शारा ह्यूजेस - पारंपरिक प्रतिनिधित्वात्मक परिदृश्यों को उलटना

शारा ह्यूजेस ऐसी पेंटिंग बनाती हैं जो निश्चित रूप से समकालीन हैं, और फिर भी जो कृत्रिम परिदृश्य वह conjures करती हैं, वे अतीत की कई सौंदर्य परंपराओं की तुलना को प्रेरित करते हैं। उनकी सहज लयबद्धता मुझे हिल्मा अफ क्लिंट की रहस्यमय रचनाओं की याद दिलाती है; उनका पैलेट और प्रोटो-मॉडर्निस्ट ब्रश स्ट्रोक एडवर्ड मंक और प्रतीकवादियों की याद दिलाते हैं; ह्यूजेस की सामग्री की आवश्यकता के प्रति कुल समर्पण कुछ मिश्रण को याद दिलाता है जो डिकेडेंट मूवमेंट और रोमांटिसिज्म का है। इन सभी परखें और परीक्षण की गई शैलियों में जो सामान्य है, वह है सहजता को अपनाना, और यह स्वीकार करना कि आकृति में भी छिपे रहस्य होते हैं। ह्यूजेस निश्चित रूप से उसी vein में एक कलाकार हैं। वह एक दृश्य कवि हैं जो दर्शकों को कुछ कथात्मक देने की कोशिश कर रही हैं जिससे वे पकड़ सकें, जबकि साथ ही हमें अपनी कल्पना के जंगल में बुला रही हैं। उस जंगल में जो हम देखते हैं वह अक्सर सुंदर नहीं होता। यह कभी-कभी भयानक होता है। ह्यूजेस द्वारा विकसित की गई सौंदर्यशास्त्र कभी-कभी क्रूर और अजीब होती है। उनकी तस्वीरें अक्सर बच्चों द्वारा बनाए गए चित्रों की तरह दिखती हैं और एक रेफ्रिजरेटर पर लटकी होती हैं। ह्यूजेस उस भारी सौंदर्यशास्त्र को उसी तरह अपनाती हैं जैसे ड्यूबफेट और बास्कियाट जैसे कलाकारों ने किया। लेकिन उनके चित्रों के भीतर जो जानवर छिपा है वह अधिक शांत और अधिक डरावना है। ह्यूजेस हमारे प्रारंभिक अनुमान को उनके इरादे के बारे में उलट देती हैं, यह घोषणा करते हुए कि वह एक प्रशिक्षित कलाकार हैं जो खराब पेंटिंग करने में मज़ा ले रही हैं—न कि इसलिए कि ह्यूजेस किसी नासमझ शुद्धता के स्थान पर लौटने की उम्मीद करती हैं, बल्कि इसलिए कि वह उस अभिजात्य परिष्कार को shrug off कर सकें जो इतना समकालीन कला को परेशान करता है। उनके मन से ये कृत्रिम परिदृश्य एक लोकतांत्रिक दृष्टिकोण की अभिव्यक्ति हैं जो ह्यूजेस अपनाती हैं, जो व्यक्तित्व और विशेषता को virtuosity से अधिक महत्व देती है, और जो छिपे हुए पर उतना ही मूल्य लगाती है जितना कि ज्ञात पर।

एक मानसिक स्थान

ह्यूज अपने प्रत्येक चित्र की शुरुआत एक श्रृंखला के सहज इशारों के साथ करती हैं। वह कच्चे कैनवास पर कुछ रंग डाल सकती हैं और उसे चारों ओर घुमा सकती हैं, या स्प्रे पेंट कैन से सतह पर कुछ बिंदु छिड़क सकती हैं। ये ऊर्जा के प्रारंभिक विस्फोट हैं, जो फिर उनकी आंख को उस रचना की ओर ले जाते हैं जो उभरने के लिए संघर्ष करती है। जब ह्यूज अपने प्रारंभिक निशानों से अंततः विकसित होने वाले पूर्ण परिदृश्यों का वर्णन करती हैं, तो वह कहती हैं कि वे "आपके मन में एक स्थान से अधिक जुड़ते हैं, एक चित्र से।" उनका मतलब है कि ये पूरी तरह से कल्पना और अंतर्ज्ञान से बहते हैं। फिर भी, मैं इन चित्रों के साथ पहले चित्रों के रूप में पहचान करने में मदद नहीं कर सकता। उनके रहस्यमय मूल के बावजूद, वे परिदृश्य चित्रकला के क्लासिक रूपांकनों का उपयोग करते हैं। मैं क्षितिज रेखाएँ, जल निकायों में परावर्तित आकाशीय पिंड, और अग्रभूमि में प्राकृतिक तत्व देखता हूँ जो पृष्ठभूमि के दृश्य को अस्पष्ट करते हैं, दृश्य में गहराई और परिप्रेक्ष्य जोड़ते हैं। ये चित्र ऐसे स्थानों की तरह दिखते हैं जिन्हें मैंने पहले देखा है, या तो वास्तविक जीवन में या हजारों अन्य परिदृश्य चित्रों में।

शारा ह्यूजेस, डीप ड्राई कैवर्न, 2016, कैनवास पर तेल और ऐक्रेलिक, 68 x 60 इंच, कलाकार और राचेल उफ्नर गैलरी की कृपा से

हालांकि, इन चित्रों के बीच में ह्यूजेस द्वारा बात की जा रही मानसिक स्थान के पर्याप्त प्रमाण भी हैं—प्रमाण कि एक चित्र के अलावा कुछ और भी काम कर रहा है। कैनवस के कुछ हिस्से पूरी तरह से अमूर्त स्तरों पर काम करते हैं, जहां आकार, रूप, रंग और रेखा जैसे औपचारिक तत्वों द्वारा बनाए गए प्रभाव उस कथा अभिव्यक्ति पर हावी होते हैं जिसे रचना बनाने की कोशिश कर रही है। कला ऐतिहासिक संदर्भ प्रचुरता में हैं: दागदार परतें हेलेन फ्रैंकेंथालर के संकेतों की याद दिलाती हैं; विचित्र आकार अलेक्जेंडर कैल्डर की याद दिलाते हैं; प्रतीकात्मक रचनात्मक रणनीतियाँ बार्नेट न्यूमैन और जॉर्जिया ओ'कीफ को प्रेरित करती हैं; और इशारों की तकनीकें जोआन मिशेल की ऊर्जा और स्वतंत्रता को चैनल करती हैं। इन चित्रों में एक भावना है कि जो चित्रकार इन्हें बनाता है, चाहे वह कितनी भी लोकतांत्रिक बनने की कोशिश कर रहा हो, अपने माध्यम में महारत रखता है और इसे अपनी इच्छा से उपयोग करने का विकल्प चुन सकता है। उदाहरण के लिए, "यह एक दोषी खुशी से अधिक है" (2017) जैसे चित्रों में ऐसे क्षण होते हैं जब तकनीकी परिष्कार आंखों को चकित कर देता है। ह्यूजेस वास्तव में इन परिदृश्यों के साथ हमें एक मानसिक स्थान दिखा रही हैं: उनका अपना मानसिक स्थान। यह हमारे समय के सभी प्रभावों और चिंताओं से भरा हुआ है, जबकि साथ ही यह उनसे मुक्त होने की कोशिश करता है।

शारा ह्यूजेस, नarnia, 2017, कैनवास पर तेल और ऐक्रेलिक, 78 x 70 इंच, कलाकार और राचेल उफ्नर गैलरी की कृपा से

क्लंकीनेस और अराजकता

24 सितंबर को, लंदन में द आर्ट्स क्लब कई नए कामों की एक प्रदर्शनी खोलेगा जो ह्यूजेस द्वारा बनाई गई हैं। जब मैं इन नए कामों को देखता हूँ, तो मुझे जो अन्य प्रमुख भावना अनुभव होती है, वह है खेलभावना। मुझे ऐसा लगता है कि मैं कुछ ऐसा देख रहा हूँ जो किसी ऐसे व्यक्ति द्वारा बनाया गया है जिसे आत्म-सचेतता का एक भी अंश नहीं है। यह काम कृत्रिमता से भरा हुआ है, लेकिन यह कल्पनाशीलता की तरह है, जैसे कोई बार में पेय के दौरान एक विस्तृत और मनोरंजक झूठ बता रहा हो। "नार्निया" (2017) और "वन लास्ट स्टेप" (2017) जैसी पेंटिंग whimsical हैं, और उनके चित्रण में पूरी तरह से भारी हैं। कुछ मायनों में मुझे ये भद्दी लगती हैं—रंगों के संबंध मेरी आँखों पर चिढ़ाते हैं। ये एंटी-ब्यूटी की तरह हैं—ऐसा चित्रण जो मन को अस्थिर करने के लिए बनाया गया लगता है। लेकिन ये जादुई भी हैं, जैसे 19वीं सदी की मेटाफिजिकल पेंटिंग बिना पूर्व-निर्धारित परेशान करने वाले इरादे के।

शारा ह्यूजेस, स्पिन्स फ्रॉम स्विस, 2017, कैनवास पर तेल और रंग, 78 x 70 इंच, कलाकार और राचेल उफ्नर गैलरी की कृपा से

उस भारीपन और अराजकता को जो मैं उसकी पेंटिंग्स में देखता हूँ, उसकी तकनीक में भी स्पष्ट रूप से देखा जा सकता है। ह्यूजेस को उसके स्टूडियो में काम करते हुए देखना, मैं देख सकता हूँ कि वह अपने प्रक्रियाओं और उपकरणों के साथ विचारशील, सावधान तरीकों से जुड़ती है, लेकिन हर बार जब वह एक ब्रश या क्रेयॉन उठाती है, ऐसा लगता है जैसे यह पहली बार है। जिस तरह से वह एक स्प्रे कैन को पकड़ती है, उसमें टैगर की आत्मविश्वास की कमी है, बल्कि एक अकाउंटेंट की कठोरता है। फिर भी ह्यूजेस शारीरिक आत्मविश्वास भी प्रदर्शित करती है। वह अपनी उपस्थिति में भी आकर्षक हैं, जैसे कि उनका काम। उनकी पेंटिंग्स शायद उनके व्यक्तित्व का एक विस्तार या एक अभिव्यक्ति हैं। वे शायद सभी आत्म-चित्र हैं, साथ ही परिदृश्य भी। वे हमें ह्यूजेस के सभी अजीब प्रतिभा में दिखाती हैं। प्रभाव ऐसा है जैसे अराजकता को स्थिरता और थोड़ी खेल भावना के साथ मिलाया गया हो, जो मुझे याद दिलाता है कि ये पेंटिंग्स किसी ऐसे व्यक्ति के निराशावादी उत्पाद नहीं हैं जो एक बिंदु बनाने की कोशिश कर रहा है। ये आकांक्षात्मक काम हैं जो अभी तक नहीं जानते कि वे क्या हैं, ह्यूजेस के उस चीज़ की ओर बढ़ने का परिणाम जो वह खुद पूरी तरह से नहीं समझती।

शारा ह्यूजेस द आर्ट्स क्लब इन मेफेयर, लंदन में 24 सितंबर 2018 से जनवरी 2019 तक प्रदर्शित होंगी।

विशेष छवि: शारा ह्यूजेस, यह एक दोषी खुशी से अधिक है, 2017, कैनवास पर तेल और ऐक्रेलिक, 68 x 60 इंच, कलाकार और राचेल उफ्नर गैलरी की कृपा से