Sterling Ruby: El pionero TURBINE

Sterling Ruby parece el tipo de artista de Los Ángeles que esperarías; con la apariencia de un surfista neerlandés-americano y un toque de grunge al estilo de Kurt Cobain. Es ese tipo de chico/artista súper cool que amas odiar y odias amar. Estos son tiempos divertidos, no estamos seguros de si se nos permite amar el arte que proviene de un supuesto privilegio masculino blanco. Luego te das cuenta de que nació en una base aérea de Bitburg, Alemania, y creció en una granja en el país de los Amish en Pennsylvania, donde aprendió a hacer colchas y cerámica de barro rojo de los Amish. Esto dio forma a su práctica multidisciplinaria de prendas, escultura y cerámica. La base de la brillantez de Ruby es esa mezcla americana de un chico de granja que hace artesanías y un savvy bien educado de LA. Ruby se graduó del Pennsylvania College of Art and Design, Lancaster, en 1996. Recibió un BFA de la School of the Art Institute of Chicago en 2002, seguido de un MFA del ArtCenter College of Design, Pasadena, California, en 2005. Jackson Pollock viene a la mente. Pollock fue un refrescante agente de cambio, un personaje robusto y turbulento nacido en Cody, Wyoming y criado en Arizona, Chico y Los Ángeles, California. Pollock radicalizó el movimiento Expresionismo Abstracto, junto con sus compañeros de AbEx, incluida su esposa, Lee Krasner, posicionando a Nueva York y América como competidores en el mercado global del arte.

En 2022, los TURBINES de Ruby también son un cambio de juego refrescante. ¿Quién no está un poco cansado de ir a galerías y ferias y ver las mismas pinturas figurativas ultra-contemporáneas y prístinas con una narrativa superficial? Pero no es solo el alivio que sientes, es que Ruby parece estar reinventando lo abstracto. Las mejores pinturas de 2022 están encontrando el equilibrio entre la composición cognitiva y permitir que lo subconsciente ocurra; control en armonía con dejar ir. Para Ruby, el orden está en la cuidadosa construcción de cartón como una capa de semi-relieve. El caos está en la vibrante pintura expresionista, cepillada y masiva, y las marcas de su propia presencia física en la obra. La serie TURBINES está pisoteada, las manos y huellas son visibles y las manchas de pintura se permiten ser parte del proceso. Las formas de cartón desgastadas que se asemejan a formas de transporte: un avión, un autobús en la carretera, un barco, no son representacionales, como explica Ruby:

Quería que estas pinturas se sintieran turbulentas, frenéticas y convulsivas. Sigo preguntándome, ¿cómo puedo hacer algo que inevitablemente refleje el tiempo cargado en el que vivimos, para evocar una tensión política, sin estar explícitamente atado a esa interpretación? —Sterling Ruby

Al igual que Pollock, Ruby es desafiante y controla su propia identidad. Los movimientos audaces dan sus frutos. Pollock respondió al comentario de Hans Hoffman, "no pintas de la naturaleza", con "yo soy la naturaleza", como si dijera que la obra me representa, no me suscribo a un contenido representacional prescrito. Las pinturas TURBINE son tanto una respuesta emocional como una crítica a los faux pas sociales y políticos contemporáneos. Ruby ha citado la influencia de varias obras, incluyendo la pintura de Giacomo Balla El hechizo está roto (1920) y Prounenraum (Sala Proun) de El Lissitzky (1923). Irónicamente, el optimismo futurista de Balla sobre la innovación y la industrialización es opuesto a las formas de cartón de Ruby que SUGIEREN los efectos de la modernización en una crisis ambiental del siglo XXI. La influencia arquitectónica de los Constructivistas rusos es evidente en el material de cartón y la naturaleza lineal del primer plano pintado.

Sterling Ruby - TURBINE. GABAPENTIN., 2022 Acrílico, óleo y cartón sobre lienzo, 126 x 96 pulgadas. © Sterling Ruby. Exhibido en STERLING RUBY. TURBINES. exposición en Gagosian, West 21st Street, Nueva York. Foto de Amanda Wall

TURBINES como exposición es una presencia dominante en un espacio que de otro modo sería grandioso y estéril. Inmediatamente sientes el poderoso impacto de los colores primarios y secundarios, pero a veces el fondo es un tono suave de rosa o un blanco neutro. El niño interior, la caja de crayones, la paleta parece ingenua, como recuerdos de la infancia de coches y camiones de caja de fósforos. Los juguetes de los niños solían ser un mensaje de que los coches, camiones, aviones y armas eran geniales, incluso masculinos o definitorios de cisgénero. Ahora, parece apropiado que los niños regresen a jugar con naves espaciales de Star Wars, ya que podría ser cómo escapamos de nuestra propia autodestrucción. Al menos, en las películas recientes y series de Netflix, esta ha sido una predicción común de nuestra supervivencia. El arte convincente a menudo está en sintonía con las obsesiones de la cultura pop. Andy Warhol encendió ese fuego desde los 60 hasta los 80. Ruby niega una agenda política literal, pero cuanto más miras TURBINES, más quieres conectar todos los puntos y salpicaduras pintadas. Es evasivo y se niega a responder las preguntas, como Warhol. Viene con el derecho de ser vago.

Sterling Ruby - TURBINA. IRIDESCENTE., 2022 Acrílico, óleo y cartón sobre lienzo, 126 x 96 pulgadas. © Sterling Ruby. Exhibido en STERLING RUBY. TURBINAS. exposición en Gagosian, West 21st Street, Nueva York. Foto de Amanda Wall

Intentando no forzar una lectura, las pinturas TURBINE son dinámicas y dominantes. La experiencia es el matrimonio entre una respuesta emocional y una contemplación que invita a la reflexión. A primera vista, te sientes cargado por la escala dramática, el color brillante y excitante, las expresivas salpicaduras de pintura y los momentos de simplemente dejar que suceda. Luego, investigas las construcciones de cartón y es metódico, intencionado. Ruby logra fusionar lo expresivo con lo calculado, un empuje y tirón complejo y continuo para los artistas. TURBINE. GABAPENTIN es tanto tranquilo como frenético. Curiosamente, el título sugiere un estado de alivio medicado del dolor. Una turbina proporciona una fuente de energía que la naturaleza ofrece, por lo tanto, las contradicciones de Ruby son psicológicamente desconcertantes e intrigantes, pero precisas al reflejar nuestra sociedad de progreso yuxtapuesta con la regresión política.

TURBINA. DANDO LA MANO CON BOMBAS suena como una crítica humorística a los líderes mundiales geriátricos con el poder de lanzar misiles nucleares, pero eso es demasiado específico. Que el arte sea el espejo de la sociedad. Ruby reflexiona sobre su percepción de lo que significaba ser un artista al crecer en un entorno no cultural en "Detrás de Cámaras" de ICA Boston con Sterling Ruby. Explica que era consciente de que ser artista implicaba un sentido de libertad, rebeldía y autonomía, y eso atraía a su personalidad maníaca. Lo que un artista revela sobre sí mismo es clave para entender la obra. En esa vulnerabilidad reside la verdadera biografía.

Imagen destacada: Sterling Ruby - TURBINA. MANO TEMBLANDO CON BOMBS (DERECHA)., 2022 Acrílico, óleo y cartón sobre lienzo, 96 X 126 pulgadas. © Sterling Ruby. Exhibido en STERLING RUBY. TURBINAS. exposición en Gagosian, West 21st Street, Nueva York. Foto de Amanda Wall
Texto de Amanda Wall