ما الذي يحتويه Miller للفن التجريدي؟

قد تكون مجموعة Miller للفن التجريدي هي أهم مجموعة من الفن التجريدي التي لم تسمع بها من قبل. بعد عشر سنوات من إنشائها، غيرت اسمها إلى مجموعة تريمين، وبعد 36 عامًا من ذلك، توقفت عن الوجود تمامًا في شكل موحد. ومع ذلك، إذا كنت قد زرت أيًا من المتاحف الكبرى للفن الحديث في العالم، فهناك احتمال أنك قد رأيت على الأقل عملًا فنيًا واحدًا يعود أصله إلى هذه المجموعة الفريدة. تبدأ قصتها في عام 1945، عندما كان سوق الفن التجريدي الأمريكي في مراحله الأولى، وتنتهي في عام 1991، عندما كان هذا السوق نفسه في أعمق أزماته. ومع ذلك، فإن القصة ليست عن المال. الزوجان اللذان جمعا المجموعة فعلا ذلك بجدية، بدافع من حب الفن واحترام الفنانين. في ذروتها، احتوت على بعض من أكثر الأعمال الأيقونية لأهم الفنانين في القرن الماضي. تم شراء العديد منها مباشرة من الفنانين في المراحل المبكرة من حياتهم المهنية، مقابل ثمن بخس مقارنة بقيمتها النهائية. ورغم أن المجموعة جلبت ثروة عند بيعها في المزاد، إلا أن القصة الكاملة لمجموعة Miller للفن التجريدي وتأثيرها على عوالم الفن، والهندسة المعمارية، والتصميم، والصناعة، والثقافة هي واحدة من أعظم حكايات المثالية اليوتوبيّة في القرن العشرين.

تعرف على عائلة تريمين

بعد فترة وجيزة من نهاية الحرب العالمية الثانية، شارك الزوجان حديثا الزواج من نيو إنجلاند، بورتون وإميلي تريمان، المقيمان في بلدة ميريدن الصغيرة، كونيتيكت (عدد السكان 40,000)، حلمًا ليس صغيرًا. تخيلوا عالمًا مزدهرًا فكريًا حيث تتعاون الفنون والتصميم والصناعة لخلق مجتمع أكثر جمالًا وفائدة وازدهارًا. كان حلمًا مستوحى جزئيًا من مثالية باوهاوس لـ Gesamtkunstwerk: العمل الفني الكلي. لكن بينما تخيلت باوهاوس تلاقي التخصصات الإبداعية مثل الفن والعمارة والحرف والتصميم، حلمت عائلة تريمان بإضافة عنصر إضافي: الصناعة.

كان بورتون مالكًا ومديرًا تنفيذيًا لشركة تصنيع إضاءة صناعية تُدعى Miller، ومقرها في ميريدن. كان هو وإميلي جامعَيْن شغوفَيْن بالفن. كانا يزوران الفنانين بانتظام في استوديوهاتهم ويفتحان منزلهما للفنانين على أساس اجتماعي. كما كانا يعتقدان أن الفن التجريدي يحمل وعدًا حيويًا لمستقبل صناعتهم. كانا يرون بوضوح أن الفن التجريدي قد ألهم بالفعل العديد من المعماريين المبتكرين حول العالم، وتخيلوا أن هذا الاتجاه سيستمر، وأن حلول الإضاءة الصناعية ستلعب دورًا مهمًا.

Piet Mondriaan - Victory Boogie Woogie (detail), 1942-1922, Oil and paper on canvas, 127 cm × 127 cm (50 in × 50 in), Gemeentemuseum, The Hague. Formerly owned by Samuel Irving Newhouse, Jr. and Emily and Burton Tremaine / The Miller Company Collection of Abstract Art, Meriden, CT

الأطباء الجدد

كانت الطريقة التي hoped بها بورتون وإميلي لتحقيق حلمهما هي استخدام منصبهما في الشركة لتجميع مجموعة من الفن يمكن أن توثق الإلهام الذي استلهمه المعماريون بالفعل من الفن التجريدي. ثم كانا يأملان في الاستمرار في اقتناء أعمال جديدة من الفن التجريدي التي يمكن أن تكون مصدر إلهام للأجيال القادمة من المعماريين. في النهاية، كانا يأملان أن يعمل المعماريون والمصممون الذين يشاركون رؤيتهما مع شركة Miller لإنشاء حلول إضاءة متكاملة للمساحات والمنتجات الحديثة المصممة بعناية.

لكن عائلة تريمان أرادت أكثر من مجرد بيع الأضواء. لقد نظروا إلى الوراء إلى الأيام التي كانت فيها العائلات الثرية تدفع للفنانين والمعماريين لإنشاء أعمال تناسب احتياجات ورغبات الرعاة. من يمكنه أن يجادل بأن هذا النظام القديم للرعاية كان له نتيجة ممتعة تتمثل في دعم إنشاء العديد من أعظم التحف القديمة التي نراها اليوم؟ تخيلت عائلة تريمان مستقبلاً يمكن أن تكون فيه الشركات الصناعية مثل شركة Miller المعادل في القرن العشرين لبيت ميديشي: "عائلات" حديثة وصناعية ترعى الفنانين والمعماريين بينما تستفيد أيضًا من إنجازاتهم وابتكاراتهم.

الرسم نحو العمارة

برتون تريمان أسس رسميًا مجموعة Miller للفن التجريدي في عام 1945. كانت إميلي قد بدأت جمع الفن منذ ما يقرب من عقد من الزمان قبل أن تتزوج برتون. كانت أول لوحة اشترتها، في عام 1936، هي لا روز نوار، بواسطة جورج براك. انضمت إلى المجموعة، كما فعلت واحدة من أولى القطع التي حصلت عليها هي وبرتون معًا: برودواي بوجي ووجي، بواسطة بييت موندريان. مع إميلي في قيادة المجموعة، حصلوا على عدد كافٍ من الأعمال في السنة الأولى لتجميع موقف جمالي متماسك يمكنهم من خلاله التواصل برؤيتهم للفن والعمارة والتصميم الذي يعمل بالتناغم مع الصناعة.

عقدوا أول معرض لمجموعتهم في أقدم متحف عام يعمل باستمرار في الولايات المتحدة: وادزورث أثلينيوم، في هارتفورد القريبة، كونيتيكت. بعنوان الرسم نحو العمارة، عرض 46 عملاً تمثل هؤلاء الفنانين التجريديين الذين اعتقدت تريمين أنهم الأكثر تأثيرًا بشكل مباشر على المعماريين والمصممين العصريين. بالإضافة إلى براك وموندريان، كانت هناك أعمال معروضة من قبل فاسيلي كاندينسكي، خوسيه دي ريفيرا، بابلو بيكاسو، روفينو تامايو، جورجيا أوكيف، هنري مور، بن نيكولسون، جوان ميرو، روبرتو ماتا، فيرنان ليجر، بول كلي، خوان غريس، بيرل فاين، ثيو فان دوسبرغ، ألكسندر كالدر، جان آرب، إيليا بولوتوفسكي، جوزيف ألبرز والعديد من الآخرين.

قصاصة صحيفة محلية أصلية من 12 ديسمبر 1947 لعرض "الرسم نحو العمارة"

الجولة

بعد ظهورها الأول في كونيتيكت، انتقلت Painting Toward Architecture إلى 27 موقعًا إضافيًا على مدى أربع سنوات ونصف. افتتحت في متاحف كبرى مثل متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون، ومركز ووكر للفنون، ومتحف ميلووكي للفنون، بالإضافة إلى العديد من المؤسسات الأصغر. كان من الاهتمام الخاص لتريمينز المتاحف الجامعية والمعارض، حيث يمكن الوصول مباشرة إلى طلاب العمارة والتصميم على أمل إلهام الجيل القادم.

بعد المعارض الإحدى عشرة الأولى، شهد الكتالوج تطورًا مهمًا. أضافت عائلة تريمين صورًا ورسومات للعمارة الحديثة، بهدف التأكيد على التأثير المباشر الذي أحدثه الفن التجريدي على تصميم العمارة. من بين المباني التي تم اختيارها لهذا الجزء من المعرض كانت مبنى وزارة التعليم في ريو دي جانيرو، البرازيل، الذي صممه لو كوربوزييه، وبيت باوهاوس في ديساو، ألمانيا، الذي صممه والتر غروبيوس، وكنيسة القديس فرنسيس الأسيزي في بامبولها، البرازيل، التي صممها أوسكار نيماير، وبيت ريتفيلد شرودر في أوترخت، هولندا، الذي صممه غيريت ريتفيلد.

التأثيرات

على مدار جولتها، أحدثت "الرسم نحو العمارة" ضجة كبيرة في الصحافة، مما أثار محادثة وطنية، إن لم تكن عالمية، حول إمكانية أن تلهم الفن العمارة والتصميم. استغل تريمانز الزخم من خلال الاستعانة بفنانيهم ومهندسيهم المفضلين للقيام بأعمال لصالح شركة Miller. تعاونت إميلي تريمان وفرانك لويد رايت على سلسلة من تصاميم الأقمشة، وربما من الغريب أن جوزيف ألبرز تم توظيفه للمساعدة في تصميم شعار جديد لشركة Miller.

لكن على الرغم من نجاح معرضها الأول، لم تلهم مجموعة Miller للفن التجريدي المثال الطوباوي لرعاية الصناعة الذي تصوره تريمان، وفي عام 1955، وقع بورتون على نقل المجموعة له ولزوجته، معيدًا تسميتها مجموعة تريمان. ومع ذلك، ظل تريمان ملتزمين كما كانوا دائمًا بدعم الفن التجريدي. واصلوا توسيع مجموعتهم، وزادوا عدد الأعمال فيها إلى أكثر من 400 عمل. وعرضوا المجموعة مرتين أخريين، في معرض 1984 روح الحداثة، وفي معرض 1991 ديلاوني إلى دي كونينغ: أساتذة الحداثة من مجموعة تريمان.

قيمة النجاح

انتهت قصة مجموعة تريمين، المعروفة أيضًا باسم مجموعة Miller للفن التجريدي، في 12 نوفمبر 1991 في الساعة 8 مساءً. كان ذلك عندما بدأت كريستي في نيويورك ببيع آخر بقايا المجموعة في مزاد. كان بورتون قد توفي في وقت سابق من العام، وتوفيت إميلي في عام 1987. لقد منحوا بالفعل العديد من الأعمال الثمينة لمؤسسات مختلفة. لكن في كثير من الأحيان، أصرت إميلي على أن تدفع المؤسسات شيئًا ما مقابل العمل، عارضةً بيعه بسعر مخفض بشكل كبير ثم التبرع بالقيمة المتبقية. كانت تعتقد أنه عندما تدفع المتاحف مقابل عمل ما، فإنه من غير المرجح أن يبقى في التخزين.

لهذا السبب لم تتبرع عائلة تريماين بالمجموعة بأكملها لمؤسسة واحدة. لقد اشتروا العمل لأنهم استمتعوا به. كانوا يريدون من ينتهي به المطاف مع العمل أن يستمتع به أيضًا. قاموا ببيع العمل في مزاد على أمل أن تذهب كل قطعة إلى جامع واحد، شخص يحبها ويعتني بها. المبلغ الذي أنفقوه على المجموعة بأكملها بلغ أقل من 5 ملايين دولار. لقد استعادوا الكثير من ذلك من خلال لوحة واحدة، ثلاثة أعلام لـ جاسبر جونز، التي دفعوا للفنان 900 دولار مقابلها في عام 1959 ثم باعوها في عام 1980 لمتحف ويتني في نيويورك مقابل مليون دولار. لكن قيمة حلمهم الطوباوي لتاريخ الفن التجريدي، وللهندسة المعمارية الحديثة، وللثقافة بشكل عام، لا يمكن حسابها.

الصورة المميزة: بييت موندريان - النصر بوغي ووجي (تفصيل)، 1942-1922، زيت وورق على قماش، 127 سم × 127 سم (50 بوصة × 50 بوصة)، متحف المدينة، لاهاي. كانت مملوكة سابقًا لسامويل إيرفينغ نيوهاوس الابن وإميلي وبورتون تريماين / مجموعة Miller للفن التجريدي، مريدين، كونيتيكت.
بواسطة فيليب Barcio