고트프리트 호네거를 기억하며

바우하우스 이전에 구성주의라는 예술 철학 운동이 있었습니다. 이 운동은 예술이 어떤 실용적인 사회적 목적을 가져야 하거나 적어도 그 목적에 기여해야 한다고 주장했습니다. 20세기 초 구성주의 사상은 한 세대의 시각적 사상가들에게 큰 영향을 미쳤습니다. 건축, 그래픽 디자인, 영화, 조각, 회화 및 거의 모든 시각 예술 표현 형태에서 거대한 경향들이 구성주의 신념에 영감을 받았습니다. 이번 주에는 구성주의 관점에서 나온 주요 인물 중 한 명인 스위스 예술가 고트프리트 호네거를 기리며 작별 인사를 전합니다. 호네거는 2016년 1월 17일 스위스 취리히에서 98세의 나이로 세상을 떠났습니다.

"나는 공간, 그림자, 그리고 빛에 관심이 있다." - 고트프리트 호네거, 2012

고트프리트 호네거

호네거는 많은 이들이 평범하다고 부를 만한 예술 경력을 갖지 않았습니다. 그의 어머니는 목동이었습니다. 어린 시절 그는 자연의 감각적인 환경에 완전히 둘러싸여 있었습니다. 그는 그래픽 디자이너로 전문 교육을 시작했고, 경력 초반에는 여러 기업을 위해 디자인 작업을 했습니다. 40대 초반이 되어서야 전업 예술가의 길로 전향했습니다.

호네거의 초기 작품들은 대담하고 기하학적인 단색화였습니다. 많은 호네거 팬들은 그가 기하학적 추상의 극적인 탐구로 가장 잘 알려져 있습니다. 그의 생애 60년 동안 작품 세계는 회화, 조각, 그리고 벽에 걸 수 있는 조립 작품인 타블로-릴리프(Tableaux-reliefs)로 확장되었습니다. 호네거는 형태, 선, 곡선, 색채, 그리고 입체 공간의 상호작용에 대한 우리의 시각적 이해를 넓히는 대상과 이미지를 창조했습니다.

고트프리트 호네거 - 타블로-릴리프 Z 1638, 1637, 1636, 2013. 2015년 9월 퐁피두 센터 전시. 사진 제공: IdeelArt

구체적 구성주의

독일 카이저슈툴에 있는 메스머 재단을 방문하면 최근에 구입되어 그 박물관 조각 정원에 설치된 호네거의 흑화강암 조각품 모노폼 13을 볼 수 있습니다. 이 작품이 증명하듯, 호네거는 때때로 돌을 사용해 작업했습니다. 그러나 그가 구체적 구성주의 예술의 가장 중요한 대표자 중 한 명으로 여겨지는 이유는 돌 작업 때문이 아닙니다. 사실, 구체적 구성주의라는 용어는 재료로서의 콘크리트와는 전혀 관련이 없습니다.

네덜란드 예술가 테오 반 두스부르크는 네덜란드 기하학적 추상 미술 운동인 데 스틸의 창시자로, 1930년에 '구체 미술'이라는 용어를 만들었습니다. 이 용어는 선, 색, 평면의 궁극적인 실재성을 의미했습니다. 호네거가 선명한 흰색의 선과 평면 구조에 대조적으로 색을 극적으로 사용한 것은 그의 시각적 표현에서 가장 즉각적으로 알아볼 수 있는 특징 중 하나입니다. 그의 부조 회화, 즉 타블로-릴리프는 정교하게 잘라낸 입체 기하학적 표면을 보여주어 작품 뒤의 배경과 작품 자체가 대화를 나누는 듯한 효과를 냅니다.

고트프리트 호네거 - 타블로-릴리프 C 1227, 2001. 2015년 9월 퐁피두 센터 전시. 사진 제공: IdeelArt

접기

말년에는 호네거가 유연한 금속을 사용해 복잡한 조각품인 플리아주(Pliages)를 만들기 시작했습니다. 프랑스어 'pliage'의 대략적인 번역은 '접기'입니다. 호네거의 플리아주는 교차하는 평면과 곡선 표면으로 이루어진 금속 조각으로, 실제로 접힌 듯한 모습을 띠고 있습니다. 기하학적이면서도 유기적인 느낌을 주어 관람자가 작품의 안팎 표면을 모두 탐험하도록 초대합니다.

IdeelArt는 작년 파리 퐁피두 센터에서 호네거의 플리아주 여러 점을 직접 볼 수 있는 기쁨을 누렸습니다. 퐁피두 센터는 2015년 6월부터 9월까지 호네거 작품 전시회를 열었으며, 작가의 작품 50여 점을 선보였습니다. 전시에는 호네거의 상징적인 타블로-릴리프, 초기 단색화 몇 점, 그리고 후기 플리아주 작품들이 포함되었습니다.

고트프리트 호네거 - 타블로-릴리프 P760/1, P760/2, 1976. 2015년 9월 퐁피두 센터 전시. 사진 제공: IdeelArt

구체 미술을 위한 공간

현대 추상 미술에 대한 풍부하고 영향력 있는 기여 외에도, 고트프리트 호네거는 구체 미술의 중요한 작품들을 직접 만날 수 있는 특별한 공간을 만드는 데 큰 공을 세웠습니다. 프랑스 남부 무앙-사르투의 한적한 숲속 성터 부지에 위치한 에스파스 드 라르 콩크레(Espace de L'art Concret)라는 박물관은 프랑스의 국보 중 하나로 불리는 고트프리트 호네거와 그의 동료 수집가 시빌 알버스의 개인 미술품을 영구히 소장하고 있습니다.

최근 에스파스 드 라르 콩크레를 방문했을 때, 우리는 추상, 최소주의, 개념미술, 전위 예술 분야에서 가장 중요한 목소리들의 작품을 포함한 특별한 소장품을 감상했습니다. 박물관에는 요제프 알버스, 마르셀 칸, 막스 빌, 카미유 그레저의 작품이 전시되어 있습니다. 최소주의 거장 도널드 저드와 리처드 세라의 작품, 그리고 댄 플래빈, 리처드 롱, 헬무트 페더레의 작품도 볼 수 있습니다. 이 아름다운 공간과 독특하게 중요한 현대 추상 미술 소장품은 고트프리트 호네거의 공헌을 기리는 영원한 기념비입니다. 그는 중요한 예술가이자 사상가로서 많은 이들에게 그리울 것입니다.

대표 이미지: 고트프리트 호네거 - 2015년 9월 퐁피두 센터 전시. 사진 제공: IdeelArt