Veckan i Abstrakt Konst – Andar i den Materiella Världen

Detta är den tid på året då många kulturer firar skörden och förbereder sig för vinterns ankomst. Över hela världen kommer människor att klä ut sig och delta i festligheter som syftar till att omfamna naturens förgängliga väsen. En av de mest kända skördefirandena är Halloween, som har sitt ursprung i Irland och markerar början på den tre dagar långa festen Allhallowtide, när västerländska kristna minns andarna av sina älskade avlidna. Medlemmar av den mexikanska kulturen firar Día de Muertos, en möjlighet att be för avlidna familjemedlemmar och vänner för att hjälpa dem på deras andliga resor. I delar av Österrike, Tyskland och Schweiz, snider barn Rotsprit och Rättiksspöken, och tar sig ut på gatorna med dessa hilariskt skrämmande spöken och ber om gåvor för att fira Rübengeistern. Och i Nordöstra Tyskland firar många människor Martinisingen, reser från hus till hus med lyktor och sjunger till minne av inte de döda utan av den tid då avskedade säsongsarbetare på gårdar bad om matdonationer från grannarna för att klara sig genom vintern. Var och en av dessa sedvänjor erkänner på sitt eget sätt och hedrar den ibland tunna linjen som skiljer den levande världen från världen bortom. För att markera denna magiska, mystiska, förgängliga tid på året, här är fem aktuella utställningar av abstrakt konst som på något sätt undersöker natur, liv, död och sökandet efter att koppla samman med det eviga.

Manika Nagare: Wraparound, på MIYAKO YOSHINAGA, New York

Visas fram till 10 december 2016

Den Tokyo-baserade abstrakta konstnären Manika Nagare målar stora och lysande dukar fyllda med biomorfa kompositioner och naturens livfulla färger. Inspirerad av de kvarstående konsekvenserna av jordbävningen, tsunamin och kärnkraftsolyckan i Fukushima, är dessa målningar avsedda som påminnelser om att mänskligheten inte är separerad från naturen, utan samexisterar med den, och, som Nagare säger, “bär ansvar för dess framtid.”

Vägar till det Absoluta: Kandinsky, Malevich, Mondrian, Newman, Pollock, Rothko och Still, på Di Donna-gallerierna, New York

Visas fram till 3 december 2016

Många inflytelserika pionjärer inom abstraktion strävade efter att koppla samman med och uttrycka renheten och universaliteten av den andliga sfären. Denna inledande utställning i det nya 6 500 kvadratfot stora Di Donna-utställningsutrymmet i New York skildrar verken av sådana konstnärer som Wassily Kandinsky, Mark Rothko och Clyfford Still, tillsammans med andra sökare av estetisk renhet som Piet Mondrian, Barnett Newman och Jackson Pollock.

Kazimir Malevitj - Suprematism, 18:e konstruktion, olja på duk, 1915

LOUISE BOURGEOIS, Existensens strukturer: Cellerna, på Louisiana Museum of Modern Art, Humlebæk, Danmark

Visas fram till 26 februari 2017

Louis Bourgoise ägnade sig hängivet åt att utforska naturens, minnes och tidens mysterier genom sitt ibland skrämmande, ofta sublima verk. Ingenstans uttrycktes hennes vision mer vältaligt än i hennes 62 Cells, skapade under de sista två decennierna av hennes liv. En cell kan vara en biologisk byggsten, och också ett fängelse. Våra celler gör oss hela, och ändå dömer de oss till förfall. Denna utställning innehåller 25 Bourgoise Cells, den största samlingen av dessa verk som någonsin har ställts ut tillsammans vid ett och samma tillfälle.

Louise Bourgeois - Inuti Articulated Lair 18, 1986, foto kredit av Peter Bellamy och The Easton Foundation

EY-utställningen: Wifredo Lam, på Tate Modern, London

Visas fram till 8 januari 2017

De mystiska, abstrakta målningar av Wifredo Lam avtäcker slöjan mellan den objektiva världen och en värld av tvetydighet, transcendens, natur och spiritualitet. Fyllda med ibland skrämmande, ibland fantasifulla, drömlika bilder, bebor dessa målningar ett övergångsutrymme där mänskligheten smälter samman med det universella.

Mark Rothko: Mörk Palett, på The Pace Gallery, New York

Visas 4 november 2016 till 7 januari 2017

Mark Rothko var bekymrad över att uttrycka de primala myterna i den moderna kulturen. Hans ikoniska färgfältmålningar erbjöd betraktarna sublima estetiska rum som kunde ge möjligheter till transcendens. Denna utställning samlar ett urval av hans målningar skapade med mörka paletter, som anses vara bland hans mest känslosamma verk.

Mark Rothko - Svart på vinröd, 1958, oljefärg, akrylfärg, limtempera och pigment på duk

Utvald bild: Manika Nagare - A Body in Two 2, 2016, olja på duk

Av Philip Barcio