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Artigo: Abstração na Frieze 2015: Um Ano Stella

Abstraction at Frieze 2015:A Stella Year - Ideelart

Abstração na Frieze 2015: Um Ano Stella

De 14 a 17 de outubro, o Regent’s Park, em Londres, sediou a 13ª edição da feira internacional de arte contemporânea, Frieze London. A Frieze Masters, feira de arte que oferece uma perspectiva contemporânea sobre a arte histórica – agora em sua 4ª edição – aconteceu paralelamente ao evento principal, exibindo obras anteriores ao ano 2000.

Abstração na Frieze 2015

Segundo os organizadores, o número de visitantes impressiona a cada ano e houve muitos resultados positivos tanto para compradores particulares quanto para instituições. Algumas tendências puderam ser identificadas: as obras de Damien Hirst foram populares, o que não surpreende, dado o lançamento de seu museu autofinanciado em Londres. Talvez menos previsivelmente, artistas abstratas também tiveram sucesso com os compradores, com várias vendas impressionantes nesse campo. Reunimos alguns dos destaques:

Talvez as vendas mais significativas no campo da arte abstrata tenham sido cortesia da galeria Victoria Miro, de Londres. A galeria vendeu cinco obras do artista nascido em Madri, Secundino Hernández, nas primeiras horas da prévia. As cinco pinturas abstratas de grande formato foram vendidas por valores entre £25.000 e £75.000, segundo o artnet News, e foram adquiridas por diversos museus e fundações, contrariando algumas sugestões anteriores de que o apelo de Hernández era limitado a colecionadores particulares. O artista, nascido em 1975, foi recentemente tema de uma exposição individual no Museu Yuz, em Xangai. As obras de Hernández são marcadas por seu senso de ação, e o artista é fortemente influenciado pelos mestres antigos espanhóis e por seu próprio conhecimento impressionante da história da arte. Nas palavras da galeria Victoria Miro, “suas pinturas combinam habilmente representação e abstração, desenho linear e coloração, minimalismo e gestualidade”.

Houve grande sucesso na Timothy Taylor Gallery, que vendeu todas as obras de Eddie Martinez, continuando a tendência do esgotamento da mostra do mesmo artista no ano anterior. As obras em papel de Martinez foram vendidas por cerca de $2.500 e as pinturas por $75.000. O artista baseado em Nova York produz obras que “movem-se e transitam da semi-figuração para a abstração e vice-versa”, segundo a galeria. Martinez fez uma transição mais consciente para a abstração nos últimos anos, e essas obras também foram marcadas pelas dificuldades físicas causadas por uma limitação temporária que restringiu os movimentos com os quais Martinez podia criar suas grandes telas, transformando a produção em uma espécie de performance, na qual a deficiência do artista torna-se evidente em seu alcance gestual.

Para citar uma das artistas cujas obras alcançaram vendas impressionantes na feira, Cecily Brown, cujo trabalho situa-se entre a abstração e a figuração, foi popular na Thomas Dane Gallery, e todas as obras da artista foram vendidas na primeira hora da prévia VIP. Uma seleção de desenhos e pinturas foi vendida por valores entre $50.000 e $375.000. Da mesma forma, as vendas na 303 Gallery demonstraram grande interesse por obras de artistas mulheres: a 303 Gallery vendeu uma obra de Mary Heilmann por $150.000, novamente segundo o artnet News. Heilmann, que terá uma exposição individual na Whitechapel Gallery, em Londres, em 2016, disse à Tate ETC em 2011 que “olhar para a arte abstrata é para mim como fazer filosofia não verbal, lógica simbólica ou matemática não numérica”. A artista americana produz abstrações coloridas que transmitem espontaneidade, graças principalmente ao seu estilo descomplicado. Obras de Heilmann também tiveram bom desempenho na Galerie Meyer Kainer, que também vendeu obras de Kerstin Brätsch, Annette Kelm e Rachel Harrison.

Outra artista que vendeu bem na feira foi a artista abstrata de Los Angeles Mary Weatherford. A David Kordansky dedicou seu estande à artista e a estratégia deu certo: a galeria vendeu todas as obras por valores entre $125.000 e $215.000. Um representante da galeria disse ao artnet News que todas as obras foram vendidas para instituições. A galeria também vendeu obras do pintor abstrato Sam Gilliam, cujas obras alcançaram valores entre $225.000 e $500.000. Gilliam, integrante da Washington Colour School, é conhecido por sua extrema experimentação com cores e sua constante inovação.

Uma seleção de vendas de arte abstrata veio da galeria berlinense Contemporary Fine Arts: a galeria vendeu uma nova xilogravura de Gert e Uwe Tobias por €32.000, além de obras de Christian Rosa. Rosa, artista brasileiro que vive e trabalha em Viena e Los Angeles, apresenta “um universo pictórico abstrato” por meio de seu trabalho (Saatchi online), combinando mídias como tinta spray, lápis, óleo e fita adesiva para criar obras precisas que demonstram um uso inteligente das cores primárias. Suas marcas gestuais e formas desenhadas a lápis interagem com grandes telas brancas.

Na White Cube, houve vendas impressionantes de obras de vários nomes importantes, incluindo Theaster Gates e Alexander Calder. Seria um erro não mencionar a nova obra de Damien Hirst, Holbein (Artist's Watercolours), que foi vendida na White Cube por mais de $1,2 milhão durante a primeira hora da prévia VIP. Uma segunda obra de Hirst, Super Centre (2014), também foi vendida nas primeiras horas do evento.

Um trio de obras de Frank Stella foi extremamente popular na Marianne Boesky Gallery. Suchowola I, II e III (1973) foram vendidas juntas por $5 milhões, e obras do artista abstrato Donald Moffett foram vendidas por valores entre $65.000 e $85.000. As obras de Moffett, conhecidas por cruzar categorias artísticas, combinam práticas de escultura e pintura.

A galeria de prestígio Hauser & Wirth também registrou vendas impressionantes e optou por experimentar um layout alternativo, exibindo várias obras escultóricas de seus artistas. A galeria vendeu obras de Takesada Matsutani, Martin Creed e Larry Bell, cujas primeiras obras seguiam o Expressionismo Abstrato, e cujas obras na Frieze foram vendidas por $135.000.

Outra galeria de prestígio que vendeu exemplos de arte abstrata foi a brasileira Mendes Wood DM. Segundo o artnet News, a galeria reservou uma pequena pintura em madeira do artista brasileiro Celso Renato por €65.000.

Uma obra de Albert Oehlen, Untitled (Baum 31) (2015) foi vendida por €450.000 na Galerie Max Hetzler. A galeria também vendeu uma obra de Günther Förg, Untitled (2008), adquirida por €300.000. O artista alemão falecido, Förg, teve suas obras abstratas inspiradas por abstracionistas americanos, notadamente Barnett Newman, Clifford Still e De Kooning.

Outras vendas de arte abstrata ocorreram na Lisson Gallery, que vendeu uma grande obra de Stanley Whitney – artista conhecido por suas pinturas abstratas de grande escala e cores vibrantes – por cerca de $85.000. Segundo a revista The New Yorker, o “trabalho recente de Whitney é o seu melhor, e o argumento que ele apresenta para as potências ainda não esgotadas da arte abstrata, tanto estéticas quanto filosóficas, é emocionante”. A Sprüth Magers vendeu uma obra de Thomas Scheibitz por €35.000. Scheibitz inspira-se nos princípios da Bauhaus e em artistas como Joseph Albers, referências que culminam em cores sutis e “uma arquitetura da ilusão” (Saatchi online). Galerias menores também registraram vendas impressionantes de obras abstratas: a galeria londrina Laura Bartlett vendeu uma obra de Alex Olson por $42.000.

Considerando tudo, as vendas na Frieze mostraram-se um indicativo promissor da popularidade contínua das obras abstratas; e com galerias menores também registrando boas vendas nesse campo, é uma tendência que, se tudo correr bem, deve continuar.

 

Imagem em destaque: Cortesia da IdeelArt 

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