Lee 승지오와 핵의 기원
전 세계에서 가장 효과적인 COVID-19 대응 중 하나를 자랑하는 것 외에도, 한국은 현재 여름에 가장 매혹적인 추상 미술 전시 중 하나인 Lee Seung Jio: Advancing Columns을 국립현대미술관에서 개최하고 있습니다. 1941년에 태어난
비전을 포착하다
Lee Seung Jio: Advancing Columns에서 전시된 90점의 그림들은 처음에는 여러 개의 별개의 작품군에 속하는 것처럼 보일 수 있습니다. 어떤 작품들은 주로 검은색이고, 어떤 것은 흑백이며, 또 다른 작품들은 다양한 색상을 포함하고 있습니다. 그러나 이 모든 작품들은 관에서 유래한 형태의 유사한 언어에 의존합니다. 한국에서 Lee는 “관 예술가”로 알려져 있는데, 이는 그의 그림을 가로지르는 즉시 알아볼 수 있는 수많은 관과 튜브의 네트워크를 가리키는 말입니다. Lee는 자신의 관 또는 파이프 그림을 Nucleus 시리즈라고 불렀습니다. Origins라는 용어처럼 Nucleus라는 단어는 어떤 것의 중심 기반을 의미합니다. Lee는 관을 기하학적이고, 이성적이며, 무관심하고, 계산적인 것으로 보았습니다. 또한 관은 현대 사회가 다양한 종류의 관과 도관 없이는 존재할 수 없기 때문에 근본적으로 현대적인 형태이기도 합니다. 그러나 관은 가장 초기의 팬플루트와 수로, 심지어 인간의 정맥, 동맥, 신경까지 거슬러 올라가는 고대의 형태이기도 합니다. 관은 동시에 현대적이면서도 고대적이고, 상징적이면서도 이성적입니다. Lee에게 이것은 관이 그림의 이상적인 주제가 되게 했습니다.
그러나 Nucleus 시리즈는 Lee가 기차 여행 중에 겪은 매우 개인적인 경험에서 비롯되기도 했습니다. 이 경험은 기억의 내면 세계와 외부의 물리적 세계 모두와 연결되어 있습니다. 그가 타고 있던 기차가 풍경을 빠르게 지나칠 때, Lee는 창밖을 바라보며 잠이 들고 있었습니다. 거의 감긴 눈으로 지나가는 다채롭고 다양한 형태의 풍경이 기하학적이고 단색의 선들로 흐려지는 것을 지켜보았습니다. 눈을 완전히 감았을 때, 합성된 시각적 환상이 그에게 나타났습니다. 그것은 그에게 깊은 영향을 주었지만, 눈을 떠서 그것을 포착하려 했을 때는 사라져 버렸습니다. Lee는 그 환상을 다시 잡기 위해 며칠 동안 작업실에서 노력했습니다. 그의 평생에 걸친 Nucleus 시리즈 추구는 빠르게 현대화되는 세상이 그를 지나가는 모습을 보고, 눈을 감으며 그 뒤에 울려 퍼지는 시각적 기억에서 비롯되었습니다.
Lee Seung Jio - Nucleus 87-99, (1987). 캔버스에 유화. 157.48 x 78.74 인치
독특한 관점
Lee가 기차에서 겪은 경험은 준비된 마음에 행운이 따른 예일 수 있습니다. 시기와 여러 조건들이 결합하여 하나의 이미지로, 그리고 그 이미지가 예술가의 마음속에서 형성된 일련의 이미지로 이어졌습니다. 그 예술가는 그 비전을 받아들이고 이해하며 논리적인 결말까지 추구할 준비가 되어 있었습니다. 그러나 그의 세대에서 가장 영향력 있는 예술가 중 한 명이 된 것은 그가 경력 내내 이 비전을 끈질기게 추구할 용기를 가졌기 때문입니다. 완전히 독특하고, 완전히 추상적이며, 전통적인 방법과 완전히 분리된 무언가를 추구하는 그의 끈기는 정치적인 행위였습니다. Lee와 다른 Origins 창립자들은 확립된 학문적이고 비평적인 체제를 무시하며 예술적 자유를 주장했습니다. 그로 인해 그들은 단색화 예술가들과 1970년대 한국 개념미술가들에게 영감을 주었으며, 오늘날 매우 다양하고 독특한 한국 현대미술 분야의 토대를 마련했습니다.
그러나 Lee의 작품 전체를 고려할 때, 그의 작품 세계는 한국 미술과 문화사에서 가장 본질적인 것으로 여겨지는 것과 여러 면에서 실제로 연관되어 있다는 점이 주목할 만합니다. 그의 Nucleus 그림에서 보여지는 단순함과 절제는 조선 시대 국가 종교였던 성리학의 순수함과 검소함을 떠올리게 하며; 그가 상상한 이상을 찾기 위해 시각적 주제를 반복적으로 변주하는 것은 열반을 찾는 불교 영혼의 윤회와 닮았습니다; 의미를 전달하는 이성적인 형태의 수용은 8,000년 된 신석기 시대 토기로 알려진 가장 오래된 한국 미술품의 실용성과 단순함을 반영합니다. 개인적이면서도 가장 오래되고 집단적인 한국 전통과 부인할 수 없이 연결된 현대적이고 차갑고 객관적인 추상적 입장을 창조함으로써, Lee는 한국 모더니즘이 단지 “새롭게 만들기”를 추구하는 것뿐만 아니라 “나답게 만들기”의 권리를 주장하는 것임을 정의했습니다.
Lee Seung Jio: Advancing Columns 은 2020년 10월까지 서울 국립현대미술관에서 전시됩니다.
대표 이미지: 국립현대미술관 과천관(MMCA)에서 열린 Lee Seung Jio: Advancing Columns 설치 전경
모든 이미지는 설명 목적으로만 사용됨
필립 Barcio 제공
