शारा ह्यूजेस - पारंपरिक प्रतिनिधित्वात्मक परिदृश्यों को उलटना

शारा ह्यूजेस ऐसी चित्रकारी करती हैं जो स्पष्ट रूप से समकालीन है, फिर भी उनके बनाए हुए कृत्रिम परिदृश्य अतीत की अनेक सौंदर्य परंपराओं की याद दिलाते हैं। उनकी सहज काव्यात्मकता मुझे हिल्मा अफ क्लिंट की रहस्यमय रचनाओं की याद दिलाती है; उनका रंगपटल और प्रारंभिक आधुनिकतावादी ब्रशस्ट्रोक एडवर्ड मन्च और प्रतीकवादियों की याद दिलाते हैं; ह्यूजेस की वह पूरी स्वीकृति जिससे वे विषय की आवश्यकता के सामने झुकती हैं, वह कुछ हद तक पतनवादी आंदोलन और रोमांटिकता का मिश्रण प्रतीत होती है। इन सभी सिद्ध और परखे हुए शैलियों में एक समानता है—सहज ज्ञान की स्वीकार्यता, और यह मान्यता कि आकृतिकरण में भी छिपे हुए रहस्य होते हैं। ह्यूजेस निश्चित रूप से उसी प्रवृत्ति की कलाकार हैं। वह एक दृश्य कवयित्री हैं जो दर्शकों को कुछ कथात्मक पकड़ देने का प्रयास करती हैं, साथ ही हमें अपनी कल्पना के जंगल में आमंत्रित करती हैं। उस जंगल में जो हम देखते हैं वह अक्सर सुंदर नहीं होता। कभी-कभी वह भयानक होता है। ह्यूजेस ने जो सौंदर्यशास्त्र विकसित किया है वह कभी-कभी कठोर और असहज होता है। उनकी तस्वीरें अक्सर बच्चों द्वारा बनाई गई चित्रों जैसी लगती हैं जो फ्रिज पर टंगी हों। ह्यूजेस उस भारी-भरकम सौंदर्यशास्त्र को उसी तरह अपनाती हैं जैसे डुबुफे और बास्कियाट ने किया था। लेकिन उनकी चित्रों में छिपा जानवर अधिक संयमित और अधिक डरावना है। ह्यूजेस अपनी मंशा के प्रति हमारी प्रारंभिक धारणा को सूक्ष्म तरीकों से उलट देती हैं कि वह एक प्रशिक्षित कलाकार हैं जो जानबूझकर खराब चित्रकारी का आनंद ले रही हैं—यह इसलिए नहीं कि वे किसी मासूम शुद्धता की ओर लौटना चाहती हैं, बल्कि ताकि वे उस घमंडी परिष्कार को त्याग सकें जो बहुत से समकालीन कला को परेशान करता है। उनके मन से निकले ये कृत्रिम परिदृश्य ह्यूजेस के लोकतांत्रिक दृष्टिकोण की अभिव्यक्ति हैं, जो कौशल से अधिक व्यक्तित्व और विचित्रता को महत्व देता है, और जो ज्ञात के साथ-साथ छिपे हुए को भी समान महत्व देता है।

एक मानसिक स्थान

ह्यूजेस अपनी प्रत्येक चित्रकारी की शुरुआत सहज संकेतों की एक श्रृंखला से करती हैं। वे कच्चे कैनवास पर कुछ रंग डाल सकती हैं और उसे घुमाकर फैला सकती हैं, या स्प्रे पेंट के डिब्बे से सतह पर कुछ बिंदु छिड़क सकती हैं। ये ऊर्जा के प्रारंभिक विस्फोट होते हैं, जो फिर उनकी दृष्टि को उस रचना की ओर ले जाते हैं जो उभरने के लिए संघर्ष करती है। जब वे अपने प्रारंभिक चिन्हों से विकसित हुए अंतिम परिदृश्यों का वर्णन करती हैं, तो कहती हैं कि वे "तस्वीर से अधिक आपके मन के किसी स्थान से जुड़ी होती हैं।" उनका मतलब है कि वे पूरी तरह कल्पना और सहज ज्ञान से प्रवाहित होती हैं। फिर भी, मैं इन चित्रों को सबसे पहले तस्वीरों के रूप में पहचानने से खुद को रोक नहीं पाता। उनके रहस्यमय मूल के बावजूद, वे परिदृश्य चित्रकारी के पारंपरिक रूपकों का उपयोग करते हैं। मैं क्षितिज रेखाएं, जल में प्रतिबिंबित आकाशीय पिंड, और अग्रभूमि में प्राकृतिक तत्व देखता हूँ जो पृष्ठभूमि के दृश्य को अस्पष्ट करते हैं, दृश्य में परिप्रेक्ष्य और गहराई जोड़ते हैं। ये चित्र ऐसे स्थानों जैसे लगते हैं जिन्हें मैंने पहले देखा है, या तो वास्तविक जीवन में या हजारों अन्य परिदृश्य चित्रों में।

शारा ह्यूजेस, डीप ड्राई कैवर्न, 2016, कैनवास पर तेल और ऐक्रेलिक, 68 x 60 इंच, कलाकार और राचेल अफ़्नर गैलरी की ओर से

हालांकि, इन चित्रों में बीच-बीच में उस मानसिक स्थान के भी पर्याप्त प्रमाण मिलते हैं जिसकी ह्यूजेस बात कर रही हैं—ऐसा प्रमाण कि तस्वीर के अलावा कुछ और भी काम कर रहा है। कैनवास के ऐसे हिस्से हैं जो पूरी तरह सार स्तर पर काम करते हैं, जहाँ आकार, रूप, रंग और रेखा जैसे औपचारिक तत्वों द्वारा बनाए गए प्रभाव उस कथात्मक अभिव्यक्ति पर हावी होते हैं जिसे रचना व्यक्त करने की कोशिश कर रही है। कला इतिहास के संदर्भ भी प्रचुर मात्रा में हैं: रंगीन परतें हेलेन फ्रैंकेंथलर की झलक देती हैं; मनमोहक आकृतियाँ अलेक्जेंडर कैल्डर की याद दिलाती हैं; प्रतिष्ठित रचनात्मक तकनीकें बार्नेट न्यूमैन और जॉर्जिया ओ’कीफ को याद करती हैं; और भावात्मक तकनीकें जोन मिशेल की ऊर्जा और स्वतंत्रता को दर्शाती हैं। इन चित्रों में यह भावना है कि जो चित्रकार इन्हें बनाती हैं, चाहे वे कितनी भी लोकतांत्रिक बनने का प्रयास कर रही हों, वे अपने माध्यम में निपुण हैं और इसे अपनी इच्छा से उपयोग कर सकती हैं। उदाहरण के लिए, “इट्स मोर दैन अ गिल्टी प्लेजर” (2017) जैसे चित्रों में तकनीकी परिष्कार आँखों को चकाचौंध कर देता है। ह्यूजेस वास्तव में इन परिदृश्यों के साथ हमें एक मानसिक स्थान दिखा रही हैं: उनका अपना मानसिक स्थान। यह हमारे समय के सभी प्रभावों और चिंताओं से भरा है, जबकि साथ ही यह उनसे मुक्त होने का प्रयास भी करता है।

शारा ह्यूजेस, नार्निया, 2017, कैनवास पर तेल और ऐक्रेलिक, 78 x 70 इंच, कलाकार और राचेल अफ़्नर गैलरी की ओर से

भारीपन और अव्यवस्था

24 सितंबर को, लंदन के आर्ट्स क्लब में ह्यूजेस के कई नए कार्यों की प्रदर्शनी खुलेगी। इन नए कार्यों को देखते हुए जो एक अन्य प्रमुख भावना मुझे महसूस होती है वह है खेल भावना। मुझे ऐसा लगता है कि मैं कुछ ऐसा देख रहा हूँ जिसे कोई ऐसा व्यक्ति बना रहा है जिसे एक भी अंश आत्म-सचेतना नहीं है। यह कार्य कृत्रिमता से भरा है, लेकिन वह कल्पनाशील प्रकार की है, जैसे कोई बार में पेय के दौरान एक विस्तृत और मनोरंजक झूठ सुना रहा हो। “नार्निया” (2017) और “वन लास्ट स्टेप” (2017) जैसे चित्र मनमोहक हैं, और उनकी छवियाँ बिल्कुल भारी-भरकम हैं। कुछ मायनों में मैं उन्हें भयानक पाता हूँ—रंग संबंध मेरी आँखों को चुभते हैं। वे विरोधी-सौंदर्य की तरह हैं—ऐसी छवियाँ जो मन को अस्थिर करने के लिए बनाई गई लगती हैं। लेकिन वे जादुई भी हैं, जैसे 19वीं सदी की आध्यात्मिक चित्रकारी बिना पूर्व-निर्धारित परेशान करने वाले इरादे के।

शारा ह्यूजेस, स्पिन्स फ्रॉम स्विस, 2017, कैनवास पर तेल और रंग, 78 x 70 इंच, कलाकार और राचेल अफ़्नर गैलरी की ओर से

उनकी चित्रों में जो भारीपन और अव्यवस्था मैं देखता हूँ, वह उनकी तकनीक में भी स्पष्ट है। ह्यूजेस को उनके स्टूडियो में काम करते देख मैं समझ पाता हूँ कि वे अपने प्रक्रियाओं और उपकरणों के साथ सोच-समझकर, सावधानीपूर्वक जुड़ी हैं, लेकिन हर बार जब वे ब्रश या क्रेयॉन उठाती हैं तो ऐसा लगता है जैसे यह पहली बार हो। जिस तरह से वे स्प्रे कैन पकड़ती हैं उसमें टैगर की कोई आत्मविश्वास नहीं होती, बल्कि एक लेखाकार की कठोरता होती है। फिर भी ह्यूजेस शारीरिक आत्मविश्वास भी दिखाती हैं। उनकी उपस्थिति और उनका कार्य दोनों ही आकर्षक हैं। उनकी चित्रकारी शायद उनके व्यक्तित्व की अभिव्यक्ति या विस्तार है। वे शायद सभी आत्म-चित्र भी हैं साथ ही परिदृश्य भी। वे हमें ह्यूजेस को उनकी सारी असहज प्रतिभा के साथ दिखाती हैं। प्रभाव ऐसा है जैसे अव्यवस्था के साथ संयम और थोड़ी खेल भावना मिश्रित हो, जो मुझे याद दिलाता है कि ये चित्र किसी तर्क स्थापित करने की कोशिश करने वाले व्यक्ति के कटु उत्पाद नहीं हैं। ये आकांक्षात्मक कृतियाँ हैं जो अभी तक नहीं जानती कि वे क्या हैं, ह्यूजेस की उस चीज़ की ओर बढ़ने का परिणाम हैं जिसे वे स्वयं पूरी तरह समझ नहीं पातीं।

शारा ह्यूजेस 24 सितंबर 2018 से जनवरी 2019 तक लंदन के मेफेयर के आर्ट्स क्लब में प्रदर्शित होंगी।

मुख्य छवि: शारा ह्यूजेस, इट्स मोर दैन अ गिल्टी प्लेजर, 2017, कैनवास पर तेल और ऐक्रेलिक, 68 x 60 इंच, कलाकार और राचेल अफ़्नर गैलरी की ओर से