Sterling Ruby: Pionier TURBINE

Sterling Ruby wygląda jak typowy artysta z Los Angeles, amerykański surfer o holenderskim pochodzeniu z grunge'owym stylem w stylu Kurta Cobaina. To ten super fajny facet/artysta, którego kochasz nienawidzić i nienawidzisz, że go kochasz. To zabawne czasy, nie jesteśmy pewni, czy możemy kochać sztukę, która pochodzi z domniemanych przywilejów białych mężczyzn. Potem zdajesz sobie sprawę, że urodził się na bazie lotniczej Bitburg w Niemczech i dorastał na farmie w Pensylwanii, w kraju niemieckich osadników, gdzie nauczył się szycia quiltów i ceramiki z czerwonej gliny od Amiszów. To ukształtowało jego multidyscyplinarną praktykę w zakresie odzieży, rzeźby i ceramiki. Fundamentem geniuszu Ruby'ego jest amerykański hybrydowy chłopak z farmy zajmujący się rzemiosłem i dobrze wykształcony, przebiegły mieszkaniec LA. Ruby ukończył Pennsylvania College of Art and Design w Lancaster w 1996 roku. Otrzymał BFA w School of the Art Institute of Chicago w 2002 roku, a następnie MFA w ArtCenter College of Design w Pasadenie w Kalifornii w 2005 roku. Na myśl przychodzi Jackson Pollock. Pollock był odświeżającym rewolucjonistą, surową, burzliwą postacią urodzoną w Cody w Wyoming i wychowaną w Arizonie, Chico i Los Angeles w Kalifornii. Pollock zrewolucjonizował ruch Abstract Expressionist, wraz z jego rówieśnikami z AbEx, w tym jego żoną, Lee Krasner, umiejscawiając Nowy Jork i Amerykę jako konkurenta na globalnym rynku sztuki.

W 2022 roku TURBINES Ruby'ego to również odświeżająca zmiana w grze. Kto nie jest trochę zmęczony chodzeniem do galerii i na targi i oglądaniem tych samych ultra-nowoczesnych, nieskazitelnych obrazów figuratywnych z powierzchowną narracją? Ale to nie tylko ulga, którą czujesz, to fakt, że Ruby wydaje się na nowo wynajdywać abstrakcję. Najlepsze obrazy 2022 roku znajdują równowagę między kompozycją poznawczą a pozwoleniem na działanie podświadomości; kontrola w harmonii z odpuszczeniem. Dla Ruby'ego porządek tkwi w starannej konstrukcji z tektury jako pół-reliefowej warstwy. Chaos tkwi w masywnej, ekspresjonistycznej, intensywnie malowanej farbie i śladach jego własnej fizycznej obecności w dziele. Seria TURBINES jest deptana, widoczne są ręce i odciski stóp, a plamy farby są dozwolone jako część procesu. Wytarte kształty tektury przypominające formy transportu: samolot, autobus na drodze, łódź, nie są reprezentacyjne, jak wyjaśnia Ruby:

Chciałem, aby te obrazy były burzliwe, frenetyczne i konwulsyjne. Wciąż zadaję sobie pytanie, jak mogę stworzyć coś, co nieuchronnie odzwierciedla naładowany czas, w którym żyjemy, aby wywołać napięcie polityczne, nie będąc jednocześnie wyraźnie związanym z tą interpretacją? —Sterling Ruby

Podobnie jak Pollock, Ruby jest buntowniczy i kontroluje swoją tożsamość. Odważne posunięcia przynoszą efekty. Pollock odpowiedział na komentarz Hansa Hoffmana, "nie malujesz z natury", słowami "ja jestem naturą", jakby chciał powiedzieć, że praca reprezentuje mnie, nie zgadzam się na narzucone treści reprezentacyjne. Obrazy TURBINE są zarówno emocjonalną odpowiedzią, jak i krytyką współczesnych społecznych i politycznych faux pas. Ruby wymienił wpływ różnych dzieł, w tym obrazu Giacomo Balla "Czar przerwany" (1920) oraz "Prounenraum" (Pokój Proun) El Lissitzky'ego (1923). Ironią jest to, że futurystyczny optymizm Balla dotyczący innowacji i industrializacji jest sprzeczny z tekturowymi formami Ruby'ego, które SUGERUJĄ skutki modernizacji w kontekście kryzysu środowiskowego XXI wieku. Architektoniczny wpływ rosyjskich konstruktywistów jest widoczny w tekturowym materiale i liniowej naturze namalowanego tła.

Sterling Ruby - TURBINA. GABAPENTYNA., 2022 Akryl, olej i tektura na płótnie, 126 x 96 cali. © Sterling Ruby. Ekspozycja na wystawie STERLING RUBY. TURBINY. w Gagosian, West 21st Street, Nowy Jork. Zdjęcie autorstwa Amanda Wall.

TURBINES jako wystawa jest dominującą obecnością w w przeciwnym razie wielkodusznej i sterylnej przestrzeni. Natychmiast czujesz potężny cios podstawowych i drugorzędnych kolorów, ale czasami tło ma cichy odcień różu lub neutralnej bieli. Wewnętrzne dziecko, pudełko kredek, paleta wydaje się naiwna, jak wspomnienia z dzieciństwa o samochodzikach i ciężarówkach. Chłopięce zabawki były kiedyś przesłaniem, że samochody, ciężarówki, samoloty i pistolety były fajne, nawet męskie lub definiujące cisgender. Teraz wydaje się, że odpowiednie jest, aby chłopcy wrócili do zabawy w statki kosmiczne z Gwiezdnych Wojen, ponieważ może to być sposób, w jaki uciekamy przed własną autodestrukcją. Przynajmniej w ostatnich filmach i serialach Netflixa, to była powszechna prognoza naszego przetrwania. Przekonująca sztuka często jest w synchronizacji z obsesjami popkultury. Andy Warhol rozpalił ten ogień od lat 60. do 80. Ruby zaprzecza dosłownemu politycznemu programowi, ale im dłużej patrzysz na TURBINES, tym bardziej chcesz połączyć wszystkie malowane kropki i plamy. Jest wymijający i odmawia odpowiedzi na pytania, jak Warhol. To przychodzi z zasłużeniem prawa do bycia niejasnym.

Sterling Ruby - TURBINA. IRYDESCENCJA, 2022 Akryl, olej i tektura na płótnie, 126 x 96 cali. © Sterling Ruby. Wystawione na wystawie STERLING RUBY. TURBINY w Gagosian, West 21st Street, Nowy Jork. Zdjęcie autorstwa Amanda Wall

Starając się nie wymuszać odczytu, obrazy TURBINE są dynamiczne i dominujące. Doświadczenie to małżeństwo między emocjonalną reakcją a skłaniającą do refleksji kontemplacją. Przy pierwszym spojrzeniu czujesz się naładowany dramatyczną skalą, ekscytującymi jasnymi kolorami, ekspresyjnymi rozpryskami farby i chwilami, w których po prostu pozwalasz, by się działo. Następnie badając tekturowe konstrukcje, dostrzegasz ich metodyczność, intencjonalność. Ruby udaje się połączyć ekspresję z wyrachowaniem, co stanowi nieustanny, złożony proces napięcia i przeciągania dla artystów. TURBINE. GABAPENTIN jest zarówno spokojny, jak i frenetyczny. Ciekawie, tytuł sugeruje stan medykamentowego ulgi od bólu. Turbina dostarcza źródło energii, które zapewnia natura, dlatego sprzeczności Ruby są psychologicznie zagadkowe i intrygujące, ale dokładnie odzwierciedlają nasze społeczeństwo postępu zestawione z polityczną regresją.

TURBINA. UŚCISK RĘKI Z BOMBAMI brzmi jak humorystyczna krytyka geriatrycznych światowych liderów z mocą do wystrzelenia rakiet nuklearnych, ale to zbyt specyficzne. Niech sztuka będzie lustrem społeczeństwa. Ruby reflektuje nad swoim postrzeganiem tego, co oznacza bycie artystą, dorastając w niekulturowym środowisku w programie "Za kulisami" w ICA Boston z Sterlingiem Rubym. Wyjaśnia, że był świadomy, iż bycie artystą wiązało się z poczuciem wolności, buntu i autonomii, co przyciągało jego maniakalną osobowość. To, co artysta ujawnia o sobie, jest kluczowe dla zrozumienia dzieła. W tej wrażliwości leży prawdziwa biografia.

Obraz wyróżniony: Sterling Ruby - TURBINA. UŚCISK RĘKI Z BOMBAMI (PRAWA)., 2022 Akryl, olej i tektura na płótnie, 96 X 126 cali. © Sterling Ruby. Wystawione na wystawie STERLING RUBY. TURBINY. w Gagosian, West 21st Street, Nowy Jork. Zdjęcie autorstwa Amanda Wall.
Tekst: Amanda Wall