Абстракция на Frieze 2015: Год Стеллы

С 14 по 17 октября в лондонском парке Риджентс прошла 13-я международная ярмарка современного искусства Frieze London. Frieze Masters, ярмарка искусства, предлагающая современный взгляд на историческое искусство – теперь в своем 4-м издании – проходила параллельно с основным событием, демонстрируя работы до 2000 года.

Абстракция на Frieze 2015

По словам организаторов, количество посетителей с каждым годом становится все более впечатляющим, и было много положительных результатов как для частных покупателей, так и для учреждений. Можно выделить несколько тенденций: работы Дэмиена Херста оказались популярными, что неудивительно, учитывая открытие его самофинансируемого музея в Лондоне. Возможно, менее предсказуемо, но женщины-абстракционисты также добились успеха у покупателей, с несколькими впечатляющими продажами в этой области. Мы собрали несколько основных моментов:

Возможно, самые значительные продажи в области абстрактного искусства были сделаны лондонской галереей Victoria Miro. Галерея продала пять работ художника, родившегося в Мадриде, Секундино Эрнандеса в первые несколько часов предварительного просмотра. Пять крупных абстрактных картин были проданы по ценам от 25 000 до 75 000 фунтов стерлингов, согласно artnet News, и были куплены различными музеями и фондами, что противоречит некоторым предыдущим предположениям о том, что привлекательность Эрнандеса несколько ограничена частными коллекционерами. Художник, родившийся в 1975 году, недавно стал объектом персональной выставки в музее Yuz в Шанхае. Работы Эрнандеса характеризуются чувством действия, и на художника значительно влияют испанские старые мастера и его собственные впечатляющие знания истории искусства. По словам галереи Victoria Miro, "его картины ловко сочетают в себе представление и абстракцию, линейную графику и колорит, минимализм и жестовую живопись".

В галерее Тимоти Тейлора был оглушительный успех: галерея продала все работы Эдди Мартинеса, продолжив тенденцию, установленную прошлогодней выставкой этого же художника, которая прошла с полным аншлагом. Работы Мартинеса на бумаге продавались по цене около 2,500 долларов, а картины — за 75,000 долларов. Художник из Нью-Йорка создает работы, которые «движутся и сливаются от полуреализма к абстракции и обратно», согласно информации от галереи. В последние годы Мартинес более осознанно движется в сторону абстракции, и эти работы также характеризуются физическими трудностями, вызванными временной инвалидностью, которая ограничивала движения, с помощью которых Мартинес мог создавать свои большие холсты, превращая их производство в своего рода перформанс, в котором недостаток художника становится очевидным в его жестовом охвате.

Назвать одну из женщин-художниц, чьи работы достигли впечатляющих продаж на ярмарке; Сесили Браун, чьи работы находятся на грани абстракции и фигуративности, пользовалась популярностью в галерее Томаса Дэна, и все работы художницы были проданы в течение первого часа VIP-превью. Выбор рисунков и картин был продан за 50 000 до 375 000 долларов. Аналогично, продажи в галерее 303 продемонстрировали живой интерес к работам женщин-художниц: галерея 303 продала работу Мэри Хайлманн за 150 000 долларов, снова согласно artnet News. Хайлманн, у которой должна быть персональная выставка в галерее Уайтчепел в Лондоне в 2016 году, сказала Tate ETC в 2011 году, что "смотреть на абстрактное искусство для меня как заниматься невербальной философией, символической логикой или ненумерной математикой". Американская художница создает яркие абстракции, которые передают спонтанность, благодаря ее непринужденному стилю. Работы Хайлманн также хорошо продавались в галерее Meyer Кайнер, и галерея также продала работы Керстин Брэч, Аннетт Кельм и Рэйчел Харрисон.

Еще одной женщиной-художницей, которая хорошо продавалась на ярмарке, была абстрактная художница из Лос-Анджелеса Мэри Уэзерфорд. Дэвид Кордански посвятил свой стенд художнице, и этот шаг оправдал себя: галерея продала все работы по ценам от 125 000 до 215 000 долларов. Представитель галереи сообщил artnet News, что все работы были проданы учреждениям. Галерея также продала работы абстрактного художника Сэма Гиллиама, чьи работы достигли цен в диапазоне от 225 000 до 500 000 долларов. Гиллиам, часть Вашингтонской цветной школы, известен своим крайним экспериментированием с цветом и постоянными инновациями.

Выбор продаж абстрактного искусства поступил из берлинской галереи Contemporary Fine Arts: галерея продала новую деревянную гравюру Герт и Уве Тобиас за 32 000 евро, а также работы Кристиана Розы. Роза, бразильский художник, живущий и работающий в Вене и Лос-Анджелесе, демонстрирует "абстрактную живописную вселенную" через свои работы (Saatchi online), сочетая такие материалы, как аэрозольная краска, карандаш, масла и скотч, чтобы создавать произведения с точностью и демонстрировать разумное использование основных цветов. Его жестовые штрихи и формы, нарисованные карандашом, взаимодействуют с большими белыми холстами.

В White Cube были впечатляющие продажи работ нескольких известных художников, включая Тиастера Гейтса и Александра Кальдера. Было бы неправильно не упомянуть о новой работе Дэмиена Хирста, Хольбейн (Акварели художника), которая была продана в White Cube за более чем 1,2 миллиона долларов в течение первого часа VIP-превью. Вторая работа Хирста, Супер Центр (2014), также была продана в течение первых нескольких часов мероприятия.

Трио работ Фрэнка Стеллы оказалось невероятно популярным в галерее Марианны Боски. Суховоля I, II и III (1973) были проданы вместе за 5 миллионов долларов, а работы абстрактного художника Дональда Мофетта были проданы за 65 000 до 85 000 долларов. Работы Мофетта, известные своим пересечением художественных категорий, объединяют практики скульптуры и живописи.

Галерея «Хаузер и Вирт», представляющая «голубые фишки», также наблюдала впечатляющие продажи, и галерея решила поэкспериментировать с альтернативной компоновкой, выбрав для показа несколько скульптурных работ своих художников. Галерея продала работы Такэсада Мацута-ни, Мартина Крида и Ларри Белла, чьи ранние работы соответствовали абстрактному экспрессионизму, а их работы на выставке Frieze были проданы за 135 000 долларов.

Еще одна галерея с высококлассными произведениями, продающая примеры абстрактного искусства, была бразильская галерея Mendes Wood DM. Согласно artnet News, галерея зарезервировала небольшую картину на дереве бразильского художника Селсо Ренато за 65 000 евро.

Работа Альберта Оэлена, Без названия (Baum 31) (2015) была продана за 450 000 евро в Galerie Max Hetzler. Галерея также зафиксировала продажу работы Гюнтера Фёрга, Без названия (2008), которая была куплена за 300 000 евро. Поздние абстрактные работы немецкого художника Фёрга черпали вдохновение у американских абстракционистов, в частности, у Барнетта Newman, Клиффорда Стила и Де Кунинга.

Дальнейшие продажи абстрактного искусства проходили в галерее Лиссон, которая продала крупную работу Стэнли Уитни – художника, известного своими крупномасштабными, ярко окрашенными абстрактными картинами – за около 85 000 долларов. По данным The New Yorker, "недавняя работа Уитни – его лучшая, и тот случай, который она делает для еще не исчерпанной силы абстрактного искусства, как эстетической, так и философской, восхищает". Sprüth Magers продала работу Томаса Шейбитца за 35 000 евро. Шейбитц черпает вдохновение из принципов Баухауса и художников, включая Джозефа Альберса, эти ссылки culminate в тонких цветах и "архитектуре иллюзии" (Saatchi online). Меньшие галереи также наблюдали впечатляющие продажи абстрактных работ: лондонская галерея Лаура Бартлетт продала работу Алекса Ольсона за 42 000 долларов.

В целом, продажи на Frieze оказались многообещающим показателем продолжающейся популярности абстрактных работ; и с учетом того, что и небольшие галереи также наблюдают хорошие продажи в этой области, можно ожидать, что она будет продолжать развиваться, если все пойдет хорошо.

Изображение на обложке: Предоставлено IdeelArt