسوا مورليه - لقطة من عمل فرانسوا مورليه انعكاسات في الماء مشوهة بواسطة المتفرج، 1964
جميع الصور مستخدمة لأغراض توضيحية فقط
بواسطة فيليب بارسيو