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게시글: 큐비스트 콜라주의 추상화

The Abstraction of Cubist Collage - Ideelart

큐비스트 콜라주의 추상화

파블로 피카소와 조르주 브라크는 콜라주와 파피에 콜레(붙인 종이) 기법을 입체파 작품에 도입하면서 추상 미술의 흐름을 영원히 바꾸어 놓았습니다. 그들의 입체파 콜라주 작품 중 일부는 실제 대상의 조각들을 포함하여 초현실적인 느낌을 전달하려 했습니다. 다른 작품들은 신문 조각이나 쓰레기 같은 관련 없는 잡동사니를 포함하여 본질적으로 추상화되었습니다. 장난스럽고 실험적이며 이른바 고급 예술의 진지함에 도전하는 입체파 콜라주는 모든 종류의 현대 미술가들에게 영감을 주었습니다. 그것은 회화의 정의를 확장하고, 표면과 차원성에 대한 기존 개념에 의문을 제기했으며, 초현실주의, 다다이즘, 심지어 팝 아트에까지 영향을 미친 유산을 만들었습니다.

입체파 콜라주의 이유와 방법

피카소의 1912년 작품 의자 등받이와 정물은 현대 미술 최초의 콜라주로 여겨집니다. 이 작품은 카페 장면을 묘사합니다. 그림 요소 외에도 실제 등나무 의자 등받이 일부가 작품 표면에 붙어 있습니다. 입체파 화가들은 인간의 마음이 여러 시점과 시간의 흐름을 통해 현실을 인식하는 방식을 표현하려 했습니다. 그림 표면에 그림이 아닌 실제 세계의 재료를 도입함으로써 피카소는 완전히 새로운 수준의 사실성을 제시했습니다.

화가 파블로 피카소 의자 등받이와 정물 그림

파블로 피카소- 의자 등받이와 정물, 1912년. 캔버스 위에 밧줄로 가장자리를 감싼 기름천에 유화. 29 × 37 cm. Réunion des Musées Nationaux / Art Resource, NY 사진: R.G. 오헤다 / 피카소, 파블로 (1881-1973) © ARS, NY 

조르주 브라크는 피카소의 가까운 동료로서 비슷한 효과를 내는 또 다른 기법을 빠르게 선보였습니다. 그의 작품 과일 접시와 유리잔에서는 파피에 콜레, 즉 붙인 종이 기법을 도입하여 벽지 조각을 작품에 붙였습니다.

조르주 브라크 작품 과일 접시와 유리잔 콜라주

조르주 브라크-과일 접시와 유리잔, 1912년. 목탄과 오려 붙인 인쇄 벽지, 구아슈를 흰색 닥종이에 사용; 이후 종이판에 부착. 24 3/4 × 18 인치 (62.9 × 45.7 cm). 레너드 A. 로더 입체파 컬렉션, 레너드 A. 로더 기증, 2016. © 아티스트 권리 협회 (ARS), 뉴욕

입체파 콜라주의 추상화

이 새로운 기법들은 피카소와 브라크의 작품에 깊고 즉각적인 영향을 미쳤습니다. 이전에는 입체파의 개념적 사실주의 측면에 집중했으나, 이제는 물질성과 콜라주가 여러 의미 층을 암시하는 능력에 더 관심을 가지게 되었습니다. 그들의 콜라주는 점점 더 추상적이 되었고 한 가지 수준에서 쉽게 해석할 수 있는 주제에 덜 집착하게 되었습니다.

입체파 화가 쿠르트 슈비터스 판지 위에 페인트와 종이 콜라주

쿠르트 슈비터스 - Mz 601, 1923년. 판지 위에 페인트와 종이. 15 x 17 인치. © 2017 아티스트 권리 협회 (ARS), 뉴욕 / VG 빌트-쿤스트, 본

입체파 콜라주의 유산

유럽 전역의 추상 미술가들은 즉시 콜라주와 파피에 콜레에 매료되었습니다. 이 기법들이 의미를 흐리게 하고 문화적 참조에 도전하는 능력은 큰 영감이 되었습니다. 독일 화가 쿠르트 슈비터스는 이를 추상적 부조리 작품에 사용했고, 한나 회흐는 활동가적인 다다이즘 사진 몽타주에 활용했습니다. 이 기법들은 페르낭 레제 같은 화가들이 콜라주의 외관을 모방하되 그림으로 표현하는 ‘콜라주 미학’이라는 완전히 새로운 개념적 문제를 제기하는 데까지 영향을 미쳤습니다.

그러나 입체파 콜라주가 추상 미술에 준 가장 큰 선물은 기법이나 물질성, 차원성 그 자체가 아니었습니다. 그것은 해석의 유연성이었습니다. 이전에는 어떤 예술 작품도 예술가와 관람자 사이의 대화의 절반으로 볼 수 있었습니다. 콜라주와 파피에 콜레는 그 대화에 콜라주 재료를 만든 사람까지 포함하도록 확장했습니다. 추상 콜라주 작품은 형태, 선, 색채의 언어뿐 아니라 콜라주 요소들의 출처, 잠재적 의미, 잠재적 산만함, 잠재적 진실에 관한 것이기도 합니다. 이는 어떤 추상 미술 작품에도 우아하고 깊이 있는 추가 요소가 됩니다.

대표 이미지: 페르낭 레제- 라 빌 (도시), 1919년. 캔버스에 유화. © 아티스트 권리 협회 (ARS), 뉴욕 / ADAGP, 파리
모든 이미지는 설명을 위한 용도로만 사용됨
필립 Barcio 제공

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