큐비스트 콜라주의 추상화

파블로 피카소와 조르주 브라크는 콜라주와 파피에 콜레 (붙인 종이) 기법을 그들의 입체파 구성에 도입함으로써 추상 미술의 흐름을 영구적으로 변화시켰습니다. 그들의 입체파 콜라주 작품 중 일부는 실제 주제의 조각들을 포함하여 하이퍼리얼리즘의 감각을 전달하기 위해 의도되었습니다. 다른 작품들은 신문 클리핑이나 쓰레기와 같은 관련 없는 잔해의 포함으로 본질적으로 추상화되었습니다. 장난스럽고 실험적이며 이른바 고급 미술의 진지함에 도전하는 입체파 콜라주는 모든 종류의 현대 예술가들에게 영감을 주었습니다. 그것은 회화의 정의를 확장하고, 표면과 차원성에 대한 기존 개념에 의문을 제기하며, 초현실주의, 다다이즘, 심지어 팝 아트에 영감을 준 유산을 창조했습니다.

입체파 콜라주의 이유와 방법

피카소의 의자 엮기와 정물은 1912년에 제작되었으며, 현대 미술의 첫 번째 콜라주로 여겨집니다. 이 작품은 카페 장면을 묘사하고 있습니다. 그려진 요소 외에도, 실제로 엮인 의자 가죽의 일부가 작품 표면에 붙어 있습니다. 입체파 화가들은 인간의 마음이 인식하는 방식, 즉 여러 관점과 시간의 흐름을 통해 현실을 표현하려고 했습니다. 피카소는 그림의 표면에 비그림, 실제 세계의 재료를 도입함으로써 전혀 새로운 차원의 사실성을 이 방정식에 도입했습니다.

파블로 피카소- 의자 엮기와 함께한 정물, 1912. 캔버스에 로프 가장자리의 유화. 29 × 37 cm. 국가 박물관 연합 / 아트 리소스, NY 사진: R.G. 오헤다 / 피카소, 파블로 (1881-1973) © ARS, NY 

조르주 브라크는 피카소의 가까운 동료로, 비슷한 효과를 달성하는 또 다른 기법을 빠르게 따랐습니다. 그의 그림 과일 접시와 유리에서 그는 파피에 콜레 또는 붙인 종이를 도입하여, 작품에 벽지 조각을 붙였습니다.

조르주 브라크-과일 접시와 유리, 1912. 목탄과 잘라 붙인 인쇄된 벽지에 고화로 흰색 종이에; 이후 종이판에 장착됨. 24 3/4 × 18 인치. (62.9 × 45.7 cm). 레너드 A. 로더 입체파 컬렉션, 레너드 A. 로더 기증, 2016. © 아티스트 권리 협회 (ARS), 뉴욕

입체파 콜라주가 추상으로 간다

이 새로운 기법들은 피카소와 브라크의 작업에 깊고 즉각적인 영향을 미쳤습니다. 그들은 이전에 입체파의 개념적 사실주의 측면에 집중했지만, 이제는 물질성과 콜라주가 여러 의미의 층을 제안할 수 있는 능력에 더 관심을 가지게 되었습니다. 그들의 콜라주는 더 추상적이 되었고, 한 가지 수준에서 쉽게 해석될 수 있는 주제에 대한 관심이 줄어들었습니다.

쿠르트 슈비터스 - Mz 601, 1923. 종이와 페인트로 만든 판지. 15 x 17 인치. © 2017 아티스트 권리 협회 (ARS), 뉴욕 / VG Bild-Kunst, 본

입체파 콜라주의 유산

유럽 전역의 추상 예술가들은 즉시 콜라주와 파피에 콜레에 매료되었습니다. 이러한 기법들이 의미를 흐리고 문화적 참조에 도전할 수 있는 능력은 영감을 주었습니다. 독일 화가 쿠르트 슈비터스는 그의 추상 부조리 작품에서 이 기법들을 사용했습니다. 한나 회흐는 그녀의 활동가 다다이스트 포토몽타주에서 이 기법들을 사용했습니다. 이 기법들은 페인팅을 통해 콜라주의 외관을 모방한 화가들, 예를 들어 페르낭 레제와 같은 화가들이 새로운 개념적 문제를 제기하는 "콜라주 미학"에까지 영감을 주었습니다.

그러나 입체파 콜라주가 추상 미술에 준 가장 큰 선물은 기술, 물질성 또는 차원성이 아니었다. 그것은 해석의 유연성이었다. 이전에는 모든 예술 작품이 예술가와 관객 간의 대화의 한쪽 면으로 볼 수 있었다. 콜라주와 파피에 콜레는 그 대화를 콜라주된 재료를 만든 사람을 포함하도록 확장했다. 추상적인 콜라주 작품은 형태, 선, 색상의 언어만을 다루는 것이 아니다. 그것은 또한 콜라주된 요소들의 출처, 그들의 잠재적 의미, 그들의 잠재적 방해 요소 및 그들의 잠재적 진실에 관한 것이다: 모든 추상 미술 작품에 우아하고 잠재적으로 심오한 추가 요소들.

특집 이미지: 페르낭 레제르- 라 빌(La Ville), 1919. 유화. © 아티스트 권리 협회(ARS), 뉴욕 / ADAGP, 파리
모든 이미지는 설명을 위한 용도로만 사용됩니다.
필립 Barcio