ジャネット・エケルマンのモニュメンタル・ハンギング・アブストラクション

香港のペニンシュラホテルの上空に、新しい壮大な屋外アートインスタレーションが最近公開されました。タイトルは「Earthtime 1.26 (Hong Kong)」で、現代公共アートの分野でリーダー的存在であるジャネット・エケルマンの最新作です。ホテルの建築からケーブルで吊るされた「Earthtime 1.26 (Hong Kong)」は、風、天候、日光、その他の大気条件の変化に応じて変動するように設計された柔軟なファイバー彫刻です。夜間にはLEDライトがファイバーを照らし、空中に浮かぶ幽霊のような光る生物的な塊のように見え、巨大な蓄光する都市のクラゲのような印象を与えます。この作品の神秘的なタイトルは、壊滅的な出来事が地球を揺るがすときに発生する、あまり報告されていない現象に関連しています。たとえば、私たちのほとんどは、2011年3月11日に日本の北東部で地震が発生したことを覚えています。その運命の日には、津波が日本の沿岸を襲い、福島第一原発で核災害が発生しました。しかし、私たちのほとんどが気づいていないのは、その8.9マグニチュードの地震を引き起こしたテクトニックプレートの移動が、地球の質量をそのように移動させたため、実際に地球の回転を加速させ、24時間の1日の長さが1.8マイクロ秒短くなったということです。エケルマンは、この現象を採用して、国々の「相互接続性」に対処するために始めたEarthtimeシリーズの作品名を決定しています。相互接続性は、「Earthtime 1.26 (Hong Kong)」のあらゆる側面に埋め込まれています。それは公共の場における完全な協力の原則を文字通り示しています。タイトルは相互接続を指すだけでなく、作品は地球、風、太陽、月、星の動きに反応し、都市のインフラに物理的に接続されています。この作品は非常に相互接続されているため、アートがどこで終わり、想像の領域がどこから始まるのかという疑問を提起します。

繊維の発見

エチェルマンはファイバーアーティストとしてスタートしたわけではありません。彼女は画家としてアートキャリアを始めましたが、予期しない不便が彼女の考え方に挑戦し、今日の彼女の道へと導きました。1997年、ハーバードで5年間教えた後、彼女はインドで講義を行うためのフルブライト奨学金を受け取りました。彼女は特別な絵画用具を事前に発送しましたが、インドに到着したとき、彼女の絵画用具が失われていることに気づきました。追加の絵画用具を探す代わりに、彼女は地元の環境を見回し、作品を作るために何を使えるかを考えました。彼女は地元の漁師が使っている網にインスパイアされました。彼女はその網を採用し、彼女の最初のファイバー彫刻を作りました。2年後にアメリカに戻った後、彼女はインドのビーチで始めたビジョンを洗練させる継続的なプロセスを始めました。彼女の目標は、周囲と協力し、繊細で変革的、かつ状況に適した方法で反応する生きたエーテル的なアートワークを創造することでした。

ジャネット・エケルマン- アースタイム 1.26 (香港)、2019年。繊維、建物、空と色付きの照明の組み合わせ。繊維はポリエステルとUHMWPE（超高分子量ポリエチレン）で編まれています。ネットの寸法：長さ89フィート x 幅82フィート x 高さ62フィート。設置寸法：長さ157フィート x 幅109フィート x 高さ130フィート。場所：ザ・ペニンシュラ香港、サルズベリー・ロード、尖沙咀、香港。© ジャネット・エケルマン。写真：サイモン・J・ニコル、ニッキ・ハウトン、ゲッティイメージズ。

エチェルマンは、それ以来、彼女の特異な方法を磨くために大きな努力をしてきました。彼女は、彼女のファイバー彫刻のデザインを支援するために、複数の個別化されたコンピュータプログラムを開発しました。また、彼女はNASAが宇宙服の製造に使用する工業材料を適応させて、彼女の彫刻を支える特別なツイストを作りました。さらに、彼女は彼女の彫刻が自然環境に対する影響において中立であるべきだという考えを受け入れています。彼らは公共の場所や建物の周りの空間に設置されるため、鳥や他の動物がネットに引っかかる可能性があることは大きな懸念です。エチェルマンは、彼女のデザインが地元の鳥の個体群に干渉しないように十分に開かれていることを確認するために科学者と協力しています。エチェルマンによれば、彼女の彫刻によって動物が傷つけられたことは一度もありません。

ジャネット・エケルマン- ドリームキャッチャー、ウェストハリウッド、CA、2017年。繊維、建物と空を色付きの照明と組み合わせたもの。繊維はUHMWPE（超高分子量ポリエチレン）とPTFE（ポリテトラフルオロエチレン）で編まれています。ネットの寸法：高さ85フィート x 幅103フィート x 深さ40フィート。設置寸法：高さ100フィート x 幅110フィート。場所：8490サンセット Blvd, ウェストハリウッド, CA 90069。© ジャネット・エケルマン。写真：ダニエル・ゼーゼ、ニコール・ワン。

表面をかすめる

彼女はファイバーアーティストとして広く知られるようになったが、エケルマンは、空間、光、相互接続性に関する彼女の包括的なアイデアが、さまざまな種類の美的現象にどのように翻訳できるかについて多くの他のアイデアを持っている。2018年、彼女はフィラデルフィアに「パルス」と呼ばれる恒久的な公共アートインスタレーションを設置し、新たな地を切り開いた（文字通り）。この作品は歴史的なディルワースパークの市街地に埋め込まれている。地下鉄とトロリーの路線は、昼夜を問わず公園の下を通過する。列車が作品の下を通過するたびに、特別なジェットが水蒸気を空中に噴出し、それが投影された照明によって照らされる。霧の噴出は列車の車両の進行方向を描き出し、エケルマンが「都市の循環系の生きたX線」と呼ぶものを提供する。一方、通行人は無害な霧の中で遊ぶことを招待され、アートワークと対話しながら、都市に出入りする交通システムの動きと自分の動きをつなげる。

ジャネット・エケルマン- 空間と時間を旅する線の可能な未来、コモ、イタリア、2016年。カスタム編みのカラーファイバー、ネットに結ばれた; リサイクルネットから作られた注入染色カーペット; およびLEDカラーディスプレイ。寸法: 可変、長さ18フィート x 幅18フィート x 深さ16フィート。場所: サン・フランチェスコ教会、コモ、イタリア。© ジャネット・エケルマン。写真: イラリア・プロヴェンツィ。

彼女の作品を他の美的領域に拡張することで、エケルマンは常に彼女の作品を導いてきた原則に忠実であり続けています。それは「想像力を真剣に受け止めること」の重要性です。2011年、彼女はそのフレーズをタイトルにしたTEDトークを行いました。それ以来、このトークは史上最も人気のあるTEDトークの一つとなり、34の異なる言語に翻訳され、世界中の何百万もの人々に視聴または聴取されています。エケルマンがTEDトークで共有する要点は、想像力の重要性だけでなく、自然、人間、そして構築された世界の相互関連性という彼女の繰り返しのアイデアに関するものです。彼女は、彼女の作品が古代の過去の技術と未来の技術をどのように結びつけているかについて話します。結局のところ、彼女のネットはインドの古代先住民の漁網にインスパイアされている一方で、彼女の材料やプロセスには彼女自身の創造による最先端の技術的進歩が含まれています。作品の創造においてすべての物理的および体験的要素を結びつけることで、エケルマンは公共空間のすべての側面が一緒に働いて美的印象を生み出すという事実に私たちの意識を高めています—私たちが本当に一つであるというメッセージです。

特集画像: ジャネット・エケルマン- アレゴリー、オレゴン州ユージーン、2014年。編み込まれたポリエステルとカラーフィルライト。長さ82フィート x 幅34フィート x 深さ30フィート。場所: マシュー・ナイト・アリーナ、オレゴン大学、オレゴン州ユージーン、アメリカ合衆国。© ジャネット・エケルマン。写真: エマ Peter.
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フィリップ Barcioによる