"अंदर - और बाहर - एल्सवर्थ केली का पवेलियन ऑस्टिन में"

अमेरिकी दक्षिण-पश्चिम में कला यात्रियों के लिए एक नया स्थल हाल ही में जोड़ा गया है—Ellsworth Kelly: Austin. यह टेक्सास विश्वविद्यालय, ऑस्टिन के परिसर में ब्लैंटन संग्रहालय कला के मैदान पर स्थित है, यह विशाल पत्थर की संरचना केली द्वारा उनके निधन से पहले बनाई गई अंतिम कृति है। इसे एक सौंदर्यात्मक आश्रय के रूप में डिज़ाइन किया गया है—एक गैर-धार्मिक, ध्यानात्मक, वास्तुशिल्प कला वातावरण। इसके कार्य और भौतिक स्वरूप दोनों में, यह इस भौगोलिक क्षेत्र के लिए एक प्राकृतिक जोड़ है, जो लंबे समय से सौंदर्य प्रेमियों के लिए एक लोकप्रिय गंतव्य रहा है। टेक्सास के ह्यूस्टन में रॉथको चैपल की तरह, जिसमें रॉथको ने विशेष रूप से उस स्थान के लिए कई चित्र बनाए थे, ऑस्टिन में भी कई विशेष चित्र और एक मूर्ति शामिल है, जो वस्तुओं के रूप में कम और आध्यात्मिक प्रस्थान बिंदुओं के रूप में अधिक सेवा करते हैं। और न्यू मैक्सिको के लास वेगास में ड्वान लाइट सैंक्चुअरी की तरह, जो प्रिज़्मेटिक खिड़कियों का उपयोग करके गतिशील प्रकाश और स्थान चैपल बनाती है, ऑस्टिन भवन की खिड़कियों का उपयोग करता है ताकि दिन के प्रकाश को रंगीन किरणों में बदल दिया जाए जो स्थान में घूमते हैं—प्रत्येक बार दर्शकों को एक सूक्ष्म नया अनुभव प्रदान करते हैं। ऑस्टिन को पहले ही एक उत्कृष्ट कृति के रूप में माना जा रहा है, और शायद केली की अब तक की सबसे महान कृति। लेकिन इसमें कुछ चुनौतीपूर्ण भी है। अर्थात, उन अन्य उल्लेखित कला आश्रयों के विपरीत, ऑस्टिन धार्मिक प्रतीकों के साथ सीधे तौर पर जुड़ता है, जो आने वाली पीढ़ियों के लिए विवादास्पद चर्चा का कारण बन सकता है।

प्रतीकात्मक रूप से कहा जाए

Ellsworth Kelly स्वयं को नास्तिक कहते थे। जैसा कि उन्होंने 2011 में इंटरव्यू पत्रिका को बताया, “मैं संदेहवादी भी नहीं हूँ। मैं नास्तिक हूँ।” लेकिन केली धार्मिक विश्वासों और परंपराओं के प्रति विरोधी नहीं थे, न ही उन लोगों के प्रति जो उन्हें मानते थे। उनका मानना था कि लोग अपने कट्टरपंथ को छोड़कर अधिक स्पष्ट सोच पाएंगे। लेकिन वे अक्सर चर्चों, मंदिरों और विभिन्न आध्यात्मिक स्थलों की ओर आकर्षित होते थे। और उन्होंने उन्हें चित्रित भी किया। वे उनकी आकृतियों और आंतरिक स्थानों की व्यवस्था की प्रशंसा करते थे। विशेष रूप से, वे इस बात में रुचि रखते थे कि लोग आध्यात्मिक भवनों में कला के साथ कैसे संवाद करते हैं। धार्मिक कला के साथ उनका एक प्रारंभिक अनुभव तब हुआ जब उनके माता-पिता ने उन्हें बचपन में रविवार स्कूल भेजा था। वहीं उन्होंने पहली बार क्रॉस के स्टेशन देखे। जो लोग परिचित नहीं हैं, क्रॉस के स्टेशन यीशु नासरत के 14 कलात्मक चित्रण हैं, जो उनके दंड और मृत्यु के दौरान उनके कष्टों को दर्शाते हैं।

Ellsworth Kelly - क्रॉस के स्टेशन के लिए अध्ययन, 1987, कागज पर स्याही और ग्रेफाइट, 12 1/2 x 19 इंच, © 2018 Ellsworth Kelly Foundation; फोटो रॉन अम्सटज, Ellsworth Kelly स्टूडियो की अनुमति से

ऑस्टिन के अंदर, दीवारों पर लटके हुए, केली ने 1987 के अपने चित्र क्रॉस के स्टेशन के लिए अध्ययन के आधार पर चौदह संगमरमर के पैनल बनाए हैं। यीशु के कष्टों के चित्रण के बजाय, प्रत्येक पैनल एक काला और सफेद ज्यामितीय संरचना दर्शाता है। और यह इस स्थान में ईसाई धर्म के लिए एकमात्र संदर्भ नहीं है। भवन स्वयं क्रॉस के आकार का है। चार में से तीन क्रॉस भागों की दीवारों पर ये संगमरमर की चित्रकारी है। चौथे भाग में, जहां एक ईसाई चर्च में वेदी होती, वहां एक लकड़ी का “टोटेम” खड़ा है। केली 1970 के दशक से टोटेम बना रहे हैं। वे कई जगहों पर रखे जाते हैं, सभी समान रूप से लंबवत आकार के होते हैं, और विभिन्न सामग्रियों से बने होते हैं। यह टोटेम लाल लकड़ी का बना है, जो एक सुईधारी वृक्ष है, उसी प्रकार का जिससे वह लकड़ी का क्रॉस बना था जिस पर यीशु को ठोंका गया था।

Ellsworth Kelly - ऑस्टिन, 2015 (अंदरूनी, दक्षिण की ओर)। © 2018 Ellsworth Kelly Foundation। ब्लैंटन संग्रहालय कला, टेक्सास विश्वविद्यालय, ऑस्टिन की अनुमति से।

जो देखो उस पर विश्वास करो

ऑस्टिन में स्पष्ट ईसाई संदर्भों के साथ केली क्या कहना चाहते थे, यह अज्ञात है। लेकिन केली ने खुद किसी आध्यात्मिक चीज़ में विश्वास करने के सबसे करीब प्रकृति में विश्वास करना माना। उन्होंने कहा, “मुझे लगता है यह पृथ्वी ही पर्याप्त है। सूरज की ओर देखो। यह लाखों साल पुराना है और लाखों साल और रहेगा। और फिर वे सभी स्थान हैं जिन्हें हम कभी नहीं देख सकते।” अपने जीवन भर, केली ने अपनी कलात्मक प्रक्रिया को लोगों को चीज़ों को अलग तरह से देखने का तरीका बताया। वे चाहते थे कि हम देखें, फिर फिर से देखें, और फिर सोचें कि हम क्या देखते और महसूस करते हैं। कुछ लोग ऑस्टिन को ईसाई प्रतीकों के लिए एक चुनौती के रूप में देख सकते हैं। कुछ इसे एक स्पष्ट धार्मिक स्थान के रूप में देख सकते हैं, किसी भी अन्य चर्च से अलग नहीं। मैं इसे प्रतीकों, वस्तुओं, सामग्रियों और भवनों जैसे चीज़ों पर लोगों द्वारा लगाए गए अर्थ और महत्व को चुनौती देने का निमंत्रण मानता हूँ।

Ellsworth Kelly - चैपल के लिए मॉडल, 1986, मिश्रित माध्यम, 14 ½ x 36 ¼ x 40 इंच, © 2018 Ellsworth Kelly Foundation। फोटो Ellsworth Kelly स्टूडियो की अनुमति से

ऑस्टिन का एक पहलू जो गतिशील है—जो जीवन की अनुभूति बनाए रखता है—वह है प्रकाश। भवन के चारों ओर के तीन भागों में रंगीन फूटा हुआ कांच की खिड़कियां हैं। मुख्य मुखौटे पर नौ चौकोर खिड़कियां हैं, जो केली द्वारा अपनाए गए एक सामान्य सौंदर्य विषय—ग्रिड में रंगीन चौकोर—का विस्तार हैं। अन्य दो दीवारों पर 12 रंगीन कांच की खिड़कियां घड़ी के निशानों की तरह व्यवस्थित हैं। एक दीवार पर वे रेखीय हैं, और दूसरी पर वे चौकोर। मेरे लिए यह सोचने पर मजबूर करता है कि प्रतीक और भौतिक वस्तुएं अंततः निर्जीव, कठोर चीजें हैं। केवल प्रकृति ही परिवर्तनशील है। मेरे लिए, ऑस्टिन की सुंदरता और शक्ति यह है कि यह मुझे ग्रह की गति को क्रियाशील रूप में देखने का अवसर देता है। यह मुझे समय के हाथों को सूरज की रोशनी के साथ संवाद करते हुए दिखाता है। यह मुझे देखने, सोचने और महसूस करने के लिए प्रेरित करता है। मेरे लिए ये बातें मौलिक हैं, लेकिन ये कट्टरपंथ से जितना संभव हो उतना दूर हैं।

मुख्य छवि: Ellsworth Kelly - ऑस्टिन, 2015 (दक्षिण-पूर्व दृश्य), © 2018 Ellsworth Kelly Foundation। ब्लैंटन संग्रहालय कला, टेक्सास विश्वविद्यालय, ऑस्टिन की अनुमति से

सभी चित्र केवल उदाहरण के लिए उपयोग किए गए हैं

फिलिप Barcio द्वारा