Astrazione a Frieze 2015: Un Anno di Stella
Dal 14 al 17 ottobre, il Regent's Park di Londra ha ospitato la 13ª edizione della fiera internazionale d'arte contemporanea, Frieze London. Frieze Masters, la fiera d'arte che offre una lente contemporanea sull'arte storica – ora alla sua 4ª edizione – si è svolta insieme all'evento principale, presentando opere antecedenti all'anno 2000.
Astrazione alla Frieze 2015
Secondo gli organizzatori, i numeri di partecipazione sono sempre più impressionanti ogni anno e ci sono stati molti risultati positivi sia per i compratori privati che per le istituzioni. Alcuni trend possono essere stabiliti: le opere di Damien Hirst si sono rivelate popolari, non sorprendentemente dato il lancio del suo museo autofinanziato a Londra. Forse meno prevedibilmente, anche le artiste astratte femminili hanno avuto successo con i compratori, con diverse vendite impressionanti in questo ambito. Abbiamo compilato alcuni dei punti salienti:
Forse le vendite più significative nel dominio dell'arte astratta sono state grazie alla Victoria Miro di Londra. La galleria ha venduto cinque opere dell'artista nato a Madrid Secundino Hernández nelle prime ore della preview. I cinque grandi dipinti astratti sono stati venduti a prezzi che vanno da £25.000 a £75.000, secondo artnet News, e sono stati acquistati da una serie di musei e fondazioni, in contraddizione ad alcune precedenti affermazioni secondo cui l'appeal di Hernández fosse in qualche modo limitato ai collezionisti privati. L'artista, nato nel 1975, è stato recentemente oggetto di una mostra personale presso il Museo Yuz di Shanghai. Le opere di Hernández sono caratterizzate dal loro senso di azione, e l'artista è significativamente influenzato dai maestri spagnoli e dalla sua impressionante conoscenza della storia dell'arte. Nelle parole della galleria Victoria Miro, "i suoi dipinti combinano abilmente rappresentazione e astrazione, disegno lineare e colorazione, minimalismo e gestualismo."
C'è stato un successo travolgente alla Timothy Taylor Gallery, la galleria che ha venduto tutte le opere di Eddie Martinez, continuando la tendenza stabilita dallo show esaurito dello stesso artista dell'anno scorso. Le opere su carta di Martinez sono state vendute per cifre intorno ai $2.500 e i dipinti per $75.000. L'artista con sede a New York produce opere che "si muovono e si fondono dalla semi-figurazione all'astrazione e viceversa", secondo la galleria. Negli ultimi anni, Martinez ha fatto un passo più consapevole verso l'astrazione, e queste opere sono state caratterizzate anche dalle difficoltà fisiche causate da un handicap temporaneo che ha limitato i movimenti con cui Martinez poteva creare le sue grandi tele, trasformando così la loro produzione in una sorta di performance, in cui il disagio dell'artista diventa evidente nel suo raggio gestuale.
Per citare una delle artiste femminili i cui lavori hanno ottenuto vendite impressionanti alla fiera; Cecily Brown, il cui lavoro si colloca tra astrazione e figurazione, ha riscosso successo alla Thomas Dane Gallery e tutte le opere dell'artista sono state vendute entro la prima ora del preview VIP. Una selezione di disegni e dipinti è stata venduta per $50.000 a $375.000. Allo stesso modo, le vendite alla 303 Gallery hanno dimostrato un forte interesse per il lavoro delle artiste femminili: la 303 Gallery ha venduto un'opera di Mary Heilmann per $150.000, secondo artnet News. Heilmann, che avrà una mostra personale alla Whitechapel Gallery di Londra nel 2016, ha detto a Tate ETC nel 2011 che “guardare l'arte astratta per me è come fare filosofia non verbale, logica simbolica o matematica non numerica”. L'artista americana produce astrazioni colorate che trasmettono spontaneità, grazie principalmente al suo stile semplice. Anche il lavoro di Heilmann ha avuto successo alla Galerie Meyer Kainer, e la galleria ha venduto anche opere di Kerstin Brätsch, Annette Kelm e Rachel Harrison.
Un'altra artista donna che ha venduto bene alla fiera è stata l'artista astratta di Los Angeles Mary Weatherford. David Kordansky ha dedicato il suo stand all'artista e la mossa ha dato i suoi frutti: la galleria ha venduto tutte le opere a prezzi che vanno da $125,000 a $215,000. Un rappresentante della galleria ha detto a artnet News che tutte le opere sono state vendute a istituzioni. La galleria ha anche venduto opere del pittore astratto Sam Gilliam, le cui opere hanno raggiunto cifre nell'ordine di $225,000 a $500,000. Gilliam, parte della Washington Colour School, è rinomato per il suo estremo esperimento con il colore e la sua costante innovazione.
Una selezione di vendite di arte astratta proviene dalla galleria di Berlino Contemporary Fine Arts: la galleria ha venduto una nuova incisione su legno di Gert e Uwe Tobias per €32.000, oltre a opere di Christian Rosa. Rosa, un artista brasiliano che vive e lavora a Vienna e Los Angeles, espone "un universo pittorico astratto" attraverso il suo lavoro (Saatchi online), combinando media tra cui vernice spray, matita, oli e nastro per creare opere di precisione che dimostrano un uso intelligente dei colori primari. I suoi segni gestuali e le forme disegnate a matita interagiscono con grandi tele bianche.
Alla White Cube, ci sono state vendite impressionanti di opere di diversi grandi nomi, tra cui Theaster Gates e Alexander Calder. Sarebbe sbagliato non menzionare la nuova opera di Damien Hirst, Holbein (Acquerelli dell'artista), che è stata venduta alla White Cube per oltre 1,2 milioni di dollari durante la prima ora della preview VIP. Un'altra opera di Hirst, Super Centre (2014), è stata venduta anche nelle prime ore dell'evento.
Un trio di Frank Stella opere si è rivelato incredibilmente popolare alla Marianne Boesky Gallery. Suchowola I, II e III (1973) sono stati venduti insieme per 5 milioni di dollari, e le opere dell'artista astratto Donald Moffett sono state vendute per 65.000 a 85.000 dollari. Le opere di Moffett, note per attraversare categorie artistiche, combinano le pratiche della scultura e della pittura.
La galleria di alta classe Hauser & Wirth ha anche registrato vendite impressionanti e la galleria ha scelto di sperimentare un layout alternativo, optando per esporre diverse opere scultoree dei loro artisti. La galleria ha venduto opere di Takesada Matsutani, Martin Creed e Larry Bell, le cui opere giovanili si conformavano all'Espressionismo Astratto, e il cui lavoro a Frieze è stato venduto per $135,000.
Un ulteriore galleria di alto livello che vende esempi di arte astratta era la galleria brasiliana Mendes Wood DM. Secondo artnet News, la galleria aveva messo in riserva un piccolo dipinto su legno dell'artista brasiliano Celso Renato per €65.000.
Un'opera di Albert Oehlen, Untitled (Baum 31) (2015) è stata venduta per €450.000 presso la Galerie Max Hetzler. La galleria ha anche registrato la vendita di un'opera di Günther Förg, Untitled (2008), acquistata per €300.000. L'artista tedesco scomparso, Förg, ha tratto ispirazione dalle opere astratte degli astrattisti americani, in particolare Barnett Newman, Clifford Still e De Kooning.
Ulteriori vendite di arte astratta si sono avute alla Lisson Gallery, che ha venduto un grande lavoro di Stanley Whitney – un artista rinomato per i suoi dipinti astratti di grande formato e ad alta intensità di colore – per circa 85.000 dollari. Secondo The New Yorker, il "lavoro recente di Whitney è il suo migliore, e il caso che fa per le potenzialità non ancora esaurite dell'arte astratta, sia estetiche che filosofiche, è entusiasmante". Sprüth Magers ha venduto un'opera di Thomas Scheibitz per 35.000 euro. Schiebitz trae ispirazione dai principi del Bauhaus e da artisti come Joseph Albers, queste referenze culminano in colori sottili e "un'architettura dell'illusione" (Saatchi online). Anche gallerie più piccole hanno visto alcune vendite impressionanti di opere astratte: la galleria londinese Laura Bartlett ha venduto un'opera di Alex Olson per 42.000 dollari.
Tutto considerato, le vendite di Frieze si sono rivelate un'indicazione promettente della continua popolarità delle opere astratte; e con gallerie più piccole che stanno anche registrando buone vendite nel settore, è un ambito che, tutto andando bene, è destinato a continuare.
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