Hypnotische Natur der Wandzeichnungen von Sol LeWitt

Manchmal stören nicht wesentliche Elemente eines Kunstwerks unsere Fähigkeit, es zu genießen. Vielleicht ist es der Wert des Kunstwerks, die Berühmtheit des Künstlers, die Tatsache, dass der Besitzer des Werks es nicht ausstellen möchte, oder dass wir nicht zu dem Ort reisen können, an dem es gezeigt wird. Sol LeWitts Wandzeichnungen beseitigen all diese Barrieren und viele mehr. In jeder Phase, von ihrer Konzeption bis zu ihrer Ausführung, sind LeWitts Wandzeichnungen zugänglich, ansprechend und für jeden verfügbar, der daran interessiert ist, sie zu genießen. Vielleicht ist das es, was sie so wunderbar kontemplativ und rein macht: Sie sind für alle da.

Alle Macht dem Volk

Für diejenigen, die mit Sol LeWitts Wandzeichnungen nicht vertraut sind, sind sie eigentlich nur Anleitungen oder Pläne für Wandzeichnungen. Um 1968 begann LeWitt, Ideen für Wandzeichnungen zu skizzieren, die von jedem, überall auf der Welt, ausgeführt werden konnten. Sie bestanden aus geometrischen Formen, Linien und Mustern und beinhalteten leicht zu beschaffende Primärfarben, was sie auch für Anfänger leicht reproduzierbar machte. Jedes Mal, wenn sie installiert werden, sehen sie ein wenig anders aus, aufgrund der unterschiedlichen Oberflächen, unterschiedlichen Bedingungen und unterschiedlichen Händen, die die Arbeit verrichten.

Im Laufe von LeWitts Leben konzipierte er Hunderte von Wandzeichnungen, die auch nach seinem Tod weiterhin ausgeführt werden. Das ist es, was wir vorhin über die Dinge gemeint haben, die unsere Fähigkeit stören können, ein Kunstwerk zu genießen. LeWitts Zeichnungen haben keinen Wert. Sie können für immer gelöscht und neu gemalt werden. Die Künstler, die sie ausführen, sind anonym. Und die Werke sind ausreichend dokumentiert, um das Eigentum der gesamten Menschheit zu werden. Wenn wir nicht zu einer gelangen können, ist das kein Problem. Wir können einfach eine Wand finden und eine machen.

LeWitts ursprünglicher Plan zusammen mit einem Foto einer Installation von Wandzeichnung #564. © Der Nachlass von Sol LeWitt

Sol LeWitt's Wandzeichnung #1

Die Geschichte von LeWitts erster Wandzeichnung ist wie die Proto-Erzählung für die moderne New Yorker Kunstszene. Das Jahr: 1968. Der Ort: Unteres Manhattan. Eine junge Kunsthändlerin namens Paula Cooper plant die erste Ausstellung für ihre neue, gleichnamige Galerie. Sie hatte vier Jahre lang einen kleinen Kunstraum aus ihrem Zuhause in der Nähe des Hunter College an der Upper East Side betrieben. Da sie sich mehr zu Unterem Manhattan hingezogen fühlte, beschloss sie, ihren neuen Raum südlich der Houston Street zu eröffnen, obwohl alle sagen, dass sie verrückt ist und dass niemand zu einer Kunstausstellung in der Innenstadt gehen würde.

Cooper versammelt eine Gruppe junger Künstler für ihre erste Ausstellung, darunter Carl Andre, Dan Flavin, Donald Judd. Sie kündigt an, dass die Ausstellung dem Student Mobilization Committee to End the War in Vietnam zugutekommen wird. Ein Künstler in der Ausstellung, ein relativ Unbekannter namens Sol LeWitt, bringt etwas mit, das Wall Drawing 1: Drawing Series II 18 (A & B). heißt. Er überrascht ihre Kuratorin, indem er das Werk direkt an die Wand ihrer neuen Galerie ausführt. Cooper fragt ihn, was sie mit dem Werk nach der Ausstellung machen soll. LeWitt sagt: „Mal es einfach über.“

Das ist die wahre Geschichte der ersten modernen Kunstausstellung südlich der Houston Street in New York. Sie fand in der Paula Cooper Gallery statt, der ersten Galerie, die sich in dem niederlassen würde, was schließlich SoHo genannt werden sollte, und zeigte Wall Drawing 1: Drawing Series II 18 (A & B), Sol LeWitts erste Wandzeichnung.

Sol LeWitt - Wandzeichnung 1: Zeichnungsserie II 18 (A & B), 1968, Graphit auf Wand, 48 x 48 Zoll x 2. © Der Nachlass von Sol LeWitt

Es beginnt und endet als Idee

Heute ist der beste Ort, um LeWitts Wandzeichnungen zu begegnen, in North Adams, Massachusetts, im Massachusetts MOMA. Dort wurden 2008 in einem dreistöckigen, historischen Mühlengebäude 120 von LeWitts Wandzeichnungen installiert, die bis 2033 bleiben werden.

Die einfache, harmonische Geometrie in LeWitts Wandzeichnungen ist an sich hypnotisch. Ihre Minimalistische Ästhetik ermöglicht es, sie nicht als Gemälde, Skulpturen oder sogar Objekte zu betrachten, sondern als einzigartige ästhetische Entitäten. Sie sind ätherisch, dazu bestimmt, zu verschwinden, und doch konzeptionell unzerstörbar, wie Materie. Irgendwo in LeWitts Wandzeichnungen liegt die Schnittstelle von Wissenschaft, Humanismus und Mystik. Einzelne Zeichnungen können eliminiert werden, so wie wir es können. Doch die Ideen der Zeichnungen leben weiter, so wie wir in unseren unendlichen Teilen.

Diese Schnittstelle von Wissenschaft, Ästhetik, Harmonie und Mystik wurde perfekt in LeWitts Wall Drawing #122 ausgedrückt, hervorgehoben durch LeWitts Entscheidung, es zuerst am Massachusetts Institute of Technology (MIT) zu installieren. Dieses Werk enthält, laut LeWitts Anleitung, "alle Kombinationen von zwei sich kreuzenden Linien, zufällig platziert, unter Verwendung von Bögen aus Ecken und Seiten, geraden, nicht geraden und gebrochenen Linien."

LeWitt war sich der Kraft seiner Ideen bewusst. Er nahm das Etikett des Konzeptkünstlers an. Er schuf Werke, die nicht besessen werden konnten. Anstatt ein Lagerhaus voller Kunstwerke zu hinterlassen, hinterließ er Anweisungen, wie wir an seinen Ideen teilnehmen können und zukünftige Generationen lehren können, dasselbe zu tun. Er hinterließ uns etwas Partizipatives. Wir können die Wandzeichnungen selbst betrachten und uns von ihrer geometrischen Eleganz hypnotisieren lassen. Und wir können auch die Reinheit seiner Ideen genießen und die Tatsache, dass sie hier sind, um sie zu teilen.

Sol LeWitt - Wandzeichnung #122, erstmals 1972 am MIT installiert. © Der Nachlass von Sol LeWitt

Vorgestelltes Bild: Sol LeWitt - Wandzeichnung Installationsansicht im MASS MOMA. © Der Nachlass von Sol LeWitt
Von Phillip Barcio