Examinando as Contracomposições de Theo van Doesburg

Quando as pessoas pensam no movimento artístico holandês De Stijl, tendem a pensar em seu representante mais famoso: Piet Mondrian. No entanto, Mondrian não foi de forma alguma seu único fundador. Theo van Doesburg foi igualmente instrumental no desenvolvimento "do estilo". Alguns até diriam que sua série de "composições contrárias" supera o trabalho que Mondrian realizou. É duvidoso que o público contemporâneo algum dia chegue ao ponto de discutir sobre tais detalhes. Mas na virada do século 20, quando a arte abstrata estava em sua infância no mundo ocidental, discussões sobre até os menores detalhes realmente desencadearam rixas entre artistas que duraram anos, ou até mesmo vidas inteiras. A rixa entre Mondrian e van Doesburg pode ser uma das mais famosas de todas. Os dois artistas se uniram inicialmente em sua busca para criar um estilo universal de pura abstração e até trabalharam juntos na publicação de uma revista para promover suas ideias. Mas Mondrian se tornou cada vez mais esparso em sua visão estética, acreditando que, para alcançar a verdadeira pureza, o menor número possível de elementos deveria ser usado em uma composição. Van Doesburg discordou. Ele sentia que composições puramente abstratas ainda precisavam de um senso de energia. Ele acreditava que, aumentando os elementos que poderiam ser usados em uma pintura, a obra poderia reter mais dinamismo e, portanto, ser mais interessante. Essa discordância foi o que levou os dois artistas a terminarem sua amizade. Quando se separaram, Mondrian mudou o nome de seu estilo para Neoplasticismo. Van Doesburg, por sua vez, mudou o nome de seu estilo para Elementarismo. Sua série de composições contrárias foi a primeira série que ele criou após essa separação, e define vividamente as diferenças essenciais que distinguem seu novo estilo.

O Caminho Reto e Estreito

Os parâmetros essenciais que Mondrian criou para definir seu estilo Neo-Plasticismo eram simples. Ele acreditava que as pinturas deveriam se restringir a apresentar apenas três elementos: linhas horizontais e verticais; formas retangulares ou quadradas; e uma paleta de cores limitada a preto, branco e as cores primárias amarelo, vermelho e azul. Van Doesburg achava isso muito restritivo, então para seu estilo Elementarismo, ele permitiu três adições: linhas diagonais; cores adicionais; e a capacidade de girar as formas, ou toda a tela, para criar mais uma sensação de movimento na composição. O giro das formas e telas é de onde vem o termo “contracomposição”, como se as composições tivessem sido giradas no sentido anti-horário.

Theo van Doesburg - Contra-composição V, 1924. Óleo sobre tela. Centro de Belas Artes (BOZAR), Bruxelas.

A contagem de palavras também referida era uma espécie de contra-revolução contra o trabalho de Mondrian. Por mais sutis que essas mudanças pareçam em retrospectiva, elas foram monumentais na época. Elas permitiram que van Doesburg criasse composições muito mais elaboradas do que as imagens austérias que Mondrian estava pintando. Algumas de suas composições contrárias apresentavam formas quadradas dispostas em todos os tipos de configurações, até mesmo em contrariedade umas às outras. Outras apresentavam linhas horizontais, verticais e diagonais sobrepostas de tal forma que triângulos e formas de diamante eram criadas. O que era mais horrível aos olhos de um purista como Mondrian era que as composições contrárias pareciam mostrar profundidade de campo. As linhas às vezes passavam por cima e pelo meio das formas coloridas, criando a sensação de espaço ilusionista. Para o olho de um purista, isso era uma blasfêmia.

Composições Contrapontísticas Famosas

Uma das composições contrárias mais famosas e simples foi "Counter Composition V." Pintada em 1924, esta pintura enganosamente simples apresenta nove formas coloridas. As formas parecem ser retângulos horizontais e quadrados exatamente como os que Mondrian estava pintando, exceto que todos foram inclinados exatamente 45 graus. Para a paleta de cores, van Doesburg apropriou-se da icônica paleta de amarelo, vermelho e azul pela qual Mondrian era conhecido, exceto que van Doesburg também incluiu uma pequena forma cinza no canto inferior direito da moldura. Se não fosse por essa pequena forma, a paleta de cores seria exatamente a mesma que a de Mondrian. Finalmente, van Doesburg colocou as formas bem próximas umas das outras, deixando de fora qualquer referência a linhas. Ao deixar de fora as linhas, ele não apenas estava negando a noção de que as linhas poderiam ser apenas horizontais ou verticais, mas estava afirmando que elas não eram necessárias de forma alguma. Isso foi um insulto a Mondrian, que era devoto da ideia de quão puras eram suas composições. Van Doesburg estava dizendo que elas não eram tão puras quanto poderiam ser se você simplesmente deixasse as linhas de fora completamente.

Outra das composições contrárias mais famosas foi intitulada “Counter Composition VI.” Pintada em 1925, esta peça apresenta uma grade horizontal e vertical ao fundo com uma grade diagonal sobreposta no meio. No primeiro plano, há três linhas diagonais pretas grossas insinuadas para o lado direito da moldura. As linhas do primeiro plano são tão grossas quanto os quadrados na grade de fundo, uma escolha que as afirma não tanto como linhas, mas como formas. Pode-se supor que as linhas no fundo têm a intenção de parecer tão distantes que aparecem finas — um truque de perspectiva. Esta composição também conseguiu expressar outro interesse importante que van Doesburg tinha, que era o amor pela arquitetura. Ele acreditava fortemente que o Elementarismo deveria avançar em direção à ideia de criar um gesamtkunstwerk, ou síntese total das artes. Esta imagem é intencionalmente arquitetônica, sugerindo noções de paisagens urbanas modernas, arranha-céus e casas construtivistas. Como todas as outras pinturas da série de composições contrárias, também é um lembrete de que, embora essas pinturas possam parecer benignas hoje, escondidas dentro delas estão as maiores ideias de um pintor que queria nada menos do que destruir sua concorrência e, no processo, mudar o mundo.

Imagem em destaque: Theo van Doesburg - Contra-Composição XIII, 1926. Óleo sobre tela. 19 5/8 x 19 5/8 polegadas (49,9 x 50 cm). Fundação Solomon R. Guggenheim Coleção Peggy Guggenheim, Veneza, 1976

Todas as imagens são utilizadas apenas para fins ilustrativos.

Por Phillip Park