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記事: クリスチャン・ローザの作品におけるミロ風

The Miro-esque in the Work of Christian Rosa - Ideelart

クリスチャン・ローザの作品におけるミロ風

若いアーティストにとって、巨匠と比較されることは祝福であり呪いです。クリスチャン・ローザを考えてみてください。1982年に生まれ、彼は2014年に初めての大規模な個展を開催しました。今や彼はすでにジョアン・ミロと比較されています。この比較の祝福は、彼の作品がコレクターにとって文脈化され、彼らが作品を買い求めるために殺到し、価格が急騰したことです。呪いは、ローザがこの比較が妥当かどうかについて批評的な分析を受けなければならないことです。ミロは過去1世紀の中で最も優れた、独創的で重要なアーティストの一人でした。若いアーティストが彼と比較されることは、若い投資家がウォーレン・バフェットと比較されることや、子供の皇帝がチンギス・ハンと比較されるようなものです。クリスチャン・ローザの作品におけるミロ的な要素は何でしょうか?ここに私たちの試みがあります。

プロセス

多くの人々がクリスチャン・ローザとジョアン・ミロをシュルレアリストと呼んでいます。ローザは、自動的かつ本能的と表現されるプロセスに取り組んでいます。シュルレアリストは、意識的な干渉なしに、直感的に体を動かし、潜在意識から作品を導き出す技法である自動記述を有名にしました。これは、落書きに似ています。

ジョアン・ミロは自動記述を使用しましたが、彼がシュルレアリスムのラベルについて言ったことは次のとおりです: “別のシュルレアリストのアーティストがかつて私について言ったことがあります。彼は私が「私たちの中で最もシュルレアリストである」と言いました。しかし、私はどの芸術運動にも参加することを拒否することにしました…私は自分自身のアートスタイルを好みました。私のスタイルはシンプルな形と太い線、そして明るい色です。” ミロはシュルレアリスムが単なる技法以上のものであることを理解していました。それは「夢と現実の矛盾する条件を解決する」ための哲学的な探求でした。ロサとミロは自動記述を用いたかもしれませんが、微生物もそうです。その技法の使用は、これらのアーティストを比較可能にするものではなく、彼らをシュルレアリストにするものでもありません。

クリスチャン・ローザのアートChristian Rosa - God Hope Coke Broke. Oil stick, oil paint, pencil, oil, charcoal on canvas. © Christian Rosa

美学

形式的には、ミロが自分のスタイルをシンプルなと太い線、明るい色として説明したことは、クリスチャン・ローザの作品にも簡単に当てはまる。しかし、それは視覚言語を説明しているだけだ。同じ視覚言語を用いるからといって、二人の画家が比較可能だと言うのは、私がジョン・キーツと比較可能だと言うのと同じだ。なぜなら、私たちはどちらも英語で書いているからだ。

ロサとミロが視覚言語を用いる方法には深い違いがあります。ミロは調和のとれた美的表現を組み立てました。彼は自らの絵画の全表面を利用し、美的要素を全体のイメージと支持体と統一しました。ロサは素のキャンバスに絵を描きます。彼のイメージは、他の機械の部品から作られた機械のように、異なる要素のアセンブラージュです。それらは異質な表面に蓄積され、単にその部分の合計に過ぎません。ロサとミロは似たような視覚言語を用いていますが、その比較はそこで終わります。

クリスチャン・ローザ グーグルマップ 私のお尻Christian Rosa - Google Maps My Ass. Oil, charcoal, spraypaint, pastel, resin and oil stick on canvas. © Christian Rosa

ヒップネスは良い絵を描く能力には関係ありません。しかし、アートメーカーが自分の個性を公に表現する方法は、彼らを真剣なアーティストとして受け入れるべきか、成功への道としてアートを作るキャリア主義者として見るべきかを教えてくれます。10マガジンに自分の職業で成功するために必要なことを尋ねられたクリスチャン・ローザは、「働く、飲む、働く、パーティー、働く、人に会う、働く、パーティー、働く、人に会う、そして働く」と答えました。

比較のために、若いアーティストが成功するためにどのような選択をしなければならないか尋ねられたとき、ミロはこう言いました。「アーティストがする選択の一つは、周囲の世界をどのように見るかということです。これは彼らの作品の仕方、そして結果的に彼らの成功に大きな影響を与えることがあります。私がしたもう一つの選択は、世界中を旅することでした。私の故郷スペインからフランス、アメリカまで。これらの場所を旅することで、私は自分自身と自分の魂をより深く探求し、より深いアート作品を創造することができました。

クリスチャン・ローザ・パッピ・チュロChristian Rosa - Pappi Chulo. Oil stick, oil paint, pencil, oil, charcoal on canvas. © Christian Rosa

ローザはローザのまま

ミロはアートスターであり、彼の作品に対する市場の関心から利益を得ていました。しかし、彼は画家が何を作るかに影響を与えるブルジョア社会の力に激しく反対しました。彼はまずアーティストでした。良い作品を作ることが彼の優先事項でした。彼は自分の内面を完全に表現し、彼の時代の芸術を進展させるために努力することで、彼の絵画において寛大でした。

ロサはアートスターだが、スケートボードやセレブについて話す時間も同じくらい持っている。彼の絵は素敵だが、ケチだ。彼の皮肉なタイトルは、画像よりも彼の内面をより多く表現している。彼の作品は典型的なブルジョワ的であり、その話題は繰り返されるが、決して挑戦されることはない。それは有名であることが有名だ。もしかしたらロサは素晴らしいのかもしれないが、彼をミロと比較する根拠はない。そして、なぜ彼がその比較を望むべきなのか?アーティストの作品を宣伝する唯一の方法が、他のアーティストの作品と比較することなら、なぜわざわざやるのか?

クリスチャン・ローザ展Christian Rosa - The End Is Near, oil stick, oil paint, pencil, oil, charcoal on canvas. © Christian Rosa

特集画像: クリスチャン・ローザ - ホーム・スイート・ホーム(詳細)、油彩、木炭、鉛筆、樹脂、オイルスティックをキャンバスに使用。© クリスチャン・ローザ
すべての画像は説明目的のみで使用されています
フィリップ Barcio による

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