추상 미술의 한 주 – 제작 중 발견들
예술가는 사물을 발견하고 사물을 만듭니다. 그들이 발견한 사물로 무엇을 만드는지는 그들의 몫입니다. 우리가 그들이 만든 사물 안에서 무엇을 발견하는지는 우리의 몫입니다. 피카소가 처음으로 의자의 그림을 회화에 콜라주하고 뒤샹이 그의 첫 번째 레디메이드를 상상한 이래로, 예술가, 관람자, 그리고 발견된 사물 사이의 관계는 계속 진화해 왔습니다. 어떤 이들은 예술은 발견되는 것이 아니라 만들어져야 한다고 믿습니다. 다른 이들은 발견된 사물에 흥분하며, 그 안에 내재된 이야기와 놀라운 형식적 특성에서 영감을 찾습니다. 발견된 예술이라는 주제는 우리에게 공예, 의도, 과정, 장르에 관한 많은 흥미로운 대화를 불러일으켰습니다. 그러나 그 대화들 속에서 우리는 다른 판단과 상관없이 발견된 것과 만들어진 것 모두에 쉽게 공감할 수 있다는 것을 배웠습니다; 아마도 우리 자신이 그 둘의 혼합이기 때문일 것입니다. 발견된 것과 만들어진 예술품을 기념하며, 여기 발견과 제작 사이의 의미를 탐구하는 예술가들이 참여한 다섯 개의 현재 추상 미술 전시회를 소개합니다.
로만 온닥: 예술의 근원은 민중의 삶에 있다, 사우스 런던 갤러리, 런던
2017년 1월 6일까지 전시
이 전시는 나무의 백 년 생애를 문자 그대로 해부하며 문화와 역사의 추상적 해석 가능성을 탐구합니다. 로만 온닥은 쓰러진 나무를 백 개의 조각으로 자르고, 각 조각에 나무의 한 해를 나타내는 나이테 하나를 잉크로 찍고, 그 해에 일어난 역사적 사건의 이미지를 찍었습니다. 전시 기간 동안 매 백 일마다 한 조각씩 벽에 걸어 시간을 표시합니다. 이 전시의 다른 발견된 것과 만들어진 사물들과 함께, 이 나무는 관람자에게 자연, 문화, 역사, 예술에 대한 우리가 물려받은 생각들의 가치와 의미를 생각하게 합니다.
토니 페허: 내가 기대한 대로 되지 않았다, 시케마 젠킨스 & 컴퍼니, 뉴욕
2016년 12월 23일까지 전시
토니 페허는 올해 초 뉴욕에서 세상을 떠났습니다. 이 전시는 그의 마지막 작품 일부를 공개하며, 발견된 조개껍데기를 포함한 단색화 작품들을 중심으로 합니다. 페허는 일상에서 버려진 물건들로 만든 조각 작품으로 찬사를 받았습니다. 그의 작품은 지적이거나 철학적인 의미를 넘어서는 개인적인 애착을 발견된 사물에 드러냅니다.
토니 페허 - 내가 기대한 대로 되지 않았다 (세룰리안 블루), 2010-16, 사진 제공 시케마 젠킨스 & 컴퍼니
리 모튼: 바람 속의 무언가, 알렉산더 앤 보닌, 뉴욕
12월 22일까지 전시
포스트 미니멀리스트 예술가 리 모튼의 이 전시 작품들은 오싹할 정도로 순수한 느낌을 지닙니다. 마치 꿈의 삼차원 일기에서 발견된 기이한 물건처럼 읽힙니다. 그 의미는 명확하지 않지만, 특정한 과거의 무게를 짊어지고 있습니다. 모튼은 발견된 것과 만들어진 것을 혼합해 작업했지만, 이 작품들에서는 어느 것이 어느 것인지 구분하는 것이 불가능하며, 어쩌면 중요하지도 않습니다.
리 모튼 - 바람 속의 무언가, 알렉산더 앤 보닌, 뉴욕, 2016, 사진 제공 알렉산더 앤 보닌, 뉴욕
시니크 스미스: 검은 백조, 브랜드 뉴 갤러리, 밀라노
2017년 1월 14일까지 전시
시니크 스미스의 이 다면적인 신작 전시는 에너지, 움직임, 변형의 힘을 전달합니다. 고치 같은 천 조각들이 천장에서 매달려 희망으로 부풀어 있습니다. 천을 콜라주한 회화들은 표면에서 튀어나와 눈길을 깊은 평면 속으로 끌어당깁니다. 스미스는 작품에 사용한 발견된 재료에 생명을 불어넣어, 마치 그것들이 바로 이런 용도로 만들어진 것처럼 느껴지게 합니다.
시니크 스미스 - 검은 백조, 브랜드 뉴 갤러리, 밀라노, 2016, 사진 제공 브랜드 뉴 갤러리
데이비드 오스트로스키, 미하일 피르겔리스: 아무 일도 일어나지 않았다, 슈루스 매거스, 로스앤젤레스
2016년 12월 23일까지 전시
이 전시는 데이비드 오스트로스키의 회화와 미하일 피르겔리스의 발견된 예술을 나란히 보여줍니다. 피르겔리스가 제시하는 사물들은 모두 폐기물 처리장에 있던 발견된 비행기 부품에서 시작되었습니다. 그는 그것들을 최소한으로 변형하여 추상적 사물로 무심하게 배열하며, 어떠한 논평이나 판단도 하지 않습니다. 오스트로스키의 미니멀한 작품들과 함께 이 전시는 예술가가 미적 현상을 일으키기 위해 최소한으로 해야 하는 일이 무엇인지에 대한 질문을 다룹니다.
데이비드 오스트로스키, 미하일 피르겔리스 - 아무 일도 일어나지 않았다, 2016, 슈루스 매거스, 로스앤젤레스, 사진 제공 슈루스 매거스
대표 이미지: 로만 온닥 - 설치 전경, 작가 저작권, 쿠리만주토, 에스더 쉬퍼, gb 에이전시, 마틴 잔다, 사진 앤디 키트
필립 Barcio 작성
