स्टर्लिंग रूबी: द टरबाइन ट्रेलब्लेज़र

स्टर्लिंग रूबी ऐसे लॉस एंजेलिस कलाकार लगते हैं जैसा आप उम्मीद करेंगे; डच अमेरिकी सर्फर की सुंदरता के साथ एक कर्ट कोबेन ग्रंज का रंग। वह वह सुपर कूल व्यक्ति/कलाकार हैं जिन्हें आप नापसंद करते हैं और नापसंद करते हैं कि आप उन्हें पसंद करते हैं। ये मज़ेदार समय हैं, हमें यकीन नहीं है कि हमें उस कला से प्यार करने की अनुमति है जो कथित रूप से श्वेत पुरुष विशेषाधिकार से आती है। फिर आपको पता चलता है कि वह जर्मनी के बिटबर्ग एयर बेस पर पैदा हुए थे, और पेंसिल्वेनिया डच देश के एक खेत में बड़े हुए, जहां उन्होंने आमिश से कंबल बनाना और लाल मिट्टी के बर्तन बनाना सीखा। इसने उनके बहु-शाखीय वस्त्र, मूर्तिकला और मिट्टी के बर्तन बनाने के अभ्यास को आकार दिया। रूबी की प्रतिभा की नींव वह अमेरिकी मिश्रण है जो एक कारीगर खेत के लड़के और अच्छी शिक्षा प्राप्त लॉस एंजेलिस के समझदार व्यक्ति का मेल है। रूबी ने 1996 में पेंसिल्वेनिया कॉलेज ऑफ आर्ट एंड डिज़ाइन, लैंकेस्टर से स्नातक किया। उन्होंने 2002 में शिकागो के स्कूल ऑफ द आर्ट इंस्टिट्यूट से बीएफए प्राप्त किया, इसके बाद 2005 में कैलिफोर्निया के पासाडेना में आर्टसेंटर कॉलेज ऑफ डिज़ाइन से एमएफए किया। जैक्सन पोलक याद आते हैं। पोलक एक ताज़ा बदलाव लाने वाले थे, एक कठोर, उग्र चरित्र जो कोडी, व्योमिंग में पैदा हुए और एरिज़ोना, चिको और लॉस एंजेलिस, कैलिफोर्निया में पले-बढ़े। पोलक ने अमूर्त अभिव्यक्तिवादी आंदोलन को अपने साथियों के साथ, जिनमें उनकी पत्नी, Lee Krasner भी शामिल थीं, नया रूप दिया, जिससे न्यूयॉर्क और अमेरिका को वैश्विक कला बाजार में प्रतिस्पर्धी बनाया।

2022 में, रूबी के TURBINES भी एक ताज़ा बदलाव लाने वाले हैं। कौन थक नहीं गया है गैलरियों और मेलों में जाकर वही अत्याधुनिक, साफ-सुथरे आकृतिपूर्ण चित्र देख-देखकर जिनकी कहानी सतही होती है? लेकिन यह केवल राहत की बात नहीं है, बल्कि यह है कि रूबी अमूर्त कला को फिर से नया रूप दे रहे हैं। 2022 की सर्वश्रेष्ठ चित्रकारी, संज्ञानात्मक रचना और अवचेतन को होने देने के बीच संतुलन खोज रही है; नियंत्रण और छोड़ देने का सामंजस्य। रूबी के लिए, क्रम सावधानीपूर्वक गत्ते की संरचना में है जो एक अर्ध-उभार परत के रूप में है। अराजकता विशाल अभिव्यक्तिवादी ब्रश से निकली जीवंत रंगों में है और काम में उनकी अपनी शारीरिक उपस्थिति के निशान में है। TURBINES श्रृंखला पर कदम रखे गए हैं, हाथ और पैर के निशान दिखाई देते हैं और रंग के धब्बे प्रक्रिया का हिस्सा बनने की अनुमति देते हैं। मौसम से घिसे हुए गत्ते के आकार जो परिवहन के रूपों जैसे लगते हैं: एक विमान, सड़क पर बस, नाव, प्रतिनिधित्वात्मक नहीं हैं, जैसा कि रूबी बताते हैं:

मैं चाहता था कि ये चित्र अशांत, उग्र और झटकेदार महसूस हों। मैं खुद से बार-बार पूछता रहता हूं, मैं कैसे कुछ ऐसा बना सकता हूं जो अनिवार्य रूप से उस तनावपूर्ण समय को दर्शाए जिसमें हम रहते हैं, राजनीतिक तनाव को जगाए, बिना स्पष्ट रूप से उस व्याख्या से बंधे हुए? —स्टर्लिंग रूबी

पोलक की तरह, रूबी भी अपने स्वयं के पहचान के प्रति विद्रोही और नियंत्रण में हैं। साहसिक कदम सफल होते हैं। पोलक ने हंस हॉफमैन की टिप्पणी, “आप प्रकृति से चित्र नहीं बनाते”, का जवाब दिया, “मैं प्रकृति हूं”, जैसे कह रहे हों कि यह काम मेरा प्रतिनिधित्व करता है, मैं निर्धारित प्रतिनिधित्वात्मक सामग्री को स्वीकार नहीं करता। TURBINE चित्र भावनात्मक प्रतिक्रिया के साथ-साथ समकालीन सामाजिक और राजनीतिक गलतियों की आलोचना भी हैं। रूबी ने विभिन्न कृतियों के प्रभाव का उल्लेख किया है, जिनमें जियाकोमो बाला की पेंटिंग The Spell Is Broken (1920) और एल लिसित्ज़की की Prounenraum (Proun Room) (1923) शामिल हैं। विडंबना यह है कि बाला का भविष्यवादी नवाचार और औद्योगिकीकरण के प्रति आशावाद रूबी के गत्ते के रूपों के विपरीत है जो 21वीं सदी के पर्यावरण संकट पर आधुनिकीकरण के प्रभावों का संकेत देते हैं। रूसी कंस्ट्रक्टिविस्टों का वास्तुशिल्प प्रभाव गत्ते की सामग्री और चित्रित अग्रभूमि की रेखीय प्रकृति में स्पष्ट है।

स्टर्लिंग रूबी - TURBINE. GABAPENTIN., 2022 ऐक्रेलिक, तेल, और गत्ता कैनवास पर, 126 x 96 इंच। © स्टर्लिंग रूबी। गागोसियन, वेस्ट 21वीं स्ट्रीट, न्यूयॉर्क में STERLING RUBY. TURBINES. प्रदर्शनी में प्रदर्शित। फोटो: अमांडा वॉल

TURBINES एक प्रदर्शनी के रूप में उस भव्य और शुष्क स्थान में एक प्रभावशाली उपस्थिति है। तुरंत आप प्राथमिक और द्वितीयक रंगों की ताकत महसूस करते हैं, लेकिन कभी-कभी पृष्ठभूमि गुलाबी या तटस्थ सफेद की शांत छाया होती है। अंदर का बच्चा, रंगीन पेंसिलों का डिब्बा, रंगमंच मासूम लगता है, जैसे बचपन की यादें माचिस की डिब्बी की कारों और ट्रकों की। लड़कों के खिलौने पहले संदेश होते थे कि कारें, ट्रक, विमान और बंदूकें कूल हैं, यहां तक कि मर्दाना या लिंग-परिभाषित। अब, ऐसा लगता है कि लड़कों को स्टार वार्स के अंतरिक्ष यानों के साथ खेलने के लिए लौटना चाहिए क्योंकि शायद यही हमारा आत्म-विनाश से बचने का तरीका है। कम से कम, हाल के फिल्मों और नेटफ्लिक्स श्रृंखलाओं में, यह हमारे बचाव की सामान्य भविष्यवाणी रही है। प्रभावशाली कला अक्सर लोकप्रिय संस्कृति की दीवानगी के साथ तालमेल में होती है। एंडी वारहोल ने 60 से 80 के दशक तक उस आग को जलाया। रूबी एक सटीक राजनीतिक एजेंडा से इनकार करते हैं लेकिन जितना अधिक आप TURBINES को देखते हैं, उतना ही आप सभी रंगीन बिंदुओं और छींटों को जोड़ना चाहते हैं। वह बचकाना हैं और सवालों का जवाब देने से इनकार करते हैं, जैसे वारहोल। अस्पष्ट होने का अधिकार कमाने के साथ आता है।

स्टर्लिंग रूबी - TURBINE. IRIDES., 2022 ऐक्रेलिक, तेल, और गत्ता कैनवास पर, 126 x 96 इंच। © स्टर्लिंग रूबी। गागोसियन, वेस्ट 21वीं स्ट्रीट, न्यूयॉर्क में STERLING RUBY. TURBINES. प्रदर्शनी में प्रदर्शित। फोटो: अमांडा वॉल

पढ़ने के लिए मजबूर न करते हुए, TURBINE चित्र गतिशील और प्रभुत्वशाली हैं। अनुभव भावनात्मक प्रतिक्रिया और विचारोत्तेजक चिंतन के बीच विवाह है। पहली नजर में, आप नाटकीय आकार, उत्साहित चमकीले रंग, अभिव्यक्तिपूर्ण रंग के छींटे और बस होने दो के क्षणों से ऊर्जा महसूस करते हैं। फिर, आप गत्ते की संरचनाओं की जांच करते हैं और यह विधिपूर्वक, जानबूझकर होता है। रूबी अभिव्यक्तिपूर्ण और गणनात्मक को मिलाने में सफल होते हैं, जो कलाकारों के लिए एक निरंतर, जटिल धक्का-खींच है। TURBINE. GABAPENTIN शांत और उग्र दोनों है। जिज्ञासापूर्ण रूप से, शीर्षक दर्द से दवा द्वारा राहत की स्थिति का संकेत देता है। एक टरबाइन ऊर्जा का स्रोत प्रदान करता है जो प्रकृति प्रदान करती है, इसलिए रूबी के विरोधाभास मनोवैज्ञानिक रूप से उलझन भरे और आकर्षक हैं लेकिन हमारे समाज की प्रगति के साथ राजनीतिक पीछे हटने को सही ढंग से दर्शाते हैं।

TURBINE. SHAKING HAND WITH BOMBS वृद्ध विश्व नेताओं की हास्यपूर्ण आलोचना जैसा लगता है जिनके पास परमाणु मिसाइल लॉन्च करने की शक्ति है, लेकिन यह बहुत विशिष्ट है। कला को समाज का दर्पण बनने दें। रूबी ने ICA बोस्टन के Behind the Scenes with Sterling Ruby में बताया कि कलाकार होने का मतलब उनके लिए क्या था जब वे एक गैर-सांस्कृतिक वातावरण में बड़े हुए। उन्होंने समझाया कि कलाकार होने में स्वतंत्रता, विद्रोह और स्वायत्तता की भावना थी और यह उनकी उन्मत्त व्यक्तित्व को आकर्षित करता था। जो कलाकार अपने बारे में प्रकट करता है वह काम को समझने की कुंजी है। उसी असुरक्षा में असली जीवनी छिपी होती है।

मुख्य छवि: स्टर्लिंग रूबी - TURBINE. SHAKING HAND WITH BOMBS (दायाँ)., 2022 ऐक्रेलिक, तेल, और गत्ता कैनवास पर, 96 X 126 इंच। © स्टर्लिंग रूबी। गागोसियन, वेस्ट 21वीं स्ट्रीट, न्यूयॉर्क में STERLING RUBY. TURBINES. प्रदर्शनी में प्रदर्शित। फोटो: अमांडा वॉल
लेख अमांडा वॉल द्वारा