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記事: クリスチャン・ローザの作品におけるミロ風

The Miro-esque in the Work of Christian Rosa - Ideelart

クリスチャン・ローザの作品におけるミロ風

若き芸術家が巨匠と比較されることは、祝福であると同時に呪いでもあります。例えばChristian Rosaを考えてみましょう。1982年生まれの彼は、2014年に初めての大規模な個展を開催しました。今や彼はジョアン・ミロと比較されています。この比較の祝福は、コレクターたちに彼の作品の文脈を示し、多くの人が買い求めたことで価格が急騰したことです。一方で呪いは、ロサがその比較が妥当かどうかの批評的分析に耐えなければならないことです。ミロは過去の世紀で最も優れ、独創的で重要な芸術家の一人でした。若い芸術家が彼と比較されるのは、若い投資家がウォーレン・バフェットと比較されるようなものであり、子供の皇帝がチンギス・ハンと比べられるようなものです。クリスチャン・ロサの作品にミロ的なものは何でしょうか?ここに私たちの考察を示します:

制作過程

多くの人がクリスチャン・ロサとジョアン・ミロの両者をシュルレアリストと呼んでいます。ロサは自動的かつ本能的と表現される制作過程に取り組んでいます。シュルレアリストは自動筆記の技法を有名にしました。これは身体を直感的に動かし、意識的な干渉なしにイメージを生み出し、潜在意識から作品を導き出すもので、落書きに似ています。

ジョアン・ミロも自動筆記を用いましたが、彼はシュルレアリストという呼称についてこう述べています。「あるシュルレアリストの芸術家が私について『我々の中で最もシュルレアリストだ』と言ったことがあります。しかし私はどの芸術運動にも所属することを拒みました…私は自分自身の芸術様式を好みました。私の様式は単純な形と太い線、鮮やかな色彩です。」ミロはシュルレアリスムが単なる技法以上のものであることを理解していました。それは「夢と現実という以前は矛盾していた状態を解決する」哲学的探求でした。ロサもミロも自動筆記を用いたかもしれませんが、微生物も同様です。その技法の使用が両者を比較可能にしたり、シュルレアリストにしたりするわけではありません。

 

Christian Rosaの作品Christian Rosa - God Hope Coke Broke。油性スティック、油彩、鉛筆、油、木炭、キャンバス。© Christian Rosa

 

美学

形式的には、ミロが自分の様式を「単純なに太い線と鮮やかな色彩」と表現したことは、クリスチャン・ロサの作品にも容易に当てはまります。しかしそれは視覚言語を説明しているに過ぎません。同じ視覚言語を用いているからといって二人の画家が比較できると言うのは、私が英語で書くからジョン・キーツと比較できると言うようなものです。

ロサとミロが視覚言語を用いる方法には深い違いがあります。ミロは調和のとれた美的表現を組み立てました。彼は絵画の全体の表面を活用し、美的要素を全体のイメージや支持体と統一しました。ロサは素地のキャンバスに描きます。彼のイメージは異質な要素の寄せ集めであり、他の機械の部品から作られた機械のようです。それらは異質な表面に積み重なり、部品の総和にしかなりません。ロサとミロは似た視覚言語を用いていますが、比較はそこまでです。

 

Christian Rosaの作品 Google Maps My AssChristian Rosa - Google Maps My Ass。油彩、木炭、スプレーペイント、パステル、樹脂、油性スティック、キャンバス。© Christian Rosa

 

人物像

流行や格好良さは良い絵を描く能力には関係ありません。しかし芸術家が公に自分の個性を表現する方法は、彼らを真剣に芸術家として受け止めるべきか、成功への道具として芸術を作る職業人と見るべきかを示します。10 Magazineの質問に対し、クリスチャン・ロサは「働く、飲む、働く、遊ぶ、働く、人に会う、働く、遊ぶ、働く、人に会う、そして働く」と答えました。

比較のために、若い芸術家が成功するためにどんな選択をしなければならないかと問われたミロは、「芸術家が選ぶのは、周囲の世界をどう見るかということです。これは彼らの制作や成功に大きな影響を与えます。私が選んだもう一つの選択は世界中を旅することでした。スペインの故郷からフランス、アメリカまで。これらの場所を旅することで自分自身と魂をより深く探求し、より深い作品を生み出すことができました」と答えました。

 

Christian Rosaの作品 Pappi ChuloChristian Rosa - Pappi Chulo。油性スティック、油彩、鉛筆、油、木炭、キャンバス。© Christian Rosa

 

ロサはロサのままで

ミロは芸術のスターであり、市場の関心から利益を得ました。しかし彼はブルジョア社会の力が画家の制作に影響を与えることに強く反対しました。彼はまず芸術家でした。良い作品を作ることが最優先でした。彼は作品に惜しみなく自分の内面を注ぎ、その時代の芸術を前進させるために働きました。

ロサも芸術のスターですが、スケートボードや有名人の話にも同じくらい時間を割きます。彼の絵は良いですが、けちな印象を受けます。皮肉なタイトルはイメージよりも彼の内面をより表しています。彼の作品は典型的なブルジョア的であり、話題は繰り返されるだけで決して問い直されません。有名であること自体が有名なのです。ロサが天才かもしれませんが、彼をミロと比較する根拠はありません。そもそもなぜ彼がその比較を望むのでしょうか?もし芸術家の作品を宣伝する唯一の方法が他の芸術家の作品と比較することなら、なぜそんなことをする必要があるのでしょうか?

 

Christian Rosaの展覧会Christian Rosa - The End Is Near。油性スティック、油彩、鉛筆、油、木炭、キャンバス。© Christian Rosa

 

表紙画像:Christian Rosa - Home Sweet Home(部分)、油彩、木炭、鉛筆、樹脂、油性スティック、キャンバス。© Christian Rosa
すべての画像は説明のために使用しています
フィリップ・Barcio著

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