K1 2011
Schilderen
Year: 2011
Edition: Unique
Technique: Lacquer on MDF
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Dit werk is een van de 12 vergelijkbare wandobjecten die bestaan uit gekleurde gelakte MDF.
De vorm en kleur van het object zijn uniek.
De vorm van het object is een vrije fysieke modificatie van de lijnkruissecties van Göttin's installatieve werken genaamd Network, een onregelmatige rasterstructuur die in verschillende richtingen over een muur loopt.
Daniel Göttin is een Zwitserse kunstenaar wiens werk is verdeeld tussen locatie-specifieke projecten en gekleurde of geschilderde objecten voor muren. Hij woont en werkt in Bazel.
Onderwijs / Residenties
Aanvankelijk werkte Daniel Göttin als technisch tekenaar voor een ingenieursbedrijf, later ging hij naar de School voor Beeldende Kunst in Bazel, waar hij in 1990 afstudeerde.
Hij heeft kunstenaarsresidenties gehad bij de Fremantle Art Foundation (nu Artsource), Australië in 1990, Donald Judd's Chinati Foundation in Marfa, Texas in 1993, de Shed im Eisenwerk, Zwitserland in 1994, het:artist:network in New York in 2005, en Youkobo Art Space in Tokio in 2007 en 2013/2014.
Techniek
Göttin werkt met gangbare industriële materialen zoals verf, tape, hout, metaal, polystyreen, plastic en tapijt. Het concept voor een installatie hangt af van de locatie en de omstandigheden. Voor zijn objecten en schilderijen gebruikt hij vergelijkbare materialen, waarbij hij de subjectieve aard van perceptie onderzoekt en speels reageert op de kenmerken van architectonische ruimtes. Zijn werken van aluminium en geschilderd MDF richten de aandacht op de ruimte binnen het object, waarbij het samenspel van licht en schaduw wordt benadrukt, en zo een nieuwe kwaliteit van perceptie tussen concrete en abstracte realiteit creëert.
inspiratie
Zijn artistieke achtergrond heeft voornamelijk betrekking op Minimal Art, Concrete Art en Conceptual Art. Naast deze tendensen integreert hij ook aspecten van Dada/Merz, Constructivisme en Arte Povera. Al meer dan 25 jaar richt Göttin zich op het creëren van tijdelijke en permanente site-specifieke installaties, openbare kunst, objecten, schilderijen, tekeningen, collages en afdrukken.
Relevante citaten
"Het werk van Daniel bezit helderheid en doordachtheid. Maar deze helderheid is niet het resultaat van een vaste of repetitieve positie of strategie. In plaats daarvan is zijn kunst iteratief, reagerend op veranderende omstandigheden en omgevingen. Verschillende aspecten van zijn werk, zowel de wandstukken als de objecten die voor de wand zijn gemaakt, zijn met elkaar verbonden en reflecteren op elkaar. Er is een geheelheid in wat Daniel een entiteit noemt—zijn oeuvre." (Chris Ashley, Minus Space)
Opmerkelijke Onderscheidingen
Daniel Göttin heeft subsidies ontvangen van de Stad Bazel, Zwitserland.
Tentoonstellingen
Göttin heeft sinds 1990 meer dan 60 solo-exposities en projecten georganiseerd in musea, galerieën en openbare collecties in Europa, Japan, Australië, Mexico en de Verenigde Staten.
Samen met zijn partner Gerda Maise richtte hij in 1998 de kunstruimte Hebel_121 op in Bazel, die een platform biedt voor installatieve tentoonstellingen. Hebel_121 blijft innovatieve kunst tonen.
Wenger, Zürich, Zwitserland
Conny Dietzschold, Sydney, Australië
Gen, Tokio, Japan
Minus Space, Brooklyn, NY
Foto's credit (van boven)
-Daniel Göttin
- Stefan Altenburger Fotografie Zürich
-Serge Hasenböhler
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Minimal, Hard Edged, Geometric, Flat, Concrete)
Opties kiezen
