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小さな絵画があなたの抽象アートコレクションに大きな印象を与える理由

アメリカの美術評論家Peter Schjeldahlによって「フェスティバルアート」と呼ばれた、大きくて派手でほとんど売れない絵画の流行は、90年代から2000年代初頭にかけての二十年間、美術見本市を支配しました。世紀の変わり目は過剰さと壮大さが全盛でしたが、2008年の世界経済危機が私たちの過剰な好みを問い直す中で、小さな絵画が再び注目されました。小さいものが再び美しくなり、しかもそれは...

アキッレ・ペリッリの幾何学的非合理的アート

ロシア・サンクトペテルブルクの国立エルミタージュ美術館で、アキッレ・ペリーリの絵画35点を紹介する展覧会が先日開幕した。91歳のペリーリは、第二次世界大戦後のイタリアで生まれた最も影響力のある芸術集団の一つ、フォルマ1の最後の存命メンバーである。彼の作品を初めて見る人や、その作品が発展してきた歴史を知らない人は、この展覧会を巡りながら、ペリーリが生み出した目を引く色彩と複雑な幾何学だけに注...

ARTギャラリーがアシュリン・ブラウニングの表現的幾何学的抽象を4回目に発表

Browningの作品に見られる率直な誠実さは、彼女が制作過程について語る言葉にも反映されています。「私の目標は、構造と偶然のバランスをとることです」とBrowningは言います。彼女の制作過程の一部は、抽象表現主義のスタイルで無意識にマークを重ねていくことにあり、絵の外の何かを参照せずに直感的にマークを積み重ねていきます。そして適切だと感じた時点で、変化に目を向け、意図的に進行中のイメー...

選択のスタイルとしての抽象芸術

「過去は決して死なない。過ぎ去ってさえいない。」—ウィリアム・フォークナー、尼僧へのレクイエム コンテンポラリーという言葉は、現在を指します。しかし、複数のコンテンポラリティ（同時代性）を持つことは可能でしょうか。作品の様式的な現れ方よりも中心的なアイデアを重視したジョセフ・ボイスのようなアーティストたちの遺産のおかげで、今日のアーティストは学際的かつ歴史横断的な実践に自由に取り組めるよう...