Wegweiser
Projecten
Year: 2020
Edition: Unique
Technique: Industrial acrylic paint on concrete
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Wegweiser" (Wegwijzer) is een monumentale, locatiegebonden muurschildering op wand en plafond, gemaakt door de Zwitserse kunstenaar Daniel Göttin. In opdracht van de IBA Basel 2020 (Internationale Bouwwerktentoonstelling) binnen het programma "Active Stations" (Aktive Bahnhöfe), bevindt het project zich in een drukbezochte voetgangerstunnel bij het stadhuis, naast het hoofdstation in Lörrach, Duitsland. De interventie had als doel een voorheen donkere, utilitaire doorgang radicaal te transformeren tot een levendig, georganiseerd stedelijk herkenningspunt dat de veiligheid en oriëntatie van reizigers verbetert.
Artistieke Visie & Techniek
Getrouw aan de naam gebruikt het project de taal van Concrete Kunst als een functioneel navigatiemiddel. De installatie is verdeeld in vijf afzonderlijke secties, waarbij een primaire kleurenpalet van signaalkleur geel, karmijnrood en ultramarijnblauw wordt gebruikt om te contrasteren met het ruwe beton en zandsteen van de architectuur.
De gele driehoekige vormen in de eerste secties creëren een dynamisch perspectief dat de voetganger de tunnel in trekt. In de centrale delen markeren rode vlakken belangrijke hoekpunten, terwijl de trappensecties gebruikmaken van gedurfde blauwe driehoeken om verticale beweging te ondersteunen. De plafondmuur is voorzien van ritmische strepen die de lengte van de tunnel breken en de ruimte organiseren tot een samenhangende, begaanbare compositie. Door deze geometrische "wegwijzers" toe te passen, transformeert Göttin de architectuur tot een meeslepende, driedimensionale schildering.
Context & Betekenis
Als onderdeel van de stedelijke ontwikkelingsstrategie van IBA Basel onderzoekt Wegweiser het potentieel van vervoersknooppunten om hoogwaardige openbare ruimtes te worden in plaats van louter "non-places". Göttin toont op meesterlijke wijze aan hoe constructieve kunst een psychologische functie kan vervullen: het verminderen van het gevoel van beklemming in ondergrondse passages en dit vervangen door helderheid en visuele betrokkenheid. Het is een uitstekend voorbeeld van hoe minimalistische, niet-figuratieve kunst stedelijke infrastructuur kan humaniseren en een gevoel van veiligheid kan bevorderen door esthetische orde.
Belangrijke Technische Details
-
Omvang: Volledige interventie in de tunnel (5 secties), inclusief wanden, plafonds en trappen.
-
Medium: Locatiegebonden muurschildering op wand en plafond.
-
Materialen: Hoogwaardige industriële acrylverf op beton en pleisterwerk.
-
Locatie: Voetgangerstunnel, Stadhuis/Hoofdstation, Lörrach, Duitsland.
-
Programma: IBA Basel 2020 – "Active Stations."
Breng Kunst naar Uw Ruimte
Dit project illustreert het vermogen van onze kunstenaars om te werken op monumentale stedelijke schaal – van functionele navigatiesystemen tot meeslepende kleurbelevingen. IdeelArt nodigt u uit om een unieke, locatiegebonden installatie te laten maken die is afgestemd op het architectonische en emotionele karakter van uw project. Voor vragen over openbare muurschilderingen, vervoersinterventies of grootschalige abstracte werken kunt u contact opnemen met ons curatorteam.
Daniel Göttin is een Zwitserse kunstenaar wiens werk zich verdeelt tussen locatiegebonden projecten en gekleurde of beschilderde objecten voor aan de muur. Hij woont en werkt in Basel.
Opleiding / Residenties
Aanvankelijk werkte hij als technisch tekenaar bij een ingenieursbureau, later ging Daniel Göttin naar de School of Visual Art in Basel, waar hij in 1990 afstudeerde.
Hij heeft kunstenaarsresidenties gehad bij de Fremantle Art Foundation (nu Artsource), Australië in 1990, Donald Judd's Chinati Foundation in Marfa, Texas in 1993, de Shed im Eisenwerk, Zwitserland in 1994, het :artist:network in New York in 2005, en Youkobo Art Space in Tokio in 2007 en 2013/2014.
Techniek
Göttin werkt met gangbare industriële materialen zoals verf, tape, hout, metaal, polystyreen, plastic en tapijt. Het concept voor een installatie hangt af van de locatie en de omstandigheden. Voor zijn objecten en schilderijen gebruikt hij vergelijkbare materialen, waarbij hij de subjectieve aard van waarneming onderzoekt en speels reageert op de kenmerken van architectonische ruimtes. Zijn werken van aluminium en beschilderd MDF richten de aandacht op de ruimte binnen het object, waarbij het samenspel van licht en schaduw wordt benadrukt, waardoor een nieuwe waarnemingskwaliteit ontstaat tussen concrete en abstracte realiteit.
Inspiratie
Zijn artistieke achtergrond heeft vooral betrekking op Minimal Art, Concrete Art en Conceptuele Kunst. Naast deze stromingen verwerkt hij ook aspecten van Dada/Merz, Constructivisme en Arte Povera. Al meer dan 25 jaar richt Göttin zich op het creëren van tijdelijke en permanente locatiegebonden installaties, openbare kunst, objecten, schilderijen, tekeningen, collages en prenten.
Relevante Citaten
“Daniel’s kunst bezit helderheid en bedachtzaamheid. Maar deze helderheid is niet het resultaat van een vaste of repetitieve positie of strategie. In plaats daarvan is zijn kunst iteratief, reagerend op veranderende omstandigheden en omgevingen. Verschillende aspecten van zijn werk, zowel de muurstukken als de objecten gemaakt voor de muur, zijn met elkaar verbonden en reflecteren op elkaar. Er is een geheel in wat Daniel aanduidt als een entiteit—zijn oeuvre.” (Chris Ashley, Minus Space)
Opmerkelijke Onderscheidingen
Daniel Göttin heeft beurzen ontvangen van de stad Basel, Zwitserland.
Tentoonstellingen
Göttin heeft sinds 1990 meer dan 60 solotentoonstellingen en projecten georganiseerd in musea, galerieën en openbare collecties in Europa, Japan, Australië, Mexico en de Verenigde Staten.
Samen met zijn partner Gerda Maise richtte hij in 1998 de kunstruimte Hebel_121 op in Basel, die een platform biedt voor installatieve tentoonstellingen. Hebel_121 blijft innovatieve kunst tonen.
Wenger, Zürich, Zwitserland
Conny Dietzschold, Sydney, Australië
Gen, Tokio, Japan
Minus Space, Brooklyn, NY
Foto credits (van boven)
- Daniel Göttin
- Stefan Altenburger Photography Zürich
- Serge Hasenböhler
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Minimal, Performative, Concrete)
Opties kiezen