Jessica Snow
1964
(USA)
AMERICAN
Jessica Snowはアメリカの抽象画家で、その絵画やドローイングは色彩豊かで遊び心のある幾何学模様が特徴です。前作よりも優れた新しい作品を作りたいという願望が、彼女に世界に軽やかに存在する絵画、比喩的な光、空気、色彩、活気、自由に満ちた表面を生み出すインスピレーションを絶えず与えています。
「私の作品の色や形が、その人にこの世界でより居心地の良さを感じさせることができれば幸いです。もし絵画がそれを成し遂げることができたなら、私は本当に素晴らしいことを成し遂げたことになります。」
彼女はサンフランシスコを拠点としています。

学歴
彼女は1988年にカリフォルニア大学デービス校で美術学士号を取得し、1996年にミルズカレッジ(オークランド、カリフォルニア)で美術修士号を取得しました。UCデービスに新入生として入学した際、人文学の授業に加えて美術の授業を受け始め、それ以来常にアートを制作し続けています。さらに、映画理論の研究のためにパリに移りましたが、毎日市内の美術館を訪れることに時間を費やしました。学術的な道も考えましたが、学者になることは自分には合わないと気づき、根本的にはアーティストであることを自覚しました。その後、スコウヘガン絵画彫刻学校で夏季講習を受け、ミルズで大学院に進みました。現在、彼女はサンフランシスコ大学で絵画、ドローイング、美術史を教えています。

技法
多分野にわたるアーティストとして、彼女は様々なメディアを使用します。紙、パネル、壁に取り組む際はアクリル絵具を用い、キャンバスやリネンには油絵具で描きます。最近では軽量のアルミニウムパネルであるディボンドに油絵具とアクリル絵具を組み合わせて描く実験も行い、表面に描く際には黒の細字ペンを使うこともあります。...
各作品はペンや鉛筆で描かれた予備的なスケッチから生まれ、時には20枚ものスケッチに及ぶこともあります。
美的には、絵画が「偶然に起こったかのように」見えることを望み、筆跡が消え、層が見えなくなるように描きます。彼女は本能的で楽に見えるものを作り出す傾向が強いです。色を保持しつつできるだけ薄く塗ることを好み、白い下地の光が色を透過し、色彩を引き立てます。必要な効果を得るためにできるだけ少ない絵具で色を慎重に対比させ、過不足なく仕上げます。構造、形、色、形状はJessicaの制作においてすべて基本的な要素であり、遊び心のある曲線的、幾何学的、線的な形状と鮮やかな色彩を組み合わせます。しかし、色は彼女の作品で恣意的ではなく、視覚的な重みや軽さを持ち、予備的なドローイングの後、色がモノクロのドローイングと同じ視覚的効果を持つように努めます。
インスピレーション
「私のアートは常に秩序と混沌、あるいは機能するシステムと崩壊するシステムの間で遊んでいるように見えます。それが私の心の働き方のようです…秩序と混沌、論理と感情の間で。」
パリでの留学中に美術館を訪れたことは、絵画の言語や各アーティストの文法の特性を理解するのに大いに役立ちました。彼女はセザンヌ、マネ、マティス、ゴッホの絵画の前で数えきれない時間を過ごしました。彼女の視覚芸術への影響にはソフィー・タウバー=アルプ、ソル・ルウィット、ルチオ・フォンタナ、エルズワース・ケリーが含まれます。インスピレーションの源を求めて、彼女はロンドン、アムステルダム、マドリード、ベルリン、フィレンツェを何度も訪れ、フラ・アンジェリコのサン・マルコのフレスコ画に魅了されました。現在はサンフランシスコに住み、ロサンゼルスやニューヨークへ最も頻繁にアート鑑賞のために旅行しています。


関連する引用
サンフランシスコ・クロニクルのケネス・ベイカーはJessica Snowについてこう述べています:「Snowは色、素材、寸法、幾何学を変化させることで、私たちにすべての要素を性別化して見るよう促します。回路のように見える部分や構成主義的抽象は男性的な響きを持ち、刺繍や園芸、繁殖を連想させる部分は好むと好まざるとにかかわらず『女性的』だと考えさせます。Snowは重要な問いを投げかけます:これらのコードはどこに存在するのか?それは私たちの心の中にあるのか?特定の色や形にそれらが宿っているように見せる文化的な力とは何か?」
主な受賞歴
2007年
アメリカン・アーティスツ・アブロード・プログラム、モンテビデオ、ウルグアイ。米国大使館と共にワークショップ、講義、展示に参加。
展覧会
サンフランシスコを拠点とする画家は、抽象画の技術を磨き上げ、アメリカ各地で多くの個展を開催し、印象的な作品を発表してきました。
打楽器的かつ建築的なリズムに触発された彼女の最新のキャンバスと紙の作品は、サンフランシスコのGalleri Urbaneで展示されました。Refraction in the Line of Sightと題されたこの展覧会は2015年11月から2016年1月まで開催されました。彼女の絵画はオーストラリア、オランダ、フランス、ドイツを含む世界各地のグループ展にも出展されています。
ギャラリー
Pastine Projects(サンフランシスコ)
Jen Bekman Gallery(ニューヨーク)

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