Хуан Грис на грани абстракции

Два художника, наиболее часто ассоциируемых с кубизмом, это Пабло Пикассо и Жорж Брак. И это справедливо, поскольку именно они изобрели этот стиль и с наибольшей страстью исследовали его выразительные возможности. Но именно Хуан Грис, так называемый третий кубист, был тем, кто объяснил кубизм, что стало важным шагом к его принятию в мейнстримной культуре. Пикассо и Брак отличались от Гриса своими отношениями и подходами к искусству. Они стремились к чему-то, что имело мало общего с тем стилем, который они использовали. Грис, с другой стороны, был методичным и аналитичным. Он преследовал кубизм именно из-за его стилистических качеств. Для Пикассо и Брака кубизм был делом страсти. Для Хуана Гриса это было делом вкуса.

Иллюстратор Хуан Грис

Хуан Грис приехал в Париж в 1906 году, в возрасте 19 лет. Хотя он изучал живопись в своем родном городе Мадриде, он не был намерен становиться художником. Он был опытным иллюстратором, и как в Мадриде, так и в Париже зарабатывал на жизнь, отправляя рисунки и карикатуры в различные публикации. Содержание некоторых из этих карикатур, особенно тех, которые он рисовал перед началом Первой мировой войны, использовалось для предположения, что Грис был анархистом или левым радикалом. Но его личные письма вместо этого свидетельствуют о том, что он был стоическим интеллектуалом, который хотел полностью уйти из политики. То, что он ошибался в своих увлечениях, является свидетельством его таланта как иллюстратора идей других.

Этот точный талант хорошо послужил Грису на его пути к кубизму. Вскоре после переезда в Париж Хуан Грис переехал в тот же дом, что и Пикассо. Он часто навещал своего соотечественника и стал свидетелем многих художественных достижений, которые сделал Пикассо. В отличие от Грис, Пикассо гордо выступал против войны и часто включал политические заявления в свои работы. Хотя эта страсть, возможно, ускользнула от Грис, формальные аспекты того, что делал Пикассо, оказали огромное влияние. Около 1910 года, вдохновленный его эстетическими качествами, Грис начал создавать собственные кубистские изображения. Его способность воспринимать большое количество информации, быстро ее анализировать и затем объяснять хорошо послужила ему в этом усилии, так как это позволило ему сосредоточиться на и улучшить конкретные абстрактные эстетические элементы, которые делали кубизм уникальным.

Рисование жестких линий

Одной из самых важных эстетических черт, на которой сосредоточился Хуан Грис, было использование твердых, четких линий. Пабло Пикассо и Жорж Брак оба стремились запечатлеть ощущение чего-то. Они хотели передать усиленное реалистичное впечатление от визуального опыта, в котором зритель видит что-то с нескольких различных одновременных точек зрения. Они хотели, чтобы их изображения отражали движение и множественность, присущие тому, как люди на самом деле воспринимают реальность. С этой целью они не только разделили свои изображения на разные плоскости, чтобы представить разные точки зрения, но и объединили эти плоскости, размывая линии и смешивая цвета, чтобы усилить ощущение динамики.

Хуан Грис отказался от поиска динамики, вместо этого используя жесткие линии и четко определенные формы. Он сосредоточился исключительно на идее показа различных точек зрения, принимая этот эстетический элемент за его собственные абстрактные качества. Вместо того чтобы намекать на движение, Грис рисовал статические композиции, разделенные на секции; он анализировал каждую секцию с новой точки зрения и изображал ее в точном, двумерном виде. Этот эстетический выбор подчеркивал один из чисто формальных элементов кубизма, и он также полностью уплощал архитектуру плоскости картины. Это наиболее заметное отличие между его работой и работами Пабло Пикассо и Жоржа Брака.

Хуан Грис - Натюрморт с клетчатой скатертью, 1915. Масло и графит на холсте. 45 7/8 x 35 1/8 дюймов. (116.5 x 89.2 см). Коллекция кубизма Леонарда А. Лаудера, покупка, подарок Леонарда А. Лаудера, 2014. Коллекция Метрополитен-музея. (Слева) / Хуан Грис - Гитара и очки, 1914. Клееные бумаги, гуашь и мел на холсте. 36 1/8 x 25 1/2 дюймов (91.5 x 64.6 см). Завещание Нельсона А. Рокфеллера. 956.1979. Коллекция Музея современного искусства © 2019 Общество прав художников (ARS), Нью-Йорк / ADAGP, Париж (Справа)

Картины о кубизме

В дополнение к его использованию жестких линий, Хуан Грис также по-другому подходил к вопросу света, чем Пикассо и Брак. В своих картинах они рассматривали свет так, как они его воспринимали с каждой из различных точек зрения, что часто приводило к представлению непонятного множества источников света, разбросанных по равному количеству различных плоскостей. Грис сохранял один источник света, равномерно освещающий несколько точек зрения. Это изменение придавало его картинам более четко определенное, иллюстративное качество, подчеркивающее идею о том, что изображение было намеренно абстрагировано, исключительно в эстетических целях.

Хуан Грис также использовал яркую, насыщенную цветовую палитру, которая значительно отличалась от палитры Пикассо и Брака, что делало его композиции более ясными и легко воспринимаемыми для широкой публики. На лекции, которую он прочитал в 1924 году, он заявил, что все эти формальные выборы были намеренными, так как они демонстрировали теории кубизма. Он хотел, чтобы акцент был сделан на стиле. Он сказал, что не стремился передать ощущение реальности. Скорее, акцент должен быть сделан на мастерстве. Другими словами, в то время как Пикассо и Брак создавали кубистские картины, Грис создавал картины о кубизме.

Хуан Грис - Буфет, 1917. Масло на фанере. 45 7/8 x 28 3/4" (116,2 x 73,1 см). Завещание Нельсона А. Рокфеллера. 957.1979. Коллекция Музея современного искусства © 2019 Общество прав художников (ARS), Нью-Йорк / ADAGP, Париж (Слева) / Хуан Грис - Гитара и Трубка, 1913. Масло и уголь на холсте. 64,7 x 50,1 см. 25,5 x 19,7 дюйма. Музей искусств Далласа (Справа)

Абсолютность против относительности

Другим важным элементом кубизма было то, что это было первое модернистское художественное движение, которое включало элементы коллажа. И Пикассо, и Грис включали элементы коллажа в свои работы, и в частности они оба часто использовали вырезки из газет в своих композициях. Снова, это был один из ключевых способов, которым Пикассо использовал кубистическую технику, чтобы выразить что-то большее в картине, но Грис использовал кубистическую технику, чтобы проиллюстрировать абстрактные концепции самого кубизма. Например, сопоставьте коллаж Пикассо 1912 года, La Bouteille de Suze, с коллажем Гриса 1914 года, Breakfast.

Оба содержат элементы коллажа из газет. В коллаже Пикассо газетные вырезки содержат реальные новости о войне. В коллаже Хуана Гриса газетный вырезка содержит изменённый заголовок с его именем. Пикассо делал политическое заявление своим произведением, так как новости о войне вмешивались в повседневную жизнь в кафе; очень реальная угроза насилия, так сказать, прямо на поверхности. Грис делал другое заявление. Сцена не в кафе; она в доме, в частном мире. Новости не о обществе, а о нём самом.

Пабло Пикассо - Бутылка Suze, 1912. Наклеенные бумаги, гуашь и уголь. 25 3/4 x 19 3/4 дюйма. Приобретено университетом, Фонд продажи Кенде, 1946. WU 3773. Музей искусства Кемпера © Наследие Пабло Пикассо / Общество прав художников (ARS), Нью-Йорк (Слева) / Хуан Грис - Завтрак (Le Petit déjeuner), 1914. Гуашь, масло и мел на вырезанной и наклеенной печатной бумаге на холсте с маслом и мелом. 31 7/8 x 23 1/2" (80.9 x 59.7 см). Приобретено через завещание Лилли П. Блисс (по обмену). 248.1948. Коллекция MoMA. © 2019 Общество прав художников (ARS), Нью-Йорк / ADAGP, Париж (Справа)

Переосмысление кубизма

Испанский скульптор Мануэль Мартинес Угье однажды сказал: «Тот, кто объяснил кубизм, был бедный Грис». Автор Гертруда Стайн, которая была заядлой коллекционеркой работ как Хуана Гриса, так и Пикассо, говорила, что Грис был единственным художником, который мог раздражать Пикассо. Возможно, причина, по которой Пикассо так раздражался на него, заключалась в том, что Грис был так стремителен в объяснении того, что Пикассо считал необъяснимым или несущественным.

Иронично, что к началу 1920-х годов Пикассо принял формальное объяснение кубизма, сделанное Хуаном Грисом, согласившись с тем, что всё это время речь шла об абстрактных вещах, таких как линия, форма и цвет. Но, возможно, этот очевидный поворот не следует рассматривать как изменение мнения. Возможно, это утверждение можно интерпретировать как демонстрацию того, с чем, вероятно, согласились бы и Пикассо, и Грис: что существует множество различных способов взглянуть на всё.

Изображение: Хуан Грис - Натюрморт с гитарой, 1913. Масло на холсте. 26 x 39 1/2 дюймов (66 x 100,3 см). Коллекция Жака и Наташи Гелман, 1998. 1999.363.28. Коллекция Метрополитен-музея.
Все изображения используются только в иллюстративных целях.
От Филлипа Barcio