Den fascinerende kunst af Fahrelnissa Zeid får en Tate-retrospektiv.
Kompleksitet kan være det bedste ord til at beskrive livet og kunsten hos Fahrelnissa Zeid. Født i 1901 i en familie med rødder både i politik og kunst (hendes far var diplomat, hendes bror var forfatteren Cevat Sakir Kabaagacli, og hendes søster var maleren Aliye Berger), gjorde Zeid tidligt indtryk ved at blive en af de første kvinder, der nogensinde blev uddannet på Güzel Sanatlar Akademisi, eller Akademiet for Skønne Kunster, i Istanbul. Som 19-årig giftede hun sig med sin første mand, en romanforfatter, og flyttede til Paris, hvor hun udvidede sin kunstuddannelse og blev dybt involveret i den aktive modernistiske kunstscene i 1920’erne. I 1933 giftede hun sig med prins Zeid bin Hussein, medlem af Hashim-familien, det kongelige hus i Irak. I alt fik hun fire børn i sine to ægteskaber og opfostrede dem, mens hun rejste mellem Europas og Mellemøstens kulturelle hovedstæder. Det globale perspektiv, hun efterfølgende udviklede, påvirkede hendes kunst dybt. Hendes rødder i Tyrkiet indgød i Zeid æstetikken fra byzantinsk malerkunst med vægt på ikonografi, levende farveforhold og overdreven figurativ fremstilling. Hendes møde med islamisk kunst gav hende en forståelse for hellige geometriske mønstre og kalligrafiske bevægelser. Og hendes kontakt med den moderne kunstscene i Europa inspirerede hende til at søge værdien og potentialet i abstraktion. Samlet set gav alle disse påvirkninger Zeid en unik og kompleks æstetisk stemme. Nu vil vestlige publikum snart kunne opleve den fulde udvikling af Fahrelnissa Zeids værker, når Tate Modern i London præsenterer den første retrospektive udstilling af hendes arbejde i Storbritannien fra 13. juni 2017 til 8. oktober 2017.
Fra figurativ til abstrakt
Fahrelnissa Zeid arrangerede sin første soloudstilling selv i sin lejlighed i Istanbul. Hendes søn, prins Raad Bin Zeid, sagde: ”Hun var meget modig. Hun dedikerede sig. Hun var ikke bange for nogen. Hun var den første, der lavede en udstilling hjemme. I 1944 fjernede hun alle møblerne fra sin lejlighed i Maçka og udstillede sine malerier. Det var virkelig avantgarde.” På den udstilling viste hun en række spektakulære, store malerier, der demonstrerede kompleksiteten i den personlige æstetiske rejse, Zeid forsøgte at foretage fra figurativ fortælling mod abstraktionens universelle muligheder. Et afgørende øjeblik i denne rejse er eksemplificeret i maleriet Third Class Passenger, færdiggjort i 1943. Third Class Passengers er tydeligt fortællende, men viser også den klare retning, Zeid bevægede sig i mod at reducere sine billeder til formelle elementer som form, farve og struktur. Inden for få år nåede Zeid en fuldt abstrakt æstetisk position, perfekt afbalanceret mellem hendes mange påvirkninger: en der var passende kompleks og storslået i skala for at udtrykke dybden, spændingen og livligheden i den komplicerede kulturelle udveksling, hun repræsenterede. Denne æstetik er smukt udtrykt i hendes passende titulerede lærred Resolved Problems, færdiggjort i 1948.
Fahrelnissa Zeid - Third Class Passengers, 1943, Olie på krydsfiner, 130 x 100 cm. © The Raad Zeid Al-Hussein Collection (venstre) / Fahrelnissa Zeid - Resolved Problems, 1948, Olie på lærred, 130 x 97 cm. © Raad Zeid Al-Hussein Collection & Istanbul Museum of Modern Art (højre)
Global eksponering
Efter den intime første udstilling i hendes lejlighed i Istanbul udstillede Fahrelnissa Zeid offentligt mere end 50 gange, i Paris, London, New York og gennem Mellemøsten. Gennem 1940’erne og det meste af 1950’erne fortsatte hun med at udvikle det, der blev hendes ikoniske abstrakte perspektiv, som berørte lige meget hendes persiske, islamiske og europæiske påvirkninger. Men i 1958, da hendes mands familie blev myrdet i et militærkup i Irak, ændrede hendes liv sig dramatisk. For første gang blev hun ansvarlig for at være husmor.
Hendes ændrede hjemlige virkelighed kom til udtryk i hendes kunst, da hun begyndte at lave værker med de kasserede ben fra fjerkræ, hun tilberedte. Og ikke længe efter mordene opgav Zeid sin dedikation til abstraktion og vendte i stedet tilbage til en ny figurativ stil, der kombinerede farvepaletten, gestiske kvaliteter og kompositorisk æstetik fra hendes abstrakte arbejde med en moderne opdatering af byzantinsk ikonmaling. Med denne nye stil tilbragte hun de sidste to årtier af sit liv med at male portrætter af sine kære.
Fahrelnissa Zeid i sit atelier, Paris, ca. 1950’erne. © Raad bin Zeid Collection
De senere år
Ud over sin varige arv som en af de mest fremtrædende kvindelige mellemøstlige kunstnere i det 20. århundrede gjorde Fahrelnissa Zeid også indtryk som underviser for den næste generation af kvindelige kunstnere. I 1975 forlod hun Europa for sidste gang og flyttede til byen Amman i Jordan, hvor hun etablerede en skole for kvindelige malere i sin lejlighed, kaldet Fahrelnissa Zeid Institut for Skønne Kunster. Omkring et dusin malere studerede hos Zeid i hendes hjem, og i 1981 holdt hun en udstilling med deres værker sammen med sine egne, med titlen Fahrelnissa Zeid og hendes Institut. Udstillingen fortsatte den tradition, hun havde startet for længe siden med at dele kunst med offentligheden under uformelle forhold og fastslog hendes tro på vigtigheden af den uformelle, personlige relation mellem kunstnere og deres lærere.
Fahrelnissa Zeid på Tate Modern præsenteres i samarbejde med Deutsche Bank som en fortsættelse af et projekt mellem Tate og Deutsche Bank, der udforsker kunstneres arbejde fra Asien, Afrika og Mellemøsten i en global sammenhæng. For mere information, besøg Tates officielle hjemmeside.
Fremhævet billede: Fahrelnissa Zeid - Triton Octopus (detalje), 1953, Olie på lærred. © The Raad Zeid Al-Hussein Collection og © Raad Zeid Al-Hussein Collection & Istanbul Museum of Modern Art
Alle billeder anvendt til illustration
Af Phillip Barcio
