Veckan i Abstrakt Konst – Vår Universellt Subjektiva Värld

Det är lätt att glömma hur olika vi alla upplever världen. Det ligger i vår natur att söka slutsatser, att göra definitiva uttalanden. Vi vill att något ska vara sant för alla. Men vi förbluffas ständigt över hur subjektivt livet är. Abstrakta konstnärer försöker ofta förenkla, ta bort subjektiviteter, för att endast ta itu med det väsentliga för att nå något som kan vara universellt, eller för att uttrycka en kollektiv sanning. I sin senaste bok Reductionism i konst och hjärnforskning visar Nobelprisvinnande neurovetenskapsmannen Eric Kandel en parallell mellan abstrakta konstnärers strävan att uttrycka universaliteter och hur forskare förenklar problem för att göra dem lättare att lösa. ”Detta är reduktionism,” skriver Kandel, ”att ta ett komplext problem och välja ut en central, men begränsad, del som du kan studera på djupet.” Kandel anser att förenkling för att nå något sant är ett grundläggande inslag i den mänskliga tankegången, och att abstrakt konst kan lära oss att göra det bättre. Denna vecka lyfter vi fram fem aktuella abstrakta konstutställningar med verk från olika kulturer, där vi undersöker hur de subjektivt har reducerat för att uttrycka världens universella element.

Alex Janvier, modern ursprungsbefolkningens mästare, National Gallery of Canada, Ottawa

Visas till och med 17 april 2017

Abstrakta mästare som Wassily Kandinsky och Paul Klee var tidiga inspirationskällor för den kanadensiska ursprungskonstnären Alex Janvier. Sedan 1960-talet har Janvier slipat sin distinkta stil, med lyriska gester, en livfull färgpalett och en blandning av symbolisk gestaltning och total abstraktion för att uttrycka universaliteterna i sina förfäders traditioner.

Alex Janvier - Lubicon, 1988, akryl på duk, 165,2 × 267 cm

Abstraktionens framväxt: Ryssland, 1914-1923, National Gallery of Canada, Ottawa

Visas till och med 12 mars 2017

Även på National Gallery of Canada visas denna omfattande utställning av rysk abstrakt konst, med reduktiva abstrakta verk av efter Första världskriget suprematistiska och konstruktivistiska konstnärer. Utställningens fokus är att lyfta fram sällsynta målningar som nästan gick förlorade under åren efter den ryska revolutionen, med särskild uppmärksamhet på målningen Proun 8 Positions, av El Lissitsky, en lärjunge till Kazimir Malevich.

El Lissitsky - Proun 8 Positions, 1923, olja och gouache med metallfolie på duk

Pedro de Oraá Abstractivos, National Museum of Fine Arts i Havanna, Kuba

Slutdatum saknas

Vinnare av Kubas nationella pris för bildkonst 2015, Pedro de Oraá har varit en ledande gestalt inom kubansk abstrakt och konkret konst sedan 1950-talet. Nästan okänd av myndigheter i sitt eget land och av konstpublik internationellt, får han nu äntligen erkännande för sina unika och inflytelserika insatser. Denna separatutställning visar 30 nya och nyare verk.

Pedro de Oraa - Contrarios complementarios (serie), 2015, akryl på duk, 59 x 59 tum

Efterkrigstiden: Konst mellan Stilla havet och Atlanten, 1945-1965, Haus der Kunst, München

Visas till och med 26 mars 2017

I åtta avdelningar ger denna utställning en djupgående inblick i hur olika kulturer världen över estetiskt svarade på följderna av andra världskriget. Tre avdelningar särskilt—Konkreta visioner, Nationer som söker form och Formens betydelse—fokuserar på internationella reduktiva abstrakta trender och följer dem när de uppstod samtidigt men oberoende på flera kontinenter.

Hélio Oiticica - Metaesquema, 1955

Chung Chang-Sup, Axel Vervoordt Gallery, Antwerpen

Visas till och med 28 januari 2017

Dansaekhwa är en koreansk abstrakt konströrelse som uppstod på 1970-talet. Den ägnade sig åt att återuppliva den urgamla symbiosen mellan människa, natur och materialitet. Chung Chang-Sup var en framstående deltagare i rörelsen och fortsatte fram till sin död 2011 att utforska kärnan och meningen med sina reduktiva estetiska vanor. Denna separatutställning fokuserar på de verk Chung Chang-Sup skapade av handgjort papper under de sista fyrtio åren av sitt liv.

Chung Chang-Sup - Axel Vervoordt Gallery, Antwerpen, installationsvy

Framträdande bild: Alex Janvier - Untitled, 1986, akryl på duk, 165,1 × 266,7 cm

Alla bilder används endast i illustrativt syfte

Av Phillip Barcio