Los artistas de hoy inspirados en el estilo de pintura de campo de color de Rothko

El silencio es tan preciso.
-Mark Rothko

A medida que buscamos a los herederos de hoy del icónico estilo de pintura de campo de color de Mark Rothko, no podemos limitarnos a buscar obras que se parezcan a las suyas. También debemos perseguir obras que se basen en ideas similares. Es una cosa que los artistas contemporáneos de campo de color imiten el estilo visual de Rothko. Es otra muy diferente que compartan y comuniquen con éxito las intenciones de Rothko. Pero, ¿cómo sabemos cuáles eran las intenciones de Rothko? Sencillo. Él nos lo dijo.

En 1971, la ciudad de Houston, Texas, se convirtió en la receptora de una obra de arte única: la Capilla Rothko, una estructura octagonal modernista que contiene 14 de las grandes pinturas de Rothko. En la entrada del espacio hay una selección de todos los libros sagrados que se conocen. Los visitantes pueden llevar un libro al espacio o no. Rothko consideraba el edificio y el arte que contiene como una única obra. La capilla es su logro definitorio. Aclara la intención de Rothko de que sus pinturas no sean vistas como fines en sí mismas, sino como medios a través de los cuales los espectadores puedan acceder a una experiencia más amplia a través del color.

Aquí hay cuatro artistas contemporáneos del color field que creemos que están llevando adelante la tradición del estilo e intención de Rothko.

Raquel Garrard

Una artista multidisciplinaria, Garrard trabaja en performance, escultura, fotografía, pintura y cualquier otro medio que sus ideas requieran. Su práctica está profundamente arraigada en la experiencia del proceso. La fisicalidad y la intimidad con las que lleva a cabo ese proceso están llenas de ideas y sentimientos. Se transforma con cada obra que emprende, y el poder emotivo de esa transformación personal emana de su trabajo. Hay algo profundo, más allá de los colores y espacios contenidos en las pinturas de Garrard. Se presentan menos como superficies y más como puertas a la trascendencia.

Rachel Garrard - Inflect, 2015

Richard Caldicott

Caldicott trabajo es una exploración purificada de los bloques de construcción esenciales de la imagen; en particular, el color. Aunque Caldicott a menudo incorpora formas geométricas y líneas en su trabajo, es la forma en que el color habita sus espacios creados lo que nos invita a explorar los niveles conceptuales más profundos de la obra. Las imágenes de Caldicott proyectan una lucidez que parece prometer claridad de pensamiento a través de su contemplación.

Richard Caldicott - Caída de Oportunidad (8), 2010

Sandrine Kern

Trabajando con pintura al óleo y cera fría, Sandrine Kern crea obras de luminescencia en capas, profundamente informadas e influenciadas por el color. Sus pinturas acceden a una conciencia común primigenia. Dentro de ellas, se ofrece a los espectadores un lugar suave, pero profundo, en el que interpretar sus propias experiencias.

Sandrine Kern - Coquelicot, 2010

Carrie Moyer

La práctica multidisciplinaria de Moyer incorpora una metodología multifacética, que incluye la pintura abstracta. Entre sus lienzos inspirados en el campo del color, que a menudo se extienden más allá de las limitaciones del estilo, hay obras que inician audazmente interacciones emocionales trascendentes y abiertas con los espectadores. Moyer dice sobre su práctica:“No estoy interesada en la opacidad intelectual o en "iluminar" al espectador. Busco la belleza, la seducción y el juego — una experiencia física, una experiencia óptica.”

Carrie Moyer - Nube de Carne, 2001

Hay muchos otros artistas que trabajan para construir sobre el legado de las pinturas de campo de color de Mark Rothko. Artistas como Pieter Vermeersch, Murray Dessner, Keira Kotler, Miya Ando y Pandit Khairnar. Cada uno de estos artistas contribuye a una conversación que Rothko inició; una conversación sobre lo que hay más allá de la superficie de la pintura y cómo la experiencia del color puede ayudarnos a encontrar nuestro camino allí.

Imagen destacada: Sandrine Kern - Standstill, 2014

Todas las imágenes son solo para fines ilustrativos.