アントン・ギンズブルクの東欧のモダニスト形式語彙の解釈

ここ数年、ロシア生まれのマルチメディア作家Anton Ginzburgは、世界の現代美術の潮流と初期ロシア・モダニズムの美学原理を結びつける新たな方法を探求しています。色彩や空間といった形式的要素をシンプルでありながら視覚的に刺激的な方法で用い、混乱する現代を一時的に制御し、ユートピア的構成主義思想と調和させる戦略を見出しています。彼の最新作は現在ニューヨークのHelwaserギャラリーで開催中の個展「Anton Ginzburg: VIEWs」で展示されています。この展覧会は、Ginzburgが最近の二つの展覧会で用いた手法を踏襲しており、形状を変えたキャンバス上の幾何学的抽象絵画と垂直の陶器彫刻を、現地制作の壁画と映像作品と融合させています。作品群は明らかな物理的・素材的な違いによって対比されますが、同じ形式的美学言語を共有しており、素材の違いによる人工的な区別を超えて形式的・視覚的な特質を高めています。展覧会に内在する微妙な機知は、鑑賞者に対し、個別の作品群として見るか、あるいは一つのインスタレーションとして理解するかを自由に選択できることを示唆しています。構成主義理論は展覧会の美学に明白に表れており、相互依存性の問題は現代の最も緊急な社会的・政治的課題を暗示しています。

VIEWsと塔

Ginzburgは直近の二つの展覧会で、ORRAと名付けた八角形の抽象絵画シリーズを発表しました。その色彩関係はロシアの画家で作曲家のミハイル・マチューシン（1861–1934）の色彩研究に基づいています。これらの絵画は完全に抽象的でした。現在の展覧会の絵画も一見すると抽象的に見えますが、Ginzburgは新作で形状を変え、八角形を車のワイパーが雨を拭き取るときのパターンを想起させる四角形に置き換えています。これらの構成は地平線の線を用い、純粋な抽象ではなく、むしろ風景の概念を参照しているように感じさせます。ただしこれは客観的な風景ではなく、形而上学的な風景、あるいは心の風景に近いものです。いくつかの作品の上部四分円にはピラミッドが浮かび、交差する線がX字模様を作り出しています。形や模様、形態に象徴性を求めたくなりますが、色と線が交わる境界の曖昧な空間には民主的な何かも存在します。私たちは境界を見つめ、線が交差するときに物事の認識がどのように変わるかを賞賛しているのです。

Anton Ginzburg - VIEW_3A_06, 2018年。顔料とアクリル、木製。36 x 22.5インチ。© Helwaserギャラリー。

VIEWsにある二つの塔は陶器のモジュールを積み重ねて高さ10フィートに組み立てられています。各モジュールは細長い六角形で、塔に明確な体積感を与えています。六角形の形状は、光が異なる面に当たるときの効果を鑑賞者に考えさせます。しかし、並べて置くと、塔は視覚的に平面化され、強い線の感覚を生み出します。最後にモジュールは彩色され、色彩が加わります。これらは単純で洗練された形式美の表現ですが、それ以上のものもあります。建築と相互作用し、上へと伸び、建造物と一体化しようとしています。また、絵画や壁画と視覚的に補完し合い、それらも面、線、色、形の集合体です。塔は鑑賞の対象であると同時に、見下ろすためのものでもあり、視点を提供しつつ認識される存在です。

Anton Ginzburg - 映像作品「色彩と線」より一場面、2013年。HD映像。9分15秒。© Helwaserギャラリー。

グラフィックと絵画

VIEWsの壁画と映像はロシア構成主義の要素を取り入れています。壁画は強いグラフィック表現で、初期構成主義のプロパガンダの視覚的遺産を想起させます。壁画に取り付けられた複数の鏡面要素により、鑑賞者は自分がこの遺産のどこに位置するのかを問われます。もし壁画の色と線がユートピア的象徴の残滓であるなら、私は何者か？この美術館は何か？Ginzburgは私たち全員が現代のプロパガンダ装置の一部であることを示唆しているのかもしれません。そうであれば、私たちの現在のユートピア的ビジョンは適切に主観的です。一方、映像は写真の遺産を通じて現実を受け入れる構成主義の精神を反映しています。しかしGinzburgは、現実の物語を示すために写真画像を使うのではなく、2013年に制作した「色彩と線」という映像を上映しています。洗濯室で撮影されたこの映像は、洗濯物の色とりどりの布が物干しに掛けられ、床に散らばる様子を映しています。映像は時折暗転し、洗濯室の照明が消えます。照明が戻ると構成が変わり、現実世界が形式美の実験に変わります。

Anton Ginzburg - VIEW_5A_02, 2018年。顔料とアクリル、木製。60 x 37.5インチ。© Helwaserギャラリー。

VIEWsのすべての作品はロシア構成主義の三つの核心原理、すなわちテクトニクス、構築、ファクトゥラに基づいています。テクトニクスは工業材料の適切な利用を指します。構築はそれらの材料の意図的な配置です。ファクトゥラは材料の物理的特性を正直に表現する原理です。Ginzburgは木材、塗料、ガラス、陶器、電子機器といった素材を美的であるだけでなく社会的・政治的にも意味のある方法で用いることでテクトニクスを示しています。構築は空間における複数の明確で意識的な素材の配置を提示することで示しています。ファクトゥラは作品の表面を絵画的に残し、映像の音声を残すことで示しています。映像では暗闇の中で彼が動き回り、構成要素を再配置する音が聞こえ、編集で覆い隠すことなく映画制作の本質を保っています。ファクトゥラは作品の最も感動的な部分であり、芸術制作の過程を評価し、努力や過程を隠さないことを思い出させます。言い換えれば、それは人間性を受け入れることであり、私たちのあまりにも非人間的な時代にふさわしい構成主義のメッセージです。

Anton Ginzburg: VIEWsは2019年5月23日までニューヨークのHelwaserギャラリーで開催中です。

掲載画像：Anton Ginzburg - VIEW_5A_01, 2018年。顔料とアクリル、木製。60 x 37.5インチ。© Helwaserギャラリー。
すべての画像は説明用に使用しています
執筆：Phillip Barcio